L’animation adulte frappe un nouveau sommet sur Netflix, mais Genndy Tartakovsky Fixé va complètement sans laisse de la meilleure façon possible. Ce long métrage animé torride suit Bull (Adam Devine), un Mutt décousu qui découvre que sa liberté est sur le point d’être écourté en permanence. Avec l’horloge qui tournait sur sa virilité, Bull rassemble son sac pour une dernière nuit de chaos non filtré. De la chasse à la queue et en évitant le danger de tirer enfin son tir avec le joli chiot d’à côté, Honey (Kathryn Hahn), c’est une aventure de balles au mur qui prouve que vous ne savez pas ce que vous avez jusqu’à ce qu’il soit presque parti.
Rejoindre Devine et Hahn sur Bend Bender d’une nuit de Bull est un casting de voix Starstudde. Idris Elba joue Rocco, un boxeur confiant; Fred Armisen apparaît comme un teckel à la recherche de la renommée des médias sociaux; Beck Bennett dépeint un Borzoi qui est un rival de l’amour frustrant de Bull; également de Saturday Night LiveBobby Moynihan prend un beagle anxieux nommé Lucky. Les autres acteurs de voix clés incluent Michelle Buteau, River Gallo et Grey Delisle.
À une projection exclusive de Fixé, Den de geek contributeur et Vision des rayons X L’animatrice Rosie Knight s’est entretenue avec le réalisateur Genndy Tartakovsky pour creuser dans la folie derrière sa comédie canine cotée en R. Dans le Q&R, Tartakovsky s’ouvre sur la présentation d’un film de chien qui n’est certainement pas pour les enfants, les influences qui ont façonné son style et pourquoi il était crucial de garder le film irrévérencieux. Il partage également son amour profond pour l’animation 2D. Et bien qu’il puisse y avoir des similitudes visuelles, Fixé n’est pas Looney Tunes.
Découvrez certains faits saillants de la conversation de Knight et Tartakovsky, mais assurez-vous d’attraper le Q&R complet pour un aperçu complet de la façon dont le film a pris vie, directement du réalisateur lui-même.
Rose Knight: Comment vous sentez-vous que un public regarde cela et sait que cela sera bientôt disponible partout dans le monde?
Genndy Tartakovsky: J’attends ce qu’il soit annulé. Chaque critique qui sort, chaque projection – je suis toujours inquiet que quelqu’un retire la jambe de moi. Pendant que nous faisions le film, c’était comme, chaque semaine (nous pensions) « Nous faisons toujours ça, non? » Et chaque fois que nous obtenions une note d’histoire, nous avons pensé « vont-ils l’annuler? » Parce qu’il est si inhabituel de (faire) un film original, coté, dessiné à la main, bien animé, axé sur les personnages.
Pourriez-vous parler un peu de vos influences tout en travaillant sur (Fixé)?
Ma sensibilité est Tex Avery – sans les yeux buggy – mais juste ce style d’animation. Warner Bros., Popeye, Hanna-Barbera – Disney des années 50 en particulier – tout cela fait partie des choses que j’aime vraiment. Quand nous avons pu faire (Fixé) – C’est l’animation que j’aime. Je suis très à l’aise avec ça. Nous avons fait le film, et l’animation – parce qu’elle a réussi – était nostalgique. Donc, cela a donné cette accessibilité à ce film parce que tout n’est pas nouveau. Cette animation m’est quelque peu familière parce qu’elle est cartoony et expressive et extrême – c’est quelque chose que j’ai vu auparavant, mais ce matériel est un peu plus poussé. J’ai toujours senti que cela rendait le public plus à l’aise en acceptant les balles et les mégots et tout ça.
Y a-t-il eu un bâillon spécifique qui est entré dans le film qui a été absolument tué lorsque vous en parliez avec l’équipage pendant la réalisation du film? Vous souvenez-vous de celui où les gens perdaient la tête?
Eh bien, le point culminant.
