Il y a 25 ans X-Men Vraiment lancé l’ère moderne du film de super-héros. Alors qu’il y avait eu des films avant de jouer Batman et Superman – et même Lame preuve offerte que les personnages obscurs de Marvel Comics pourraient fonctionner au box-office –X-MenLa sortie de 2000 a changé la donne. Cela a aidé à ouvrir la voie à Sam Raimi Araignée Deux ans plus tard, ce qui a ouvert les vannes à la montée à la fois de l’écurie de 20th Century Fox des personnages Marvel et de l’univers cinématographique Marvel de Disney (jusqu’à récemment) et imparable. Pendant ce temps, Warners continue de prendre divers coups de couteau avec leurs propres bandes dessinées DC stables à ce jour.
Un quart de siècle après sa sortie, X-Men Reste l’une des entrées clés du genre de super-héros pour un certain nombre de raisons. À l’époque, il a rapporté près de 300 millions de dollars dans le monde contre un budget relativement frugal de 75 millions de dollars, qui était alors des chiffres époustouflants pour un film avec des acteurs largement peu connus comme des personnages de bandes dessinées relativement peu connus. Sa percée a forcé des dirigeants de studio partout à Hollywood pour reconnaître le potentiel inexploité des films basés sur les bandes dessinées, en particulier les histoires de super-héros, qu’ils avaient auparavant rejetées depuis longtemps.
Hollywood a pris plusieurs bonnes leçons du succès de X-Men à cœur, augmenter considérablement la qualité et la conscience du genre. Bien sûr, Tinseltown étant ce qu’il est, il a également pris (et continue de prendre) certaines des mauvaises leçons de ce succès. Pour marquer le 25e anniversaire de ce film encore important (et toujours divertissant), et avec un redémarrage à part entière venant de Marvel Studios au cours des prochaines années, voici tout bien et mal que le cinéma a tiré de X-Men.
À droite: Superman et Batman n’étaient pas les seuls super-héros du monde
Avant l’arrivée de X-Menles seuls principaux personnages de super-héros à se rendre au grand écran à plusieurs reprises étaient tous deux DC Properties, Superman et Batman. À part Lame Et le désastreux Howard le canardaucun personnage Marvel n’avait atteint les salles. Même Spider-Man avait été embourbé dans l’enfer du développement depuis des années tandis que DC semblait coincé à recycler ses deux personnages les plus populaires encore et encore.
Bien que populaires auprès des fans de bandes dessinées, les X-Men étaient relativement inconnus du grand public, en particulier ceux trop vieux pour regarder X-Men: la série animée sur Fox Kids Retour au début des années 90. Cela a fait que les mutants (et d’autres super-héros coupés encore plus profonds) considéraient comme davantage un pari dans le hollywood averse au risque. Mais X-Men prouvé que le public apparaîtrait même si les héros ne sont pas originaires de Krypton ou de Gotham City.
Mauvais: un seul ou deux personnages étaient vraiment importants
Alors que X-Men a montré que le public général embrasserait une équipe de super-héros, jetant ainsi les bases de futures équipes cinématographiques comme The Fantastic Four et The Avengers, la franchise a également fait l’erreur de se concentrer fortement sur un personnage – dans ce cas, le Wolverine de Hugh Jackman – à l’inconvénient des autres.
Pour être juste, Jackman était la star de la rupture de X-Men Et Wolverine était déjà extrêmement populaire parmi les lecteurs de bandes dessinées, mais il ne fait aucun doute, par exemple, que Cyclops (James Marsden) a été court X-Menmais le reste de la série. La franchise X-Men a également continué à revenir à Magneto en tant que méchant, ce qui a finalement gêné une dynamique initialement convaincante entre le supervillain complexe / anti-héros et le leader de X-Men Charles Xavier dans le sol. C’est une erreur que les films de Superman du 21e siècle ont sans doute invoqué de la même manière en opposant toujours l’homme d’acier à Lex Luthor ou au général Zod, qui était tous deux apparus dans les deux premiers films de Superman de 1978 et 1980. La franchise Batman semble également incapable de regarder complètement au-delà du Joker.
À droite: les personnages étaient les étoiles
Le premier film de super-héros à succès, 1978 Supermana présenté un inconnu complet dans le rôle-titre, entouré de principales stars américaines et européennes. La série Tim Burton / Joel Schumacher Batman a opté pour des stars à gogo, jetant de grands noms comme Michael Keaton et Val Kilmer en tant que Caped Crusader et le mettant à des poids lourds comme Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer et Arnold Schwarzenegger.
Bien que Patrick Stewart soit surtout connu pour Star Trek: la prochaine génération Et Halle Berry était déjà un nom hollywoodien établi, la plupart des acteurs de X-Men n’était pas du tout familier, Hugh Jackman étant un inconnu complet. À ce jour, les films DC et Marvel ont souvent adopté la même approche. Quelqu’un savait-il vraiment qui était David Corenswet avant James Gunn Superman?
