Jason Blum at NYCC 2024

Si l’année écoulée a prouvé quelque chose, c’est que les gens de l’industrie cinématographique peuvent s’habituer à attendre avec impatience. Après tout, 2024 a été une bonne ou une mauvaise nouvelle pour les studios et les propriétaires de cinémas qui ont passé 12 mois à se remettre des retards de production de l’année dernière et des pressions qu’ils ont exercées sur le calendrier de sortie.

Pourtant, alors qu’une grande partie d’Hollywood peut prudemment pousser un soupir de soulagement après la crise de l’été dernier, qui s’est réduite en août, une grande partie du genre de l’horreur s’est révélée beaucoup plus résiliente dans son propre coin effrayant. Il y a encore des prophéties pessimistes agitées dans les métiers tous les quelques mois sur la fatigue du public à chaque fois qu’une nouvelle version trébuche, mais comme on l’a vu dans la seconde moitié de cette année, de telles proclamations sont peu de temps suivies par des sensations indépendantes ou une franchise de studio durable. succès du genre.

C’est peut-être aussi la raison pour laquelle Jason Blum, fondateur et PDG de Blumhouse Productions et peut-être le producteur d’horreur le plus influent de ce siècle, ne fait que sourire lorsque nous lui demandons de nous donner un état des lieux de son genre de prédilection.

« En tant que commandant en chef de l’horreur », dit Blum avec un sourire narquois, « je dois dire que le paysage médiatique est généralement assez sombre, mais l’horreur est un point très brillant dans ce paysage plutôt sombre. Les gens semblent aimer aller voir des films d’horreur en groupe. Comme nous le savons, le box-office est un peu en baisse cette année, et il ne s’est pas totalement rétabli depuis le COVID, mais l’horreur semble vraiment fonctionner dans les salles de cinéma. Je suis donc très heureux de dire que l’horreur est bel et bien vivante.

Quand nous retrouverons Blum à l’intérieur du Repaire de geek studio, la saison effrayante est toujours en fleur, et non pas un mais deux films d’horreur ont débuté au numéro un au box-office au cours des semaines consécutives. Le producteur note que cette tournure des événements, y compris la façon dont le groupe indépendant non classé du duo, Terrifiant 3, désarçonné Joker : Folie à Deux dès son premier week-end – défie les idées reçues de l’industrie. Mais il considère le public qui embrasse les frissons purement monstrueux d’Art le Clown ou d’un démon souriant comme un signe avant-coureur de bonnes et de mauvaises choses à venir.

« Il semble qu’il y ait un réel appétit pour l’horreur, et il semble qu’en ce moment, ce que les fans recherchent vraiment, c’est l’horreur à l’ancienne », considère Blum. « Ils ne veulent pas de déviations ; ils veulent une horreur démodée, dure, graveleuse, effrayante et sanglante.

Il est donc fortuit que le prochain titre de Blumhouse, qui arrivera dans les cinémas en janvier, soit un retour sanglant et graveleux au plus démodé des monstres du cinéma : l’Homme-Loup. Blum semble avoir la touche magique qu’Universal Pictures recherchait en ce qui concerne leur héritage Universal Monsters. À ce jour, les années 2020 L’homme invisible reste la seule réinvention de l’un de ces personnages à avoir vraiment séduit les critiques et les cinéphiles au cours des 25 dernières années. Pourtant, lorsque nous discutons, Blum note que ce n’est pas une mission de Blumhouse de refaire chaque propriété Universal Monster.

« Je ne sais pas vraiment ce que nous en ferions ; c’est une sorte de cas par cas », explique Blum. Il révèle même qu’il a sérieusement envisagé de faire un riff moderne sur La fiancée de Frankenstein mais qu’il n’a jamais pu trouver un moyen d’entrer dans le matériel qui corresponde au MO de Blumhouse « C’était toujours plutôt drôle ou toujours plutôt campagnard, et je n’ai jamais trouvé le chemin pour en faire un pur film d’horreur, et donc nous l’avons fait » Je ne m’y attaquerai pas.

Cependant, Homme-loup s’est avéré plus fructueux, d’autant plus qu’il s’agit d’un titre qui a fini par être écrit et réalisé par le pilier de Blumhouse, Leigh Whannell, l’esprit derrière le plus récent. L’homme invisible.

« C’est un projet qui me passionne depuis très longtemps, car avant nous L’homme invisible avec Leigh », explique Blum. «J’ai toujours pensé que si L’homme invisible travaillé, j’aimerais essayer de m’attaquer L’homme aux loups et essayez de faire avec l’Homme-Loup ce que Leigh a fait avec l’Homme Invisible. Et je décrirais cela comme prenant le monstre et (non) en faisant un film à quatre quadrants pour tout le monde, mais en retournant à ses racines, qui sont un pur film d’horreur.

À ce stade, Blum est conscient qu’il a développé des relations familières avec des cinéastes respectés du genre. Whannell et le producteur ont une histoire qui remonte au premier Insidieuxdans lequel Whannell a écrit et joué. Mais comme Christopher Landon, qui a réalisé des comédies d’horreur Joyeux jour de mort et Bizarre chez Blumhouse, Blum a vu cette voix décalée et parfois comique se développer en quelque chose de plus complexe dans ses œuvres ultérieures.

