La science-fiction est une affaire très sérieuse, traitant des thèmes philosophiques et sociaux d’une manière que d’autres genres ne peuvent tout simplement pas, posant des questions sur l’humanité et la nature de l’existence. Malheureusement, alors que la science-fiction est très, très sérieuse, les gens ont parfois ressenti le besoin de se moquer de celui-ci, même en créant des parodies élaborées. Récemment, nous avons regardé la relation compliquée Star trek a eu avec les différentes œuvres qui l’ont parodiée.
Mais peut-être même plus que Star trekla plus grande cible pour les gens à la recherche de quelque chose que la parodie a été Doctor Who. Nous ne savons pas pourquoi, tous ces ensembles nous semblaient vraiment convaincants, et les effets spéciaux sont assez impressionnants si vous pensez aux contraintes budgétaires sous lesquelles ils travaillent.
Il y a cependant une raison. Un secret sombre niché au cœur de tous ceux qui ont déjà décidé de mettre un foulard comiquement long et de secouer le tournevis sur certains poubelles «pour rire».
Chaque parodie est secrètement une audition complètement sincère.
Et un secret encore plus sombre? Parfois, ils fonctionnent.
The Lenny Henry Show
Le doctorat de Lenny Henry en 1985 présente un médecin qui porte une veste en cuir et a un compagnon qui le fantare, et le voit lutter contre les cybermen dirigés par un cyber-thatcher maléfique au cours de l’année éloignée de 2010. Alors que la veste en cuir, Black Time Lord a implicite Tardis Hanky Panky est tous des nus qui ont fait l’erre-carreau.
Au fur et à mesure que les parodies sont-ce qui sont censées les auditions, Henry frappe toutes les bonnes notes. Il livre Technobabble, fait des trucs étranges à la console TARDIS, et bien sûr, monte et descend de nombreux couloirs.
Et le travail est finalement payant.
À peine 35 ans après son sketch de Doctor Who, Henry est apparu dans le spectacle lui-même comme le méchant Daniel Barton dans l’histoire «Spyfall».
Chaque épisode de la populaire émission de voyage dans le temps
Le comédien Alasdair Beckett-King est surtout connu pour ses croquis en ligne, y compris chaque drame criminel scandinave, chaque émission de télévision qui pèse d’esprit, et finalement, inévitablement, chaque épisode de la populaire émission de voyage dans le temps.
«J’étais tout à fait nerveux à l’idée de faire de Doctor Who parce que je n’ai pas de connaissances encyclopédique de la tradition», explique Beckett-King. « Habituellement, j’écris des croquis par moi-même, mais pour celui-ci, j’ai recruté mes copains de comédie Declan Kennedy et Angus Dunican, qui m’ont donné beaucoup de gags. Je pense que j’étais très excité à l’idée usurpé les effets visuels de la nouvelle époque et faisant une impression douteuse de Dan Starkey de Dan Starkey. »
Le fait est que la façon dont un comédien s’approche de jouer une version parodique du médecin n’est pas si différent d’un acteur jouant le rôle principal dans la série. Dans une interview avec le Radio Times, Tom Baker a dit de jouer au médecin: « C’est juste moi qui essaie d’être amusant ou d’essayer d’être héroïque d’une manière amusante. »
Pendant ce temps, lorsque Beckett-King a interprété son croquis, il dit: «Je suppose que j’ai fini par jouer le médecin comme moi, plus en raison d’un manque de gamme d’acteur qu’une tentative délibérée de placer mon timbre sur le personnage.»
Il ajoute: «Je n’ai pas eu le choix de faire un médecin générique, parce que je ne peux pas vraiment faire Tom Baker, sauf occasionnellement lorsque je vis pour Patrick Stewart et manquant. Mais je pense que viser le générique et le spécifique fait partie du plaisir d’une parodie: essayer de faire un supermarché
Peu de temps après que chaque épisode de la populaire émission de voyage dans le temps s’est éteint, Beckett-King s’est retrouvé dans la série audio produite par la BBC Doctor Who: expurgé.
