L’industrie moderne du jeu vidéo se compose principalement de deux groupes : les développeurs AAA et les studios indépendants. Le groupe AAA a accès à des millions de dollars de financement et à de grandes équipes de développement, tandis que les sociétés indépendantes ont généralement des budgets et des équipes plus modestes. Alors que certaines organisations indépendantes peuvent recevoir une injection d’argent de la part des éditeurs, de nos jours, de nombreux studios se tournent vers Kickstarter.

Kickstarter est sans doute le site le plus populaire permettant aux clients potentiels de voter avec leur portefeuille. Si quelqu’un voit quelque chose qui lui plaît, il peut lui donner de l’argent et lui donner vie. Le site a donné lieu à plus que sa juste part de projets remarquables, notamment la série de jeux de société et l’incroyable spectacle . Cependant, Kickstarter héberge également autant de ratés, tels que le Skarp Laser Razor et le OUYA. Les jeux vidéo ne font pas exception, car le site a hébergé certains des meilleurs jeux dont vous ayez jamais entendu parler et peut-être joué, ainsi que certains des pires.

Les jeux Kickstarter

Alors que la plupart des jeux vidéo contemporains tentent de repousser les limites du matériel graphique moderne, des systèmes du monde du jeu et des espaces de stockage de données, certains sont davantage préoccupés par la nostalgie. Des titres tels que visent à simuler des jeux d’une époque plus simple où les sprites étaient en 8 bits et les niveaux en 2D. Au-delà de ses nombreux retours en arrière, c’est tout simplement un jeu fantastique.

Yacht Club Games a lancé la campagne Kickstarter le 14 mars 2013. Le studio a promis un jeu de plateforme raffiné qui jouait, ressemblait et sonnait comme les jeux avec lesquels beaucoup de gens ont grandi sur la NES. Inutile de dire que le studio a réussi. a ensuite remporté de nombreux prix de jeu, notamment le prix du « meilleur jeu indépendant » aux Game Awards et le « meilleur jeu de plateforme » d’IGN. De plus, la mascotte du jeu, le Shovel Knight titulaire, est devenue le visage de ce que le jeu indépendant pouvait réaliser.

De plus, comme beaucoup d’autres superbes titres indépendants, Yacht Club Games est allé au-delà de ce qu’ils promettaient. Ils avaient initialement prévu un mode de jeu qui permettrait aux joueurs de contrôler les boss dans les niveaux, mais à la place, ils ont développé quatre campagnes entièrement nouvelles mettant en vedette des boss, chacun avec ses propres récits et mouvements.

Il n’existe pas de bonne façon de démarrer une carrière dans le développement de jeux, mais de nombreux créateurs conviennent que développer des mods est l’un des meilleurs. Robert « Toby » Fox a fait ses débuts en 2008 en moddant , et il est désormais connu grâce à .

La campagne Kickstarter a été lancée le 24 juin 2013. Le projet a séduit le public avec un principe simple : le jeu était un RPG traditionnel « dans lequel il faut se blesser ». Non seulement Fox a collecté l’argent nécessaire à son jeu, mais il a époustouflé les donateurs. Les joueurs ont adoré le nouveau système de combat qui mélange des combats classiques au tour par tour avec des sections de shoot-em-up, des personnages hauts en couleur et une histoire profonde qui déconstruit de nombreux RPG et traditions générales du jeu.

Et comme Fox est également connu pour ses compositions de jeux vidéo, la bande originale de est sans égal. Le succès s’est avéré tel que Robert Fox a réussi à commencer à développer un suivi, sans avoir besoin d’une campagne de financement public.

est l’une des franchises les plus populaires de Konami, en grande partie grâce au succès et à l’influence de . Ce jeu a contribué à populariser le genre Metroidvania et de nombreuses personnes associent le titre à Koji Igarashi. Si quelqu’un pouvait revigorer la scène Metroidvania pour l’ère moderne, c’était bien lui.

La campagne Kickstarter de a été lancée le 11 mai 2015 et Igarashi a exposé ses plans pour le jeu. allait être le successeur spirituel de . C’était tout ce qu’il avait promis, mais étant donné l’héritage de , c’était tout ce que le public voulait. L’équipe d’Igarashi a livré un jeu fantastique avec des tonnes de zones à explorer, des tonnes de butin et un gameplay fluide qui a rendu Metroidvanias populaire au départ.

Bien qu’Igarashi n’ait pas encore fourni de suite à , son équipe est allée au-delà de ce qui avait été initialement promis et continue de soutenir le jeu avec de nouveaux personnages et modes, même à ce jour.