« Je pense qu’il y a certains cinéastes, comme Chris et Leigh, qui peuvent apporter de la légèreté à un film d’horreur, ce qui rend le film plus effrayant parce que le public se détend pendant une minute et commence à rire. Et quand ils sont détendus, il est plus facile de les effrayer. Cela dit, la prochaine collaboration de Blum et Landon, celle d’avril Baissec’est mortellement grave. Le producteur décrit le film comme un thriller techno « tendu et super intense » de 92 minutes dans lequel une mère célibataire lors d’un rendez-vous à l’aveugle (Meghann Fahy) découvre qu’un inconnu anonyme menace par téléphone son enfant et sa famille.

«J’ai écrit il y a longtemps un film intitulé Perturbation« , a déclaré Landon dans une interview séparée, « ce qui est vraiment un thriller hitchcockien. C’est un retour à quelque chose que j’ai toujours aimé, (et) une rupture avec le monde de la comédie d’horreur. Un film que Landon décrit comme parfait pour notre moment actuel sur Twitter : « Nous ne l’appellerons pas X, personne ne l’appelle X ! » il plaisante—Baisse est une dose d’adrénaline d’horreur originale.

Cependant, Blumhouse garde également un pied dans le retour aux titres que le public adore déjà, y compris le suivi de genres tels que M3GAN et Le téléphone noir. « Je pense que le facteur le plus important pour créer une suite réussie est de faire revenir les personnes responsables du film original », réfléchit Blum. « Hollywood ne fait pas souvent ça, mais sur presque toutes les suites que nous avons faites – pas toutes, mais presque toutes les suites que nous avons faites – nous avons retrouvé les personnes originales. Il y a un ton et une poussière magique dans un film qui est en lien avec la culture.

Dans le cas d M3GAN2.0cela signifie le réalisateur Gerard Johnstone, l’écrivain Akela Cooper et les stars Allison Williams et Violet McGraw – et, bien sûr, M3GAN elle-même (exprimée par Jenna Davis).

« Cela s’étend sur ce thème », dit Blum à propos de l’accent mis par le premier film sur la parentalité dans un monde rempli de technologie du 21e siècle. « Je ne pense pas que nous abordions de nouveaux problèmes sociaux, mais nous approfondissons ce qu’est M3GAN, ce qui la motive et à quel point elle peut être mortelle. » Blum ne sait pas s’il a vu quotidiennement des séquences aussi adaptées à TikTok que les rythmes de danse et de chant du premier film, mais il espère certainement puiser à nouveau dans cette veine depuis M3GAN est un favori personnel de la maison Blum.

« Le petit M3GAN est très adorable et ma fille sera M3GAN pour Halloween cette année », dit-il. « C’est la première fois qu’elle porte un costume de Blumhouse, il est donc clair que le film a affecté la culture. »

Le premier Téléphone noir évidemment, cela a également eu un impact majeur, que Blum attribue en grande partie au réalisateur Scott Derrickson, qui a joué un rôle déterminant dans sa réinvention pour une suite. N’oubliez pas que le méchant du premier film (Ethan Hawke dans le rôle de l’horrible « Grabber ») n’est plus sur cette bobine mortelle.

« Scott Derrickson ne revient pas pour faire une suite à moins qu’il y ait une vraie raison pour que cela soit dit, et nous essayons à nouveau de prendre l’argent de tout le monde », explique Blum. Et bien qu’il soit taciturne sur la raison exacte, il dit qu’ils ont trouvé un moyen de continuer à marier le mélange de terreur surnaturelle du premier film avec quelque chose de nettement plus réaliste. « Il explore définitivement de nouveaux thèmes, mais je pense qu’en termes de surnaturel, c’est similaire au premier film. »

Il y a aussi, bien sûr, une suite supplémentaire en 2025 – et un suivi du plus grand week-end d’ouverture de Blumhouse à ce jour –Cinq nuits chez Freddy 2. Bien que cette sortie de décembre 2025 n’ait toujours pas été diffusée devant les caméras, Blum semble particulièrement confiant dans ce que lui et Scott Cawthon, le créateur de la franchise de jeux vidéo Five Nights at Freddy’s, ont proposé.

« Nous avons travaillé très dur sur le scénario de ce film », explique Blum. « Nous n’avions pas autant de brouillons du scénario de Cinq nuits chez Freddy 2 comme nous l’avons fait sur (le premier film). Là-dessus, nous avions environ 14 versions différentes ; là-dessus, nous avions environ quatre ou cinq versions différentes. Blum attribue à Cawthon l’un des collaborateurs les plus intuitifs qu’il ait jamais vu maîtriser les ficelles du cinéma. Blum note également que le mélange de la marque Five Nights entre le cinéma et le jeu reflète le moment actuel de l’horreur.

« Je pense que les gens continueront à trouver l’horreur au cinéma et à la télévision ; les gens trouvent l’horreur sous forme abrégée ; les gens trouvent l’horreur sur YouTube ; et évidemment les jeux d’horreur sont populaires depuis très, très longtemps », affirme Blum. « Et je ne veux pas développer l’entreprise en faisant d’autres types de films ou d’autres types d’émissions de télévision. Je veux me développer en effrayant les gens de différentes manières. Je veux effrayer les gens dans les jeux, lors d’événements en direct, ainsi que dans les films et émissions de télévision. De toutes les manières possibles. S’il y parvient, l’état de l’Union restera solide.

Reportage supplémentaire d’Aaron Sagers.