«Qui a dit que manifester ne fonctionne pas? Moi, je dis cela», rit Beckett-King. « Je ne sais pas pourquoi j’ai été jeté, mais je me demande si l’esquisse était en partie de la raison. J’ai joué un fœtus extraterrestre surnommé` `The Floater » qui essayait de tuer le médecin, malgré le fait d’être une foulée interdimensionnelle dans un pot. J’approche l’agitation. C’était un personnage comique, mais j’ai essayé de l’aborder la façon dont j’approche généralement SPOOFS – en le jouant tout à fait. »
Spacetime de l’inspecteur
Spacetime de l’inspecteur a commencé comme un bâillon à une note dans la sitcom Communauté (Créé par Dan Harmon de Rick et Mortysi vous voulez parler « des trucs qui souhaitent vraiment que ce soit Doctor Who« ). Le personnage Abed devient dépourvu d’apprendre que l’une de ses nouvelles émissions préférées meurt après six épisodes (c’est britannique), seulement pour découvrir » Inspector Spacetime « , une série sur un détective qui voyage dans l’espace et le temps dans une boîte de téléphone combattant des bacs robotiques appelés » Blorgons « .
Personne du spectacle avec un spectacle n’est apparu sur Doctor Who, mais Abed rencontre un superfan inspecteur de l’espace-temps joué par Matt Lucas… qui devient le compagnon du médecin Nardole.
Doctor Who Night
Parlons de Doctor Who’s «Wilderness Years», les 16 années entre la dernière histoire de Sylvester McCoy, «Survival» et Christopher Eccleston saisissant la main de Billie Piper au début de «Rose», avec seulement le film de Paul McGann entre les deux.
Pourquoi devrions-nous parler de longs hiatus de Doctor Who? Aucune raison. Aucune raison du tout. Parce que, évidemment, Doctor Who est bien en vie et nous avons une mini-série d’unités qui sort en 2026 et la productrice Jane Tranter a déclaré « cela se poursuivra, d’une manière ou d’une autre », même si Russell T Davies est en train d’écrire pour Channel 4 et de rechercher l’onglet des nouvelles de Google pour « Doctor Who » soulève principalement des articles sur la mauvaise matinée médicale … Nous allons bien.
Quoi qu’il en soit, pendant le dernier (Désolé, je veux dire, seulement) Wilderness Years, une brève fissure de lumière dans l’obscurité était la «Doctor Who Night» de la BBC 2 le 13 novembre 1999. Elle mettait en vedette des documentaires, des segments d’introduction filmés par un «commissaire» ambigu à Charge Tom (le jour du docteur), une divergence de fans de réalité de la réalité de la fans de la réalité de la réalité de la Paucity de réel Doctor Who Les épisodes (ils n’ont géré que le dernier épisode de « The Daleks » et une rediffusion de la décision de Paul McGann), et une sélection de croquis courts avec Mark Gatiss et David Walliams.
Ces croquis comprenaient «The Pitch of Fear», qui imaginait Sydney Newman, le docteur qui lance le médecin qui en tant que spectacle qui se déroulerait pendant 26 ans, «The Kidnappers», le plus faible des trois qui a vu Gatiss et Walliams jouer aux fans obsessionnels qui ont kidnappé Peter Davison, et enfin, «la Web de Caves». C’est la seule parodie de la parodie des trois, et c’est évidemment celle où ils s’amusent le plus. Il est tourné en noir et blanc, dans une carrière, avec Walliams comme un docteur inefficace qui baddie. Gatiss joue le médecin, encore une fois, non pas comme une impression pure et simple d’une incarnation, mais comme une audition pour son propre rotation. Lorsqu’il sort du TARDIS et dit: «Où m’as-tu acheté à cette époque vieille fille», il n’effectue pas de croquis, il vit un fantasme.
Et bien sûr, lorsque Doctor Who est revenu, Mark Gatiss a été impliqué, écrivant plusieurs épisodes de l’émission et y apparaissant en tant que professeur Richard Lazarus de « The Lazarus Experiment », tandis que Walliams se présenterait plus tard comme le lâche, l’oppression apaisant Gibbis dans « The God Complex ».
