Maggie Gyllenhaal n’avait pas l’intention de faire un film de monstres typique lorsque la fiancée de Frankenstein est entrée dans sa vie. Cela peut sembler évident à ceux qui ont regardé la fabuleuse nouvelle bande-annonce de ce matin pour un genre fantastique de mashup rassemblé à partir de diverses sources de style, d’influence et d’esthétique. (Un peu comme la bonne femme morte-vivante elle-même, alors.) Lorsqu’elle est même appelée « la fiancée de Frankenstein » à un moment donné dans la bobine grésillante, la révolutionnaire ressuscitée aux cheveux striés de blanc corrige simplement : « Non, juste la mariée ».
Cet iconoclasme effronté correspond à l’attirance de Gyllenhaal envers le personnage, qui a commencé alors qu’elle faisait encore de la presse pour son premier film en tant que réalisatrice, le film nominé aux Oscars. La fille perdue.
« J’étais à une fête et j’ai vu un homme avec un tatouage sur tout l’avant-bras de la fiancée de Frankenstein, et je me suis dit ‘hein' », se souvient Gyllenhaal lors d’un événement de questions-réponses. Repaire de geek L’iconographie de l’image encrée était basée sur le look mémorable d’Elsa Lanchester, grâce au maquillage de Jack Pierce de La fiancée de Frankenstein (1935), et est reconnaissable par presque tout le monde dans le monde, qu’ils aient vu ou non ce film vieux de près de 100 ans. Cela incluait Gyllenhaal à l’époque, qui, malgré plusieurs projets de propriété intellectuelle qui lui étaient proposés, ne pouvait pas ébranler le visage de Lanchester.
« Je me suis demandé : ‘Ai-je déjà vu ce film ?' », raconte Gyllenhaal. « Je connais l’image, je connais le personnage. » Ainsi, lorsqu’elle est retournée dans sa chambre d’hôtel, elle a immédiatement repris le classique de James Whale ce soir-là et a été frappée par une ironie que les fans de monstres connaissent depuis des générations.
« Quelque chose chez elle est tout simplement formidable », dit Gyllenhaal à propos de la mariée originale. « (Mais quand) j’ai regardé le film, que je n’avais pas vu, j’ai réalisé qu’elle ne parlait pas. Ce que j’ai trouvé vraiment intéressant, c’est que ce film s’appelait La fiancée de Frankenstein ne concerne en aucun cas la fiancée de Frankenstein. Et pourtant, Elsa Lanchester a cet impact, même si elle reste trois minutes dans le film et ne parle pas. Pourquoi? Eh bien, parce qu’elle est plutôt dure à cuire et… elle se réveille et dit ‘Non!’ C’est essentiellement ce qu’elle fait, et c’est inhabituel.
Pour son prochain film, Gyllenhaal a réalisé qu’elle pouvait donner à la femme ressuscitée une voix au-delà de ce « non » douloureux. Ce serait aussi l’occasion de prolonger une légende née il y a plus de 200 ans dans le livre original de Mary Shelley où le littéraire Le Monstre de Frankenstein demande à son créateur de lui faire une compagne.
« (Cela fait) partie du livre, une partie de la mythologie, (et) est vraiment compréhensible », poursuit Gyllenhaal, « mais en même temps, qu’en est-il de son compagnon ? Il demande que quelqu’un soit ramené d’entre les morts pour être sa petite amie, mais qu’en est-il d’elle ? Et c’est là que je pense que ce film entre en jeu. Elle revient et elle a ses propres besoins, son propre agenda, ses propres désirs et ses propres terreurs. »
Dans le nouveau film, écrit et réalisé par Gyllenhaal, Hamnet La star Jessie Buckley joue plusieurs rôles, dont celui d’une femme de la rue vivant dans le Chicago des années 1930. Mais après son assassinat, son corps se retrouve dans une situation classique de Frankenstein, quoique avec une particularité. Le célèbre monstre de l’histoire, joué par Christian Bale et désormais simplement appelé « Frank », a trouvé un nouveau scientifique pour poursuivre les travaux insensés de son créateur il y a cent ans. Mais le Dr Euphronious (Annette Bening) ne fait pas seulement un compagnon pour Frank, mais une nouvelle femme et une vie à partir d’anciens éléments.
Ainsi entre Buckley’s Bride, qui est tout aussi extravagante conçue par la créatrice de maquillage et de prothèses Nadia Stacey que la créature originale. Incarnant la philosophie de la Nouvelle Femme de FrankensteinAvec ses racines du 19ème siècle, Buckley’s Bride entre dans une partie du début du 20ème siècle en partie Bonnie Parker et en partie Lady Gaga, prête à refaire Chi-Town et au-delà à sa propre image, qui comprend une coiffure élaborée qui lui est propre et de nouvelles fioritures comme une peau striée de noir autour de ses lèvres qui ressemble légèrement à du maquillage maculé. Selon Gyllenhaal, ce contact est venu de Gyllenhaal et Stacey voulant suggérer une mystérieuse substance d’encre dans le laboratoire du Dr Euphronious, capable de tacher littéralement la peau de la mariée après avoir été injectée directement dans ses veines.
« Tout doit être guidé par l’histoire, mais je veux que ça soit superbe », dit Gyllenhaal à propos de l’apparence de son personnage principal. « J’adore le look de la mariée. J’aime ses cheveux, j’aime cette tache, j’aime les lèvres noires, j’aime le maquillage, j’aime les sourcils teints, les cils blancs, ce qui bien sûr implique que tous ses cheveux sont décolorés en blanc à cause de cette électricité. »
Cependant, pour orner ce visage, Gyllenhaal s’est tournée vers un artiste avec lequel elle ressentait une relation intime.