Larian Studios a illuminé la communauté CRPG lorsque la société a annoncé qu’elle développait . Lorsque le jeu est finalement sorti, il a touché un public encore plus large grâce à la qualité de l’expérience épique. est sans doute le jeu-titre le plus populaire de la société à ce jour et un solide prétendant au « Jeu de l’année ». Et nous devons remercier pour tout cela.

Le projet in 2 Kickstarter a été lancé le 25 août 2015, comme suite au précédent CRPG de Larian (qui était également le résultat d’une campagne Kickstarter). a été proposé comme un RPG immersif qui permettrait aux joueurs d’utiliser divers systèmes entrelacés pour débloquer de nouvelles possibilités. Le combat reposerait sur une interaction élémentaire, les joueurs seraient encouragés à utiliser de nouvelles tactiques qui ne fonctionneraient pas dans d’autres RPG, et la progression des quêtes dépendrait à la fois des choix des joueurs et de l’expérience des personnages.

Larian a accompli tout cela et bien plus encore, et a été nominé et a remporté de nombreux prix, notamment celui du « Jeu de l’année » de PC Gamer et du « Meilleur jeu de rôle » de la Gamescom.

a changé l’industrie du jeu vidéo. De nombreux studios ont tenté de reproduire la difficulté difficile du jeu et son monde sombre et mystérieux avec des résultats mitigés. Certaines sociétés ont même essayé d’adapter la formule Soulsborne à d’autres genres et même à des perspectives de caméra. Malgré certaines de ses variations sur ce concept, c’est l’un des exemples les plus réussis d’un titre qui a suivi cette tendance.

La campagne Kickstarter de Team Cherry a été lancée le 18 novembre 2014. Le jeu a été présenté comme un défi Metroidvania animé par une « animation 2D traditionnelle » et les joueurs en sont immédiatement tombés amoureux. Les joueurs sont venus pour le gameplay raffiné et sont restés pour les personnages et le monde énigmatiques où chaque environnement et interaction racontait une histoire.

Alors que le financement de ‘ a dépassé de nombreux objectifs ambitieux, l’équipe Cherry a tenu toutes ses promesses, sauf une : un deuxième personnage jouable. Depuis que le jeu a connu un tel succès, Team Cherry a élargi la portée de cette promesse pour produire un titre successeur, . Le seul problème est que la suite est actuellement MIA, mais étant donné le niveau de finition observé dans le premier, l’attente en vaudra la peine.

Jeux Kickstarter

La communauté des joueurs entretient une relation amour-haine avec Peter Molyneux. Bien qu’il ait conçu des titres monumentaux tels que , , , et , Molyneux a tendance à promettre des mécanismes et des systèmes de jeu que ses équipes ne peuvent pas réaliser. Pourtant, de nombreux joueurs ont historiquement accordé à Molyneux le bénéfice du doute. Eh bien, au moins, ils l’ont fait jusqu’à .

Le 21 novembre 2012, Molyneux lance : la campagne Kickstarter qui deviendra à terme (ou ). Molyneux a décrit le jeu comme un successeur spirituel de ses premiers titres de « jeu divin » comme et . Dans , les joueurs mèneraient une société vers la prospérité en construisant des maisons et en modifiant le paysage. Le jeu a été lancé avec des critiques médiocres, mais ce n’était que la pointe de l’iceberg du désastre du jeu.

La plupart des objectifs et des promesses de la campagne n’ont pas été tenus puisque plusieurs mois après le lancement, le studio de Molyneux s’est tourné vers un nouveau titre. Le studio a finalement ajouté des microtransactions pour aider à financer le développement ultérieur, qui s’est déroulé aussi bien que prévu. Alors que de nombreux joueurs se méfient désormais de Godus en raison de sa prétendue mauvaise gestion, peu de gens ont été brûlés comme Bryan Henderson, qui a remporté un concours pour devenir « dieu parmi les dieux ». L’un des prix du concours comprenait 1 % des bénéfices du jeu. En 2017, Molyneux a admis que le jeu n’avait pas encore généré de bénéfices et qu’on ne peut pas exactement donner à quelqu’un 1% de quelque chose qui n’existe pas.

Tout comme beaucoup de gens considèrent Koji Igarashi comme le père du moderne, la plupart des joueurs pensent que Keiji Inafune est le père du . C’est tout simplement faux. Alors qu’Igarashi programmait, réalisait et produisait des jeux, il était principalement l’artiste de . Cette idée fausse a conduit à l’une des campagnes les plus tristement célèbres de Kickstarter.

