n’est pas la première fois que le MCU se lance dans le genre espion; est un favori des fans parmi les films MCU depuis sa sortie en 2014. Mais , un spectacle qui ne suit pas les super-héros (à part Rhodey), mais les espions humains et les extraterrestres se faisant passer pour des humains, embrasse le genre d’espionnage plus que tout ce que nous avons vu jusqu’à présent. Avec la Russie de retour dans le rôle du méchant, la série s’inspire des meilleurs drames d’espionnage de la guerre froide, et avec Londres occupant une place assez importante dans son histoire et le Premier ministre britannique jouant un rôle majeur, beaucoup de ces drames sont des classiques de l’espionnage britannique. .
Les drames d’espionnage britanniques les plus connus sont, bien sûr, les romans de James Bond et les films qui s’en inspirent. L’auteur Ian Fleming avait travaillé pour la British Naval Intelligence Division pendant la Seconde Guerre mondiale, il avait donc une véritable expérience d’espionnage et une partie de cela se reflète dans Bond, en particulier dans les premières histoires.
Cependant, le ton des romans de James Bond et surtout des films basés sur eux penche davantage vers une histoire d’aventure. Les scientifiques mégalomanes et les personnages féminins objectivés de James Bond ont plus en commun avec votre film de super-héros plus typique qu’avec . Les romans comportaient des éléments d’espionnage plus crus, et les films de Daniel Craig, inspirés par le succès de et ses suites, ont réintroduit des éléments d’espionnage plus durs comme des scènes de torture plus réalistes impliquant juste une chaise et un sac de briques, plutôt que des réservoirs de piranhas ou de requins. Mais Bond est encore majoritairement associé au glamour et aux gadgets, qui font tous deux nettement défaut à jusqu’à présent. Même Maria Hill a échangé sa combinaison noire de style Bond contre un t-shirt noir beaucoup plus normal sous un sweat à capuche pour cette série.
a certaines choses en commun avec des émissions d’espionnage plus récentes. Les deux de la BBC (2001-2011) et Netflix beaucoup plus récent par exemple (sans parler de l’américain ), est devenu célèbre pour la mort choquante de personnages majeurs, et fait en sorte de presser cela dans son premier épisode. Les thématiques autour de la désinformation et des médias montrent qu’elle existe bien dans le monde des années 2020 et s’inspire du 21St histoires d’espionnage du siècle.
En général, cependant, s’inspire beaucoup plus des drames d’espionnage britanniques plus ancrés et moins centrés sur l’action de la guerre froide. On le voit tout de suite au style de tournage. Le spectacle est composé de rues sombres et d’escaliers en béton, se déroulant dans des lieux qui n’ont pas beaucoup changé depuis la guerre froide, en particulier en Europe de l’Est. Des clichés sinistres des murs tachés de sang des abattoirs et des réunions clandestines qui se déroulent dans des coins sombres, dans des trains, des camionnettes, etc. sont tous caractéristiques du type d’histoire d’espionnage plus sombre et graveleux, les histoires avec moins de filles glamour et de gadgets, et plus de torture, de coups de poignard dans le dos et d’hommes en costume assis à avoir des conversations très tendues dans des restaurants vides.
L’un des premiers exemples de ce type de film était (1965), basé sur un roman de 1962 de Len Deighton qui a également été adapté en émission de télévision par ITV en 2022. Cela a été délibérément filmé d’une manière complètement différente des films de James Bond. qui avait été publié à l’époque (, et ). Il était destiné à être plus réaliste et moins axé sur les stars attrayantes et le glamour (bien que mettre une paire de lunettes sur Michael Caine en tant que personnage principal Harry Palmer ne l’a guère fait moins attractif). éloigne également le public du monde aux couleurs vives d’autres émissions Marvel comme ou et se concentre sur une approche plus terre-à-terre. La Terre est peut-être menacée, mais elle est menacée d’une manière beaucoup moins voyante, par des bombes sales et des attentats terroristes.
Surtout, s’appuie sur les romans de l’écrivain britannique John le Carré et leurs adaptations, et ses histoires sur l’espion britannique de la guerre froide George Smiley. Contrairement à Fleming, qui a servi dans le renseignement pendant la Seconde Guerre mondiale, et Deighton, qui a fait son service national avec la RAF, le Carré avait en fait travaillé comme espion pendant la guerre froide et savait de quoi il parlait quand il s’agissait de la guerre froide. espionnage.
John le Carré était le pseudonyme de David Cromwell, qui pendant la guerre froide a travaillé pour le Corps du renseignement de l’armée britannique, puis pour le MI5, puis pour le MI6 (le MI5 est le service de sécurité du Royaume-Uni et est responsable des menaces à la sécurité nationale à la maison , à peu près similaire au FBI américain. Le MI6, ou le Secret Intelligence Service, est responsable de l’espionnage international et est l’équivalent de la CIA américaine. James Bond travaille pour le MI6). Cromwell/le Carré a été démasqué et contraint de se retirer du MI6 par le tristement célèbre traître britannique Kim Philby, l’un des espions qui ont transmis des renseignements à l’Union soviétique, qui avait été recruté à l’Université de Cambridge dans les années 1930 et s’est fait connaître. sous le nom de « Cambridge Five ». Tous travaillaient pour le gouvernement britannique et Philby travaillait pour le MI6.
