« Donnez-moi votre adresse, je rechercherai pour vous l’heure de représentation la plus proche et trouverai le meilleur itinéraire de transport en commun pour voir I Love Boosters. »
« Tu dois aller voir I Love Boosters dès que possible. Qu’attends-tu ? Comment puis-je déplacer l’aiguille pour toi ? »
« C’est quoi ces putains de théâtres de Kansas City ??? Comment se fait-il qu’aucun théâtre ne joue I Love Boosters ??? »
Ce ne sont là que quelques-uns des messages publiés sur X, anciennement Twitter, faisant la promotion du nouveau film du scénariste-réalisateur Boots Riley. J’adore les boosters. Au lieu d’être publiés par des fans enthousiastes, ceux-ci ont tous été publiés par Riley lui-même.
Un rapide défilement dans le flux X personnel de Riley révélera plusieurs jours de ces messages, ainsi que des retweets d’éloges pour son deuxième long métrage et des fans détenant des billets pour le film, proclamant avec enthousiasme qu’ils ont été « marqués à l’abri » des remontrances en ligne de Riley.
Avec Keke Palmer, Naomi Ackie, Taylour Paige et LaKeith Stanfield, J’adore les boosters suit un groupe de femmes qui volent des vêtements chez un détaillant coûteux appartenant à un méchant magnat de la mode (Demi Moore) et les vendent à des prix beaucoup moins chers. Le style visuel et thématique vibrant de Riley se prête parfaitement à ce thriller policier comique produit par NEON et prêt pour Vogue.
La sortie la plus récente de Riley est sortie en salles le 22 mai et a reçu des critiques élogieuses, mais n’a pas fait une énorme brèche au box-office. Ses bénéfices ont été largement propulsés par le marketing de bouche à oreille, une activité menée par le réalisateur lui-même. Le marketing traditionnel pour J’adore les boosters a été au mieux minime, ce qui rend ces messages non seulement remarquables mais nécessaires au succès du film.
NEON a publié une vidéo de sept minutes de Riley décrivant comment J’adore les boosters est né et pourquoi vous devez le voir au théâtre. Tous les flux de médias sociaux personnels de Riley – pas seulement son compte X – sont consacrés à la promotion de son long métrage de mode depuis plusieurs jours. Sa ferveur infatigable pour promouvoir son film s’est propagée à d’autres internautes, créant un réseau de masse de J’adore les boosters des fans attirés par la marque personnelle et cinématographique du réalisateur.
Malgré la valeur divertissante des publications de Riley et l’engagement global en ligne avec le film, ce n’est pas nécessairement une bonne chose que l’une des voix les plus récentes du cinéma doive s’appuyer sur les médias sociaux pour promouvoir sa nouvelle production. Commercialiser un film à l’ère numérique s’est avéré difficile ; divisé entre des services de streaming apparemment infinis, une surabondance de plateformes de médias sociaux et une capacité d’attention de plus en plus courte. L’élaboration d’une stratégie promotionnelle qui fonctionne de manière cohérente et qui est également rentable s’est avérée presque impossible dans cet environnement.
De plus, les fusions massives et la censure politique ont placé les histoires les plus provocatrices sur la sellette à Hollywood, et leur promotion en ligne suscite souvent plus d’engagement au vitriol que positif. Pour Riley, dont l’œuvre regorge d’histoires extravagantes surréalistes fustigeant l’exploitation raciste du travail sous le capitalisme, ces tendances ne présagent rien de bon pour ses créations. Même s’il a la chance d’avoir NEON dans son coin pour J’adore les boostersun studio qui a créé et soutenu certains des films les plus audacieux et les plus réussis de mémoire récente, la promotion simple de J’adore les boosters reste un signe inquiétant pour les pratiques actuelles de marketing cinématographique.
Il n’est pas étonnant que Riley publie avec un acharnement éclipsé seulement par le lever du soleil chaque matin – le succès commercial ne garantit peut-être pas une autre sortie en salles, mais cela aide certainement. Le premier long métrage de Riley a également bénéficié du marketing de bouche à oreille ; Désolé de vous déranger a sextuplé son budget de 3 millions de dollars, pour un montant brut de 18 millions de dollars. Cette version a permis à Riley d’accéder aux budgets de la série Prime Video je suis une Vierge et Boosters.
Boosters se situe actuellement à 5,2 millions de dollars contre un budget de 20 millions de dollars. Malgré les éloges de la critique pour ses films, Riley a besoin que ses tweets fonctionnent afin d’assurer son avenir extrêmement mérité en matière de superproduction.
