Ceux qui ont vu Armes Dans le théâtre, a vécu quelque chose de choquant dans les derniers moments du film. Certes, la plupart d’entre nous sont entrés Armes s’attendant à être choqué. Après tout, le réalisateur Zach Cregger nous a certainement énervés avec sa première fonctionnalité en solo, Barbare. Mais Armes remplit le public d’une émotion inattendue dans ses scènes finales où le jeune Alex (Cary Christopher) accédait aux capacités magiques que la sorcière Gladys (Amy Madigan) a utilisée pour contrôler ses parents et ses camarades de classe de troisième année.
Dans un délicieux renversement, Alex envoie les enfants à la poursuite de Gladys, suivant elle alors qu’elle traverse la banlieue de Pennsylvanie qu’elle a terrorisée. Elle s’enfuit dans et hors des maisons, mendiant des familles heureuses à l’aide. Les enfants se déchaînent également à travers les maisons, brisant joyeusement à travers les fenêtres et s’attaquant enfin à Gladys dans une belle cour verte. Dans un coup qui rappelle quelque chose de l’attaque de zombies dans l’apogée de Dawn des mortsnous regardons les enfants s’accrocher au visage et à la mâchoire de Gladys, séparant littéralement la femme âgée.
Et que doit faire de nous dans le public en réponse à un tel carnage? Nous rions, se délectant à la fois de la comédie des enfants chaotiques et dans le sens de la justice qui a rendu compte de la sorcière qui les a tourmentés. Mais ensuite, le rire disparaît en apprenant que tout n’est pas, en fait, bien à la fin. Dans ses dernières secondes, Armes Les gestes reviennent aux références de tir de masse discrètes qui ont traversé le film, laissant aux téléspectateurs un sentiment d’injustice qu’aucun film, aussi bien fait, ne puisse enlever.
La sorcière est morte… maintenant quoi?
Dans les premières minutes de Armesune voix off d’un enfant (Scarlett Sher) explique la prémisse du film un matin à 2h17, tous les élèves de la classe de troisième année de Justine Gandy (Julia Garner) se sont réveillés, ont quitté leurs maisons et sont partis dans la nuit, leurs bras étrangement Akimbo. Un seul des élèves de Mme Gandy s’est présenté en classe le lendemain matin, Alex Lilly. En terminant, la voix de l’enfant murmure, les autorités n’ont jamais découvert de solutions au problème. Ainsi, ce que nous allons voir, ce sont des informations secrètes que le dossier officiel n’a pas divulgué.
Notez que le narrateur promet des secrets. Elle ne promet pas de réponses. Bien sûr, à la fin du film, nous comprenons que les enfants ont quitté leurs maisons à cause de l’influence de la sorcière Gladys, qui est venue chez Alex sous la prétention d’être la tante de sa mère. Nous savons que Gladys a rassemblé les enfants au sous-sol d’Alex, en utilisant des matériaux que les intimidateurs Alex ont volés à ses camarades de classe. Cependant, nous n’apprenons jamais pourquoi, exactement, Gladys a besoin des enfants. Heck, nous n’avons même jamais de confirmation qu’elle est en fait la tante de sa mère. Nous ne savons pas pourquoi elle est venue chez Alex, ni pourquoi elle ressent soudainement le besoin de partir, emmenant Alex avec elle. Et nous ne comprenons pas parfaitement pourquoi elle prend des décisions imprudentes, comme prendre le contrôle de bienveillant Miller (Benedict Wong) et l’envoyer pour étrangler Justine en plein jour.
Au lieu de nous donner des réponses, Armes Se souvient davantage d’explorer les troubles émotionnels au sein de la communauté. Avec un style narratif fraceux qui montre des événements sous plusieurs angles, nous passons du temps avec le flic en difficulté Paul Morgan (Alden Ehrenreich), le Drifter James (Austin Abrams) et Archer Gaff (Josh Brolin), un père qui enquête agressivement à la disparition de son fils. Cette approche nous donne des personnages plus riches que le fourrage du monstre le plus souvent trouvé dans les films d’horreur. Ça fait aussi Armes Moins un film sur une sorcière envahissant une petite ville, un grand sujet pour une histoire d’horreur mais pas très réaliste, et plus sur une communauté qui ne donne pas un sens à une attaque insensée contre ses enfants. En d’autres termes, cela devient un film sur quelque chose qui est trop réel pour la plupart des Américains.