L’influence des histoires de le Carré sur Cela ressort clairement de l’introduction du personnage d’Olivia Colman, la maître-espionne du MI6 Sonya Falsworth, lorsqu’elle se réfère au MI6 comme « le cirque ». Ce surnom a été créé par le Carré lorsqu’il a commencé à écrire des romans d’espionnage avec la première histoire de George Smiley, en 1961. À cette époque, il travaillait encore lui-même pour le MI6, il utilisait donc « le Cirque » comme une sorte de code pour l’organisation, et « Contrôle » pour le chef de l’organisation, connu sous le nom de « C » dans la vraie vie et « M » dans les histoires de James Bond.
l’histoire a également beaucoup en commun avec l’une des histoires les plus connues de Smiley, le roman de 1974 . Cela a été adapté dans une série télévisée très connue de la BBC mettant en vedette Alec Guinness dans le rôle de George Smiley en 1979, et un film de 2011 mettant en vedette Gary Oldman. est l’histoire d’un Smiley récemment retraité à la recherche d’une taupe au plus haut niveau du « Cirque ». Il a été directement inspiré par la propre trahison de Le Carré par Philby et le thème principal du livre est la trahison par quelqu’un en qui vous avez confiance. Smiley continue d’aimer son ex-épouse Ann, dont l’infidélité et la trahison sont quelque peu attendues à ce stade, car cela arrive tout le temps, mais il est furieux de sa trahison et de celle des autres par quelqu’un qui a fait des vœux à son pays et dont les actions ont leur amis et collègues communs tués.
Dans l’épisode 1 de , Prescott de Richard Dormer dit « Et si les plus proches de nous, ceux à qui nous avons fait confiance toute notre vie, étaient quelqu’un d’autre? » C’est une assez bonne description de la taupe dans , et de la vraie taupe qui a inspiré l’histoire, qui se sont toutes deux révélées complètement différentes de la personne que tout le monde autour d’eux pensait qu’elles étaient. Les Skrulls travaillant sous couverture dans ne sont littéralement pas ceux que les gens pensent qu’ils sont, et si la série adapte les bandes dessinées de manière raisonnablement proche, alors certains personnages que nous pensions connaître pourraient être des Skrulls déguisés depuis très longtemps, permettant au public de partager ce sentiment de trahison aussi.
On peut aussi voir beaucoup de George Smiley dans la version de Nick Fury que l’on croise dans . Smiley, décrit comme « petit, grassouillet et au mieux d’âge moyen » était apparu dans plusieurs romans avant et apparaîtra dans plusieurs par la suite. Dans en particulier, il est à un point particulièrement bas. Il a été contraint de quitter son emploi et de prendre sa retraite parce que lui et Control n’avaient pas réussi à trouver la taupe auparavant, et sa femme Ann l’a de nouveau quitté (c’est généralement le cas chaque fois que Smiley est introduit dans un nouveau roman), le laissant amer, solitaire et quelque peu perdu avant que l’histoire ne commence.
Faire en sorte que Samuel L Jackson ait l’air grassouillet et d’âge moyen (jamais petit) est assez difficile, même maintenant que l’acteur a 74 ans dans la vraie vie. Mais Fury ici – s’il ne le met pas pour repousser ses ennemis – est montré moins musclé que d’habitude, arborant une grande barbe grise grisonnante et ayant tellement négligé son apparence qu’il ne porte même pas son cache-œil. Il a clairement été abattu par les événements de ces dernières années, et en particulier par le blip et la perte subséquente de Tony Stark, Steve Rogers et Natasha Romanoff. Comme Smiley, il est au plus bas. Nous ne pouvons qu’espérer que, comme Smiley, il soit également capable de découvrir la vérité avec succès et, ce faisant, de retrouver une partie de sa propre dignité et de sa position.
De retour dans , Fury a dit à Steve Rogers, « La dernière fois que j’ai fait confiance à quelqu’un, j’ai perdu un œil ». Beaucoup de fans ont été un peu déçus quand la vérité s’est avérée être que Flerken Goose, qui ressemblait à un chat, l’avait rayé, bien qu’à proprement parler cela corresponde à la description – Fury avait lentement fait confiance à Goose au cours de l’histoire de , et l’a payé d’un œil. Et son commentaire à Steve sonne toujours vrai – il ne fait confiance à personne (sauf peut-être à Maria Hill, qui porte toujours le total à 0 à la fin de l’épisode 1 de ). L’affichage ouvert de Fury de sa cicatrice et de son œil endommagé dans cette série est un rappel constant du thème central de la série – que vous ne pouvez faire confiance à personne, que même votre ami le plus proche pourrait s’avérer être un ennemi. Les échos de sont un autre rappel de cela aussi.