Faux: Sortons la «bande dessinée» des films de bandes dessinées
Le box-office catastrophique, le public et la réponse critique à la Campy, de couleur bonbon en 1997 Batman et Robin A eu des effets durables sur le genre de super-héros qui se faisaient encore sentir des années plus tard. La franchise Batman, bien sûr, a pivoté vers une version plus sombre et plus grincheuse du personnage qui était approprié pour la propriété, mais certaines de ces mêmes stratégies ont été appliquées aux X-Men et à certains des autres films Marvel en développement.
Le plus notable, bien sûr, a été de abandonner les costumes X-Men des bandes dessinées, y compris le «spandex jaune» de Wolverine, en faveur d’un look en cuir entièrement noir. Alors que quelques films de bandes dessinées des années 2000 comme Araignée et Fantastic Foura conservé une esthétique colorée, X-Men Je suis allé pour quelque chose de plus en sourdine. Sortant en 2000, un an après le succès massif de La matriceles conceptions de costumes de ce dernier film ont également eu un impact.
Au-delà de ça, X-Men: le dernier stand a modifié le scénario «Dark Phoenix» pour le rendre moins cosmique et plus enraciné dans la psychologie de Jean Gray. De la même manière, Sam Raimi Araignée Les films ont modifié le look du gobelin vert en faveur de l’armure verte de haute technologie, des costumes de Bullseye et Daredevil Casse-cou ont été repensés (ou entièrement absents dans le cas de Bullseye), et Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer a échangé un Galactus violet géant et casmé contre un nuage et a transformé le Doctor Doom en une introduction par Norman Osborn sans inspiration. Ce n’est vraiment que dans les années 2010 que le MCU a rendu acceptable d’adopter pleinement les aspects les plus étranges de la bande dessinée.
Droit: ces films peuvent concerner quelque chose
Les premiers films de super-héros vraiment réussis, Richard Donner’s Superman Et Tim Burton Batmanexploré les conflits inhérents aux personnages mais ont été essentiellement des divertissements à haut concept. Comme les bandes dessinées sur lesquelles il était basé, X-Men était quelque chose de différent. Pour commencer, le film a ouvert ses portes dans un camp de concentration nazi, la dernière chose que quiconque n’est pas au courant aurait pu attendre d’un film de bande dessinée.
Le réalisateur Bryan Singer et acteur Ian McKellen a également réalisé que la lutte des mutants pour trouver une place dans la société humaine était une métaphore puissante pour l’ostracisation et l’aliénation endurées par la communauté LGBTQ +, une lecture plus spécifique de l’analyse plus générale de Stan Lee et Jack Kirby des mutants en tant que «étrangers». Cela a été renforcé en x2 en 2003 alors qu’au plus fort de la peur homophobe de la Maison Blanche de la brousse, un adolescent mutant est demandé par sa mère s’il «essayait de ne pas être mutant?» (Nous devons noter que le berger de Singer de X-Men à l’écran a depuis été entaché par les nombreux rapports ultérieurs de son comportement incontestable.)
Ces thèmes restent, malheureusement, trop pertinents aujourd’hui, et ont également frappé étonnamment quand X-Men est sorti pour la première fois. L’impact du film s’est répercuté sur les futurs films de super-héros, qui se sont concentrés sur des sujets comme l’État de surveillance (Le chevalier noir), le 1 pour cent contre les classes ouvrières (Le chevalier noir monte), l’éthique de la construction d’armes de haute technologie (Iron), la responsabilité de défendre une grande puissance (Araignée), la moralité de l’appareil de renseignement (Captain America: The Winter Soldier), et l’héritage de la diaspora africaine (Panthère noire), pour n’en nommer que quelques-uns.
Mauvais: tout est question de spectacle
Avec sa grande distribution de personnages, de thèmes puissants et de prémisse fantastique, X-Men Reste un film assez discret et presque pittoresque. Les effets visuels se comparent à la comparaison avec ce qui est disponible maintenant, et une partie étonnamment grande du temps de fonctionnement du film est consacrée aux moments de dialogue et de personnage. Il n’y a vraiment que trois séquences d’action majeures, et elles sont trop pâles par rapport à certaines des séquences apocalyptiques que nous avons vues au cours des deux dernières décennies (la fin en particulier n’a jamais éliminé les chaussettes de personne).
X-Men travaillait avec un budget à l’époque de 75 millions de dollars, Chump Change à côté des mastodons de 250 à 300 millions de dollars qui ont été déchaînés régulièrement depuis le début des années 2010. Au fur et à mesure que les budgets augmentaient et que le spectacle augmentait la mise sur les films précédents, l’accent mis sur le personnage et l’histoire est devenu moins important. Alors que X-Men est certainement un film imparfait de plusieurs façons, il était suffisamment petit pour diriger ses ressources vers la construction du monde des X-Men, et les personnages qui y résident, plutôt que de détruire des villes entières ou d’ouvrir des rifts interdimensionnels.
Ceux-ci ont leur place (et peuvent toujours être amusants s’ils sont bien faits et non surutilisés), mais personne ne se souciera du nombre de villes que vous détruisez ou des univers que vous explorez à moins que vous ne vous souciez des personnes impliquées. Avec X-Menle public s’est soucié du sort du professeur X, Jean Gray, Rogue, Cyclops et, bien sûr, Wolverine. Et c’est peut-être l’héritage le plus durable du film.