PILTURANT NOS PROBLÈMES
À mi-chemin ArmesArcher rêve de la nuit où son fils Matthew (Luke Speakman) quitte la maison. Dans son rêve, Archer suit Matthew hors de la maison et dans la nuit, mais sa vision ne lui donne aucune nouvelle information, aucun aperçu des motivations de son fils. Le plus déroutant de tous, Archer se retourne dans sa maison pour voir un fusil d’assaut fantomatique se manifester dans une vision au-dessus de son toit. Le pistolet n’a pas de sens pour Archer, et il n’est pas clair pour les téléspectateurs. Après tout, le narrateur dit que le sort de Gladys «arme» les enfants, mais en dehors du Taser que Paul menace d’utiliser contre James, les armes à feu ne figurent pas vraiment dans l’histoire.
Au moins, ils ne figurent pas explicitement dans l’histoire. Implicitement, cependant, Armes est beaucoup sur les armes à feu, en particulier les armes à feu utilisées contre les enfants.
Comme les sites des bâtiments du bâtiment qui sont apparus dans des films pendant plus d’une décennie après le 11 septembre 2011, Armes est rempli d’images qui rappellent notre fléau actuel de tirs scolaires. La photo de Justine entrant dans une salle de classe vide, scènes dans lesquelles le directeur Miller essaie et ne parvient pas à calmer les participants lors d’une réunion scolaire, le désespoir des parents frustrés par les actions de la police – nous pouvons trouver des exemples de tous ces éléments dans des communautés réelles déchirées lorsqu’un tireur tue des enfants.
C’est cette frustration qui rend la scène de chasse finale tellement amusante. Ce n’est pas seulement la rambudiosité totale que Cregger et le directeur de la photographie Larkin Seiple capturent avec le déchaînement des enfants, bien que l’on sent que les jeunes interprètes ont eu une explosion de tournage de ces scènes. C’est aussi la fureur juste que nous vivons des téléspectateurs, en regardant les victimes riposter contre le monstre qui s’attaquaient à eux. Nous, les téléspectateurs, vivons la catharsis en regardant à l’écran quelque chose que nous n’avons pas vécu dans la vraie vie.
Mais seulement à un point. Exaltant que la mort de Gladys, et aussi réconfortante que pour voir Archer embrasser Matthew et l’emporter, Cregger ne nous donne pas une fin complètement heureuse. Dans les derniers instants, le narrateur revient pour mettre les choses en perspective. Les parents d’Alex ne se blessent plus au commandement de Gladys, mais ils sont essentiels, étant maintenant pris en charge par l’État tandis qu’Alex est envoyé vivre avec un autre parent. Michael a retrouvé son père, plus une arme pour Gladys à manier, mais lui et les autres enfants restent végétatifs, avec seulement quelques-uns pour parler de quelques mots.
La fin nous montre que tuer la sorcière ne résout pas le problème. La souffrance persiste au fur et à mesure que les crédits roulent.
Certains téléspectateurs ne sont pas satisfaits de la décision de Cregger de saper la fin extatique dans laquelle les enfants tuent Gladys. Et ils devraient l’être. Autant que Armes Offre un fantasme de vengeance où la seule chose qui menace nos enfants est une sorcière en maquillage farfelue qui peut être tué et le problème résolu, il comprend également que le vrai problème est beaucoup plus compliqué.
Nous, les téléspectateurs, nous n’avons pas de sorcière à tuer, pas de méchant à arrêter. Au lieu de cela, nous vivons dans une société qui fabrique des armes à feu, armesfacilement disponible et un système politique complice qui n’a aucun intérêt à changer cela. Nous vivons dans une société disposée à sacrifier les enfants par la classe pleine pour défendre des notions vagues sur les droits personnels et la dévotion enracinée au capitalisme de marché libre. Nous vivons dans une société qui n’a pas fait assez pour protéger les vrais enfants, une société qui ne mérite pas une fin heureuse.
Poursuivre l’histoire
À son crédit, Armes n’est pas une allégorie morale. Contrairement à tant de films d’horreur de traumatologie modernes, vous ne pouvez pas tracer une ligne biologue entre les maux du monde réel et les monstres à l’écran. Comme avec BarbareCregger fait un travail magistral combinant des tons et des intrigues pour créer un monde vécu. Le film ne se sent jamais prêcheur, mais il se sent toujours immédiat, urgent dans sa colère et le tranchant dans ses terreurs.
En d’autres termes, c’est le meilleur type de film de problèmes sociaux: celui qui raconte ce qu’il ressent de vivre dans le monde sans être trop littéral. La fin de Armes Le meilleur illustre cette qualité. Nous ne nous éloignons pas de Armes Sentant que nous avons appris une leçon, mais nous partons avec un vague sens de la maladie. Nous sortons du théâtre en sachant que le film nous a montré quelque chose de mal dans notre monde. C’est à nous, pas le Armespour dire bien.
Les armes jouent maintenant dans les salles du monde entier.