Jeu de mots très voulu.
Cette scène était mon test, fondamentalement. Je ne sais pas combien de cadres, quand ils lisent le script, ont dit: « Eh bien, nous ferons peut-être le film, mais vous devez couper cette scène. » Et je dis: «Eh bien, vous ne comprenez pas ce film», car il s’agit littéralement de cette scène. Pour moi en tant que réalisateur, mon objectif est d’avoir une séquence où tout le monde rit du début à la fin, et ce sont des séquences vraiment difficiles à trouver. C’est l’une des rares séquences où les gens commencent à rire, puis quand ils l’obtiennent, ils commencent à rire, puis (ils) se tortillent et rit tout au long (ça). Pour notre première projection (avec Sony Animation), ils ont regardé le premier acte, et la première chose qu’ils ont dit était: «Wow, il y a tellement de mégots et de balles et de trous de fesses», et nous avons eu cette conversation intellectuelle de 30 minutes sur – «Est-ce trop? N’est-ce pas suffisant?»
Comment avez-vous atterri sur la bonne quantité de trous de butths?
Nous avons dû compter.
J’ai dit aux gens: « les 50 premières minutes – c’est un test » c’est comme, Pensez-vous que c’est drôle et pouvez-vous vous y engager? Et si vous le faites, j’ai été très surpris par la quantité de cœur et de douceur dans cette histoire d’acceptation entre ces groupes d’amis. Pourriez-vous expliquer un peu pourquoi cela était tout aussi important que les trucs grossiers, fous et peu impertinents?
Si les personnages ne fonctionnaient pas, le film s’effondrerait. Si les personnages et les émotions et les relations entre les personnages peuvent faire en sorte que le public le ressente, alors cela a réussi. Je prends en quelque sorte pour acquis cela – pour moi – c’est un peu doux. Nous aurions pu le rendre si dégoûtant et montrer chaque ride et coin et recoins. Tout aurait pu être dégoûtant. Donc, nous nous contrôlions en quelque sorte.
Non seulement vous êtes arrivé à ce niveau incroyable avec l’animation, mais le casting de voix est également assez incroyable. Alors, pourriez-vous parler un peu de pouvoir entendre ces personnages animés par ces acteurs incroyables?
C’était super. C’était très nerveux une fois que nous avons commencé le processus de casting parce que c’est un film classé R. Ce n’est pas tout le monde, et nous obtiendrions des refus. Une fois que nous l’avons envoyé à Adam (Devine), il l’a totalement obtenu. Donc, c’était la coupe parfaite. Ensuite, nous avions une courte liste pour Rocco, et Idris Elba était sur (it). J’étais comme, Il n’y a aucun moyen. Ils parlent de lui devenant James Bond. Comment va-t-il faire ce film? Nous lui avions envoyé des dessins, et nous avons envoyé le script, et il a adoré.
La meilleure histoire de tous a été (casting) Kathryn Hahn. Nous connaissons Honey comme la fille géniale d’à côté, et elle est aussi l’un des gars en tant que meilleur ami de Bull, mais nous nous retenions un peu. Alors, je lui ai envoyé le script, et elle m’appelle (et dit): « J’adore ça, mais je ne le ferai que si vous m’écrivez aussi drôle et torride que les gars. » Quand elle m’a donné cette permission et que nous avons écrit toutes ses lignes, elle est devenue folle avec.
Maintenant que le film est sur le point d’être sorti dans le monde, et nous avons juste fait regarder cet incroyable public, êtes-vous impatient de voir quels gags se connectent vraiment?
Ouais. Je parlais de la réaction de climax. Je pense que je suis excité de voir s’il va y avoir de la colère ou simplement de rire. La plus grande chose, et c’est un grand rêve d’espoir, c’est qu’il ouvre la porte. Qu’il y ait un autre film comme celui-ci, ou un autre film pour adultes, mais juste un peu de naufrage de l’industrie.
Primes fixes le mercredi 13 août sur Netflix