«J’avais travaillé avec Jessie dans La fille perdue« , explique Gyllenhaal. « Elle est vraiment brillante dans ce film et je l’ai adorée, et je pense que nous savions tous les deux, lorsque nous avons travaillé ensemble, que nous étions vraiment des âmes sœurs. L’une de mes choses préférées dans le métier de réalisateur est de déterminer dans quelle langue vous devez parler à chaque acteur, et pourtant, avec Jessie, je lui ai simplement parlé de la même manière que je me parlais. C’est complètement pur.
Au départ, le cinéaste a remis en question le désir d’écrire le rôle de Buckley simplement parce que cela pourrait « limiter ce que cela pourrait être », mais au moment où la première ébauche a été réalisée, ce que Gyllenhaal voulait était évident : « D’accord, ce n’est que Jessie. »
La Mariée ! dans son ensemble, cependant, marque une grande opportunité pour Gyllenhaal de retrouver de nombreux amis familiers, collaborateurs et même membres de sa famille, dont le moindre inclut Christian Bale avec qui Gyllenhaal a d’abord travaillé dans Le chevalier noir.
« Écoute, j’ai juste rêvé en grand », rit-elle. « Je vais juste demander à qui je veux. Quelle est la pire chose qui puisse arriver ? Ils vous disent non ? Puis-je tolérer qu’on me dise non ? » Et à propos de Bale, elle note : « Il y a beaucoup de bons acteurs et une petite poignée de brillants… et une partie de la compétence d’un acteur brillant est d’être capable de s’approcher de quelqu’un et de lui tendre son cœur. »
C’est le cœur du personnage de Bale, que Gyllenhaal appelle strictement Frankenstein ou Frank, par opposition à créature et/ou monstre.
«Je me suis inspirée du livre à certains égards», souligne-t-elle. « Frank dans le livre est tellement sensible, si vulnérable, si plein de besoin et de faim, et il est aussi si intelligent. Dans le livre, Frankenstein traîne simplement dans la grange et apprend le français. C’est difficile à faire ! J’avais donc besoin de quelqu’un avec toutes ces caractéristiques et aussi dur, parce qu’il fait des trucs conneries, ce monstre. Comme les monstres le font, et, je dirais, nous le faisons tous. J’avais donc besoin de quelqu’un qui puisse supporter tout cela. «
Un élément du casting qui pourrait particulièrement intriguer les fans est celui du frère de Maggie, Jake Gyllenhaal, choisi pour jouer le réalisateur décrit comme une idole de la matinée, un gars qui n’existe que dans les fantasmes frivoles des années 1930.
« Avec mon frère, je dirai qu’il est l’une des toutes dernières personnes à qui j’ai posé la question », note Maggie. «Je lui ai demandé à la dernière minute parce que je voulais m’assurer que c’était la bonne chose pour notre relation, et j’ai passé beaucoup de temps à y réfléchir, et j’en suis venu à « non, c’était absolument le cas ». Je n’ai pas travaillé avec lui depuis Donnie Darkoet j’avais 22 ans, mais c’était un tel plaisir de travailler avec mon frère. Je me suis retrouvé à rire tellement que les larmes coulaient sur mon visage, j’ai adoré. C’est vrai pour tous mes acteurs mais, bien sûr, il y a quelque chose de spécial avec mon frère.
L’inclusion de Gyllenhaal en tant que star du coup de pied est également la principale raison La Mariée ! se déroule dans les années 1930. Parce que, comme le révèle Gyllenhaal, lorsqu’elle a conceptualisé l’histoire pour la première fois, elle a imaginé la situer vers la fin des années 1860, un moment dans un passé lointain mais aussi assez éloigné à la fois du film qu’elle a réalisé et du décor du roman original de la fin du XVIIIe siècle.
« Dans les années 1860 et 1870, il était très courant que les gens parlent aux morts », souligne-t-elle. « Il y avait eu la guerre civile, beaucoup de femmes perdaient leurs enfants en couches, donc il y avait un travail aussi courant que celui de thérapeute (où la plupart du temps) les femmes parlaient aux morts pour vous. Et j’ai pensé que dans un film sur les gens qui revenaient d’entre les morts, c’était peut-être un moment intéressant pour le mettre en scène. »
Cependant, il y avait une image qu’elle avait en tête : elle représentait Frank assis seul dans le noir, regardant un écran et souhaitant que quelqu’un soit à ses côtés.
« Frankenstein est si seul… il n’a personne à qui parler, et sa relation principale avant que nous le rencontrions est avec une star de cinéma, car une star de cinéma est quelqu’un avec qui vous pouvez imaginer avoir une relation, et ils ne vous connaissent pas du tout », explique Gyllenhaal. « Aussi Frankenstein, dont le visage est si effrayant et les gens courent en criant quand ils le voient, il est en sécurité dans le noir. Alors, une fois que j’ai réalisé que je voulais qu’il ait une relation avec une star de cinéma, j’ai dit : ‘D’accord, il faut que ça se déroule quand il y a des films.' »
Ce qui l’a conduite dans les années 1930, une époque où les stars du cinéma se définissaient par leurs fantasmes de bien-être, leurs comédies musicales et leur évasion. Et l’évasion est exactement ce que Frank recherche lorsqu’il demande un compagnon. Pourtant, en mars prochain, cette compagne pourrait se révéler avoir ses propres idées sur ce qu’elle doit faire de ce monde lorsqu’elle rompra avec sa propre histoire des années 1930, quelque 91 ans après que les yeux de Lanchester se soient ouverts pour la première fois dans un laboratoire.
La Mariée ! ouvre le vendredi 6 mars.