Le 21 août 2013, Inafune a lancé la campagne Kickstarter pour . Tout comme , s’est d’abord fortement appuyé sur la nostalgie. Le jeu a été sollicité comme successeur spirituel de celui qui mettrait en vedette un héros robot transformateur qui pourrait sauter et glisser à travers les niveaux 2D et absorber les armes de ses ennemis. La campagne de a dépassé de nombreux objectifs ambitieux, dont un pour une émission animée liée.

Cependant, lorsque le jeu a finalement été lancé, les joueurs se sont démenés pour être au mieux moyens et loin de ce qui avait été promis. Les graphismes médiocres du jeu et la bande-annonce de lancement douloureuse n’ont pas aidé les choses. Inafune avait prévu de marquer le début de grandes choses, mais ses projets se sont évaporés comme le rendez-vous d’un fan d’anime le soir du bal.

Bien que les jeux vidéo soient un média complètement différent des films et des émissions de télévision, ils peuvent avoir de nombreux aspects de développement en commun. Par exemple, ce n’est pas parce qu’un nom célèbre est associé à un jeu vidéo, un film ou une série télévisée que cela sera utile.

Il y a plusieurs années (le Kickstarter a depuis été supprimé, je ne peux donc pas avoir de date exacte), Jukai Studio a lancé une campagne de financement participatif pour . Le jeu semblait s’être fortement inspiré de , et le PDG de la société, Artur Łączkowski, travaillait auparavant pour l’équipe Bloober. Les espoirs étaient grands pour , surtout quand Akira Yamaoka, le compositeur de la majeure partie de la franchise, a annoncé qu’il collaborerait sur le projet.

Cependant, lorsque le jeu a été lancé, les critiques et les joueurs ont déchiré le titre. Les critiques ont cité des problèmes, des contrôles médiocres et un manque général d’horreur dans ce qui est censé être un titre d’horreur psychologique. Sans les compositions de Yamaoka, le public n’y aurait trouvé aucune qualité rédemptrice.

et sont des titres légendaires sortis pour Sega Dreamcast (et ensuite portés sur d’autres plates-formes). Les jeux ont été salués pour leurs mondes ouverts, leur richesse d’activités et parce qu’ils ont été les pionniers de nombreuses technologies et mécanismes que de nombreux jeux utilisent encore. Après l’échec de la Dreamcast, de nombreux joueurs ont supposé que la fin du cliffhanger ne serait jamais résolue. D’une certaine manière, ce n’était pas le cas.

Le 15 juin 2015 marquait le lancement du projet Kickstarter. Au moment de la rédaction, ce jeu a reçu plus de financement que toute autre campagne de jeu vidéo via Kickstarter. Les espoirs étaient grands compte tenu de son héritage et du fait que le créateur original de la série, Yu Suzuki, était à la barre. Lors de la sortie du jeu, de nombreux joueurs ont estimé qu’il était fidèle aux deux premiers jeux. Trop fidèle, peut-être.

Beaucoup ont été critiqués pour se sentir dépassé, étant essentiellement un jeu qui semble être sorti en 2019 mais qui se joue comme s’il était sorti en 1999. Pour aggraver les choses, cela ne résout rien – il se termine sur un autre cliffhanger. empoisonné le nom.

L’industrie du jeu vidéo connaît des modes comme sur des roulettes. Avant que les batailles royales, les jeux de tir de héros et même les MOBA ne dominent le paysage, les titres de survie étaient souvent les plus lucratifs. Pour chaque aventure raffinée comme , les joueurs ont reçu cinq crimes contre le codage comme .

Le 7 mai 2013, Alex Fundora a lancé la campagne de financement participatif pour . Le jeu était censé être un titre captivant qui mettait les joueurs dans le rôle d’un homme préhistorique essayant de survivre dans un monde rempli de dinosaures (essentiellement sans technologie de pointe). Cependant, lors de son lancement sur Steam via l’accès anticipé, le jeu était criblé de bugs, de mauvais choix de conception et d’un manque général de plaisir ou d’unicité.

Certes, c’est la norme pour de nombreux jeux en accès anticipé, et Fundera a promis de résoudre ces problèmes. Cependant, les améliorations ne sont jamais arrivées. Dans ce cas précis, les joueurs n’étaient pas les seuls à être brûlés par ces promesses non tenues. De nombreux développeurs qui ont aidé Fundora ont quitté le projet, invoquant un manque de communication et des salaires impayés. Non seulement c’est devenu synonyme des dangers de Kickstarter et de Steam Early Access, mais beaucoup de gens pensent que le jeu n’était rien de plus qu’une arnaque.