Les fans des propriétés live-action de DC Comics se sentent plutôt bien en ce moment. Superman était l’un des films les plus appréciés par la critique et les plus réussis financièrement de 2025. Pacificateur et Commandos de créatures a amené d’obscurs cinglés aux masses, et Jason Momoa joue Lobo dans un prochain Super-fille film. Mais même ceux qui n’ont pas aimé la prise de Zack Snyder doivent admettre que DC se portait bien, grâce au succès de l’Arrowverse sur le réseau CW. En fait, l’Arrowverse était si divertissant qu’il ne faut pas l’oublier alors que James Gunn et Peter Safran continuent de construire leur nouvel univers.

Maintenant, pour être clair, cet article ne prétend pas que la Gunn DCU fait quelque chose de mal (enfin, ce serait bien d’avoir un peu de vert dans une émission de Green Lantern…). Mais alors que nous embrassons le nouveau monde à gros budget de la DCU, nous ne devrions pas oublier comment Greg Berlanti et ses co-créateurs ont créé tout un univers de super-héros à la télévision pour les adolescents.

Soyez idiot

Pour une franchise qui a commencé en transformant un gars qui s’habille comme Robin des Bois et crie à propos des gros chats en un aspirant Batman maussade avec de superbes abdos, l’Arrowverse est certainement devenu ridicule. Les racines de la bêtise étaient toujours là, même lorsque la première saison se jouait comme une version économique de Batman commence; Sinon, comment pouvez-vous expliquer l’échelle à saumon ou ce que Roy Harper faisait dans ce gif inversé ?

L’Arrowverse est devenu quelque chose de spécial lorsqu’il a cessé de traiter sa bêtise comme un sous-produit malheureux du genre des super-héros et l’a adopté comme concept principal. Même en laissant de côté les beaux moments où Gorilla Grodd attaque un jeune Obama ou Beebo devient un dieu en colère sur Légendes de demainManu Bennett et John Barrowman dévoraient le décor avec élégance et charme sur Flècheun croisement musical entre Flash et Supergirl, et Éclair noir mettre Cress Williams, près de 50 ans, dans un costume loufoque. Et tu sais quoi ? C’était glorieux à chaque fois.

Les super-héros sont des feuilletons

Le secret de polichinelle de la révolution Marvel dans la bande dessinée ne réside pas dans le fait que Stan Lee avait un aperçu de la complexité morale et de l’obscurité intérieure qu’il pouvait appliquer aux super-héros. C’est qu’il a passé beaucoup de temps à écrire des mélodrames pour adolescents et a transposé cette même dynamique de personnage dans les Quatre Fantastiques, Spider-Man et Hulk. Les super-héros et le feuilleton vont de pair comme des capes et des capuchons, et la maison d’Arrowverse sur la CW nécessitait pratiquement des discours dramatiques et des triangles amoureux.

La DCU n’a pas une telle exigence, mais l’Arrowverse nous a rappelé ce que Lee et Chris Claremont nous ont appris, à savoir que les super-héros fonctionnent mieux lorsqu’ils sont dramatiques. Superman Il y a eu de merveilleux baisers entre Lois et Clark, et John Cena n’a certainement pas hésité à verser des larmes sur Pacificateurdonc j’espère que ce ne sera pas une leçon que James Gunn devra réapprendre pour les entrées ultérieures de la DCU.

S’il est cassé, réparez-le

La première saison de Légendes de demain présentait non pas un, mais deux Hawkpeople. Batwoman a commencé comme une imitation encore plus pâle de Batman. The Flash n’a pas réussi à faire de Ronnie Raymond ou de Jason Rusch un couple convaincant avec Martin Stein.

Plutôt que de continuer à essayer d’insérer ces chevilles carrées dans des trous ronds, l’Arrowverse a constamment changé de direction pour améliorer ses émissions. Abandonner les Hawkpeople (et Vandal Savage et Rip Hunter) autorisé Légendes pour devenir le jeu amusant que nous aimons aujourd’hui, le casting de Javicia Leslie dans le rôle de Ryan Wilder libéré Batwoman de ses connexions maladroites avec Bruce Wayne, et l’ajout de Franz Drameh dans le rôle de Jax a amené le concept Firestorm dans une direction inexplorée même dans les bandes dessinées.

L’Arrowverse a compris la folie de jeter de l’argent après l’autre. Certes, c’est beaucoup plus facile à faire à la télévision qu’au cinéma, mais c’est une leçon importante que DC Studios doit garder à l’esprit. Si, pour une raison quelconque, Super-fille ne fonctionne pas ou si les gens veulent plus d’opéra spatial que de travail de détective ancré dans leur série de flics cosmiques, Gunn et Safran devraient s’inspirer du livre de Berlanti et apporter des modifications si nécessaire.

Osez défier (The Comics)

Cet écrivain ne s’incline devant personne dans son amour pour la Légion des Super-Héros. Je comprends donc les téléspectateurs qui sont irrités que Imra Ardeen sur Super-fille est un mélange de Invisible Woman et de Marvel Girl et n’a aucune ressemblance avec la Saturn Girl des bandes dessinées. Mais ça va aussi ! Même lorsque la version précise et non comique n’est pas une nette amélioration – comme ce fut le cas lorsque Vibe, l’embarras de la Justice League, a été réinventé en tant qu’adorable nerd Cisco Ramon ou que le grand rien de métal qui était Commander Steel est devenu le charmant idiot Nate – les changements avaient du sens au sein de l’Arrowverse.

Gunn aime clairement ses coupes profondes dans les bandes dessinées, et il a montré sa volonté de changer des bandes dessinées lorsque, disons, Ego the Living Planet a créé une meilleure histoire de papa pour Star-Lord que J’son of Spartax. Mais comme il a plus son mot à dire sur les A-listers de la Justice League, Gunn devrait se rappeler comment l’Arrowverse a utilisé les bandes dessinées non pas comme une écriture à recréer fidèlement mais comme source d’inspiration pour de nouvelles histoires sur un nouveau support.

Il s’agit des amis que nous nous sommes fait en cours de route

Même une émission télévisée à succès disposait d’un budget d’émission télévisée. Plus précisément, l’Arrowverse disposait d’un budget de réseau de télévision de niveau B, bien inférieur aux sommes d’argent que Warner Bros autorise DC Studios à utiliser. A ce titre, les costumes paraissent parfois bancals et les scènes de combat (Flèche et Batwoman exclu) avait souvent l’air funky. Ainsi, au lieu de se concentrer sur l’action, l’Arrowverse a dû se concentrer sur des personnages sympathiques et des dynamiques interpersonnelles. Et cela a fonctionné comme un gangbuster.

Rien ne l’a mieux démontré que le gigantesque Crise sur des Terres Infinies croisement. Oubliez les camées amusantes de Burt Ward, Kevin Conroy et le casting du Oiseaux de proie Émission de télévision. Le vrai plaisir de la crise était de voir tous nos amis se réunir. Il y avait Barry avec Mia et John Constantine, Black Lightning avec J’onn J’onzz et Sara Lance, et tant de Supermen et Flashes.

Jusqu’à présent, les entrées de la DCU ont été superbes, plus que le spectacle que l’on souhaite dans une histoire de super-héros. Mais aussi excitant que soit de voir Superman combattre un kaiju ou Emilia Harcourt franchir les portes du multivers, nous voulons vraiment simplement voir les personnages que nous aimons rebondir les uns sur les autres.