Malédiction de la mort mortelle
1999 était à bien des égards un point culminant des années sauvages. En plus d’obtenir «Doctor Who Night», les fans ont également eu droit à un croquis de secours comique «la malédiction de la mort mortelle». Encore une fois, le médecin ici n’est pas une impression d’un médecin existant, mais un nouveau médecin «neuvième», joué par Rowan Atkinson avec juste une petite bouffée de Blackadder. Il a beaucoup de gags, mais ces gags sont livrés avec des valeurs de production à l’extrémité plus polie de la série classique, et le vrai sentiment que tout le monde impliqué voulait vraiment en faire Doctor Who.
« Je suis à peu près certain que la première que j’ai jamais vue était la parodie de secours comique avec Rowan Atkinson, et sur la base de cela, je voulais grandir pour porter des débardeurs et être Doctor Who », se souvient Beckett-King. «Je pense toujours au docteur comme« Doctor Who », à l’irritation des Whovians partout. Alors, je suis venu à qui par la parodie, comme je suis venu à Citizen Kane via Les Simpsons. «
En ce qui concerne les performances futures de CV, la malédiction de la mort mortelle pourrait être la parodie de médecin la plus réussie de tous les temps. Le docteur décède et se régénère plusieurs fois au cours de l’épisode, et entre autres, il se transforme en Hugh Grant, qui a offert le rôle de vrai lorsque Russell T Davies a relancé le spectacle.
Grant a déclaré: «On m’a proposé le rôle du médecin il y a quelques années et j’ai été très flatté. Le danger avec ces choses est que ce n’est que lorsque vous le voyez à l’écran que vous pensez:« Merde, c’était bien, pourquoi ai-je dit non? Mais alors, en me connaissant, j’en ferais probablement un gâchis.
Une autre incarnation, Richard E. Grant allait plus tard jouer au neuvième docteur dans le renouveau animé «Scream of the Shalka», bien que certains aient apprécié cela plus que d’autres. Russell T Davies a dit Doctor Who Magazine« Je pensais qu’il était terrible. Je pensais qu’il avait pris l’argent et couru, pour être honnête. C’était une performance paresseuse. Il n’était jamais sur notre liste pour jouer le médecin. »
Pourtant, Richard E. Grant est retourné jouer la grande intelligence de la saison sept, et lorsque l’épisode «Rogue», sous le deuxième mandat de Davies en tant que showrunner, a révélé toutes les incarnations passées du médecin, le visage de Richard E. Grant était là-dedans.
Mais la grande réussite de «Curse of the Fatal Death» était l’écrivain, un Steven Moffat, et c’est là que les choses deviennent bizarres. Parce que, évidemment, Moffat a finalement rédigé certains des meilleurs épisodes bien-aimés du Doctor Who 2005 Revival, puis est devenu le showrunner lui-même.
Et si vous regardez la malédiction de la mort mortelle après avoir vu la série de Moffat Doctor Whovous commencez à remarquer certaines choses. Comme ça, le médecin fait face au maître et aux Daleks en même temps, ce que le médecin ne ferait pas réellement en même temps avant «L’apprenti magicien / The Witch’s Familiar», écrit par Moffat. Les deux présentent même une blague sur les raisons pour lesquelles les Daleks auraient des chaises.
Et l’intrigue présente beaucoup de personnages qui reculent à temps pour configurer les événements dont ils peuvent profiter dans le présent, quelque chose que les fans ont connu comme «Timey Wimey», une phrase inventée et utilisée pour décrire, beaucoup de doctorat de Steven Moffat.
Dans «La malédiction de la mort mortelle», le médecin utilise leurs régénérations finales, puis l’univers, incapable de se passer de lui, permet au médecin de se régénérer dans une treizième incarnation féminine (Joanna Lumley). Sous Steven Moffat, le médecin utiliserait ses régénérations finales, puis réalisant que l’univers est incapable de faire sans lui, Gallifrey permet au médecin de se régénérer dans une treizième incarnation féminine (Jodie Whittaker). « La malédiction de la mort mortelle » n’est pas seulement une audition pour écrire Doctor Who, c’est pratiquement une vitesse de tout ce que Moffat voulait faire avec.
