L’avant-dernier épisode de Star Trek : Académie de Starfleet La première saison doit servir à de nombreux maîtres. D’une intrigue aux enjeux élevés qui met une fois de plus en danger l’avenir même de la Fédération jusqu’à la conclusion de la première année scolaire de l’institution et toutes les émotions contradictoires que les grands changements peuvent susciter, c’est une heure pleine à la fois de grands sentiments et de grandes menaces. Il est donc logique que la série ait fait appel à quelqu’un qui connaît bien la franchise pour l’aider à la guider.
Jonathan Frakes est surtout connu pour avoir joué William Riker dans Star Trek : La prochaine générationmais c’est aussi un réalisateur talentueux et prolifique. Il a réalisé des épisodes de sept séries Trek différentes et réalisé deux longs métrages, tout en continuant à faire des apparitions à l’écran dans diverses propriétés, y compris une série prolongée sur Star Trek : Picard saison 3. Et, selon lui, Académie Starfleet se porte très bien – malgré les critiques négatives que la propriété à l’esprit plus jeune reçoit de certains coins d’Internet.
« C’est quoi ces haineux ? Cette série est géniale », dit Frakes Repaire de geek. « Vraiment, j’en suis ravi. Je pense qu’il y a un vrai optimisme. C’est représentatif de Star Trek avancer vers le futur. Je veux dire, tout cela se passe vraiment dans le futur, mais c’est après The Burn, c’est après tant d’autres choses. Il y a beaucoup de canons en place que l’Académie Starfleet se rétablit à San Francisco après cent ans, donc il y a beaucoup de choses à creuser pour les Trekkies hardcore, pour dire : « Oh, d’accord, c’est là qu’ils sont maintenant » tout en étant (pleins) de surprises.
Frakes prend les commandes de l’un des épisodes les plus compliqués de la saison, qui révèle l’étendue du plan du pirate spatial Nus Braka visant à paralyser la Fédération, rapporte un grand moment d’émotion pour Caleb et voit le chancelier Ake enfreindre les règles pour sauver un groupe de cadets disparus. Mais pour l’homme derrière la caméra, c’est l’émotion sous-jacente à l’action qui était la plus intéressante à mettre en valeur à l’écran.
« Alex Kurtzman et Noga (Landau) ont présenté la saison d’une manière qui, à mon avis, a brillamment donné à de nombreux personnages des moments clés pour révéler qui ils sont, ce qui a permis au public de les connaître », a déclaré Frakes. « Donc, au moment où je suis arrivé à l’épisode neuf, Alex avait déjà établi beaucoup de choses, y compris un motif sur la façon dont il voulait que la série soit tournée. Il a partagé les deux premiers épisodes avec moi quand je suis arrivé, et il utilisait ces nouveaux objectifs, ces objectifs sphériques anamorphiques. Ils sont larges, mais nous pouvions filmer très près avec eux sur les visages des gens. Et cet épisode, comme vous le voyez, est rempli d’émotion pour ce genre de tournage. «
Bien que l’avant-dernier épisode de la saison présente pas mal de scènes d’action – une confrontation entre les cadets en fuite et la police, l’arrivée soudaine du Athéna pour les sauver, son cœur tourne autour d’un moment clé du personnage : les retrouvailles tant attendues entre Caleb et la mère qu’il recherche depuis qu’il est enfant.
« Tout dépend vraiment des émotions de ces scènes », poursuit Frakes. « Surtout les retrouvailles entre la mère et le fils. Mais ma préférée est la confrontation où j’ai aligné les cadets en face de Sandro (Rosta, qui joue Caleb), et il continue tout en leur lisant l’acte anti-émeute, ‘tu es plein de merde’ et ceci et cela. Mais ensuite Sam renverse la situation et se jette sur sa poitrine. C’est une telle récompense pour cette scène qu’elle peut totalement voir à travers lui, peut voir à quel point il se bat avec ce qui se passe. Cela montre vraiment la relation qu’il a développée à contrecœur avec tous ces cadets avec lesquels il était en tel conflit au début. J’adore donc cet épisode et tout ce qu’il a taquiné pour Tunde (en référence aux fréquents). Randonnée réalisateur Olatunde Osunsanmi) finale.
« 300ème nuit » est la première moitié de Académie de Starfleet première histoire en deux parties, et les événements de cet épisode mènent directement à la finale de la saison, un épisode que Frakes ne réalise pas. Mais, à l’entendre raconter, beaucoup de réflexion a été portée sur la transition entre les deux moitiés de l’histoire.
« Tunde et moi avons déjà fait cela Découverteoù nous avons fait la finale en deux parties ensemble », dit Frakes. « Le transfert a lieu dans ce petit medbay avec les deux acteurs, et lui et moi étions ensemble pour mettre en place la façon dont il voulait commencer. Il est donc certain que cela était en place. Mais quand je me prépare, je préparation. Il est là tout le temps. Je suis très proche de lui, nous avons pas mal travaillé ensemble et nous sommes très compétitifs. Il m’inspire, et je pense que je l’inspire, et nous nous amusons à faire des trucs.
Frakes est également ravi de l’opportunité de travailler en étroite collaboration avec la « brillante » Holly Hunter, dont il qualifie le casting de « magique ».
« Elle est spectaculaire », dit Frakes lorsqu’on l’interroge sur sa collaboration avec Hunter. « Quel casting génial ! Elle est drôle. Elle est si intelligente, elle est dure… et elle travaille pieds nus ! Elle n’a pas peur. Au moment où je suis arrivée, il était clair qu’elle avait une méthodologie pour travailler. Nous avions prévu des répétitions du dimanche pour pouvoir parcourir les scènes dans son bureau et sur le pont, car elle trouve son blocage organique. Alors elle et moi et les autres acteurs et mon directeur de la photographie et le premier AD, nous avons passé des heures à parcourir les rythmes dans Les scènes et la détermination du blocage que nous voulions tous poursuivre, donc au moment où nous sommes arrivés sur le terrain pour faire les scènes, nous avions une assez bonne idée de l’endroit où nous allions placer les caméras. Avoir le privilège que la société nous donne le temps de répéter sans qu’une centaine de personnes attendent que nous trouvions une scène était un très bon choix.
Frakes lui-même a joué un jour un personnage connu pour son… appelons cela simplement une approche cavalière du mobilier. Sa célèbre « Riker manuever » est si connue que Star Trek : de nouveaux mondes étranges s’en est même moqué lors d’un crossover de la saison 2 avec Star Trek : ponts inférieurs. (Un geste que Frakes lui-même a apparemment trouvé hilarant.) Le chancelier de Hunter Ake est en quelque sorte un successeur spirituel de cette tendance, se drapant, se prélassant et s’étalant sur pratiquement toutes les surfaces qu’elle rencontre.
« Je vais vous dire comment Frakes a réagi », rit-il lorsqu’on lui demande comment son célèbre personnage pourrait percevoir l’approche tentaculaire d’Ake pour interagir avec le décor. « Quand j’ai vu cela dans le premier épisode, j’ai dit : « Ça va être ça. C’est le moment déterminant de son poste de capitaine. » Cela m’a fait sourire. Je me suis dit : « Cette série a des couilles en faisant ça. » Et elle l’a simplement accepté.
La finale de la saison 1 de Star Trek : Starfleet Academy sera diffusée le jeudi 12 mars sur Paramount+.
