Il n’y a jamais eu autant de couverture en coulisses par la BBC. « The Star Beast » n’a duré qu’une heure, mais contient déjà un commentaire dans l’épisode de David Tennant et des producteurs Phil Collinson et Vicki Delow, un épisode d’une demi-heure d’émission complémentaire, ainsi qu’un podcast d’accompagnement officiel d’une demi-heure. Et cela s’ajoute à toutes les interviews, reportages et regards approfondis de . Chercheurs d’idées ringardes – notre tasse déborde sérieusement.
Pour chacune des trois émissions spéciales anniversaire, puis jusqu’à Noël 2023 et la quatorzième série, nous pouvons regarder l’épisode, le revoir avec le commentaire, écouter le podcast et rattraper la couverture exclusive de Steffan Powell. Faites tout cela et vous aurez probablement besoin d’une sorte de boisson énergisante et d’un biscuit, mais les friandises amusantes ci-dessous sont un avant-goût de ce que vous pouvez glaner.
Le tournage de « The Star Beast » a commencé le 9 mai 2022 et la première scène tournée était Donna, Sylvia et Rose discutant dans la cuisine. La maison et le jardin du Noble Temple ont été construits dans un studio et l’extérieur du n ° 23 a été filmé à Axminster Road, Penylan, Cardiff, CF23. Axminster Road était la seule association de résidents approchée qui était heureuse d’accueillir une camionnette qui explosait et des Wrarth Warriors sur des échasses à 4 heures du matin sur plusieurs tournages nocturnes.
La scène du marché de Camden dans laquelle le Docteur retrouve Donna a été filmée pendant une vague de chaleur en 2022, mais il a plu la nuit – regardez attentivement et vous pouvez apercevoir des gouttes de pluie apparaître et disparaître sur la boîte en carton que tient Donna.
Camden a été choisi parce que c’est une partie de Londres peu vue à l’écran, mais aussi parce que le tournage a eu lieu à l’approche des célébrations du jubilé de platine de la reine Elizabeth II, ce qui signifiait qu’une grande partie du reste du centre de Londres n’était pas disponible pour le tournage.
Les légendes de la bande dessinée Pat Mills et Dave Gibbons, qui ont écrit la bande dessinée originale « Doctor Who and the Star Beast », ont visité le tournage de la centrale électrique d’Uskmouth à Newport au Pays de Galles (qui remplaçait l’aciérie de Londres où le navire de The Meep a atterri). Ils ont rencontré The Meep en personne et David Tennant leur a fait signer un exemplaire original du magazine dans lequel la bande dessinée figurait.
Le Meep était une marionnette physique à l’intérieur de laquelle se trouvait la danseuse et artiste martiale Cecily Fay, et il fallait six personnes pour la faire fonctionner. Fay portait une tête animatronique remplaçable et télécommandée qui l’empêchait de voir, elle recevait donc des instructions de l’opérateur animatronique via un microphone placé dans son oreille.
Le dialogue du Meep a été réalisé sur le plateau par son opérateur animatronique, qui a ensuite été remplacé par la performance de Miriam Margolyes enregistrée dans un studio de son. Des éléments de sa performance ont également été mappés sur la tête mobile de Meep à l’aide de CGI, pour donner à The Meep le personnage qu’elle a créé.
Dans le scénario original, l’écrivain Russell T. Davies a demandé au Meep de se révéler presque immédiatement au spectateur comme étant maléfique, trompant Rose mais se montrant lui-même dans des apartés violents (ce qui est plus proche de ce qui se passe dans la bande dessinée), mais les producteurs lui ont demandé de le faire. retardez la révélation pour prolonger la surprise.
Environ 15 à 20 pieds du vaisseau spatial Meep ont été réellement construits en studio, et le reste a été ajouté dans des extensions numériques.
Shirley Anne Bingham, conseillère scientifique de Ruth Madeley pour UNIT, est « une nouvelle semi-régulière » qui apparaîtra dans les épisodes ultérieurs, confirme le producteur Phil Collinson. Le personnage de Madeley est le 56ème pour occuper le poste, précédemment occupé par Petronella Osgood d’Ingrid Oliver. Pouvez-vous nommer les 54 autres ? Quelqu’un pourrait-il ?
Non, personne d’autre n’a entendu parler du thon Madras (que Sylvia cuisine pour Donna and co.), mais c’est apparemment une spécialité de la famille de Russell T Davies.
Le tournevis sonique du Docteur a été capable de créer des écrans dans les airs et d’évoquer des boucliers de protection, plaisante le producteur Phil Collinson, « la caméra n’était tout simplement pas pointée vers lui lorsqu’elle l’a fait ». Il a téléchargé une nouvelle application avec des fonctionnalités accrues, plaisante David Tennant.
La scène entre Shirley et le Docteur a été écrite à l’origine avec eux regardant les écrans Sonic, mais tout ce travail d’effets visuels l’a rendu trop coûteux, donc pour respecter le budget, RTD a déplacé les diagrammes sur la tablette pliable de Shirley.
David Tennant n’a pas délibérément changé sa performance de Dix à Quatorze, comme il l’explique dans le commentaire de l’épisode : « Je me suis juste dit, eh bien, je suis plus âgé, donc ça passera par un filtre légèrement différent. Russell l’écrit avec le même genre de brio, mais Russell est plus âgé, donc il écrira également une version légèrement différente du personnage. C’était l’idée : nous y arriverons en tant qu’êtres humains différents que nous sommes en tant qu’écrivain et acteur. Je suppose qu’on pourrait dire que je pourrais être habillé complètement différemment, que je pourrais avoir un nouveau chapeau et une drôle de voix, qu’il aurait pu être une version différente, mais cela semblait aller à l’encontre du but de revenir.
Une marque de script de Russell T Davies ? Il précise toujours qu’il devrait y avoir des choses dans les escaliers des maisons familiales – des bouteilles de shampoing, du linge propre, des rouleaux de papier toilette. Cela le rend plus réaliste.
Bernard Cribbins, qui incarne Wilf, le grand-père de Donna, est revenu aux scènes de cinéma pour un épisode ultérieur qui s’est avéré être les dernières scènes qu’il ait jamais filmées, puisqu’il est malheureusement décédé en juillet 2022 à l’âge de 93 ans.
Les Wrarth Warriors étaient censés voler à l’aide de câbles, mais il n’y avait aucun moyen d’attacher les fils et les harnais à travers les costumes des échassiers. Ainsi, lorsque nous voyons le Wrarth voler, l’interprète est épinglé à une balançoire qui quelqu’un saute à l’autre bout pour monter soudainement dans le cadre, et les ailes ont été ajoutées en VFX.
Le budget CGI et VFX pour une série entière de 13 parties à l’époque où Collinson et Tennant réalisaient pour la dernière fois , est ce qu’ils dépensent désormais en VFX pour un seul épisode. Merci Disney+.
Le moment où le Docteur enfile la perruque de l’avocat est un hommage au Quatrième Docteur de Tom Baker qui a fait la même chose dans l’histoire de la saison 16 de 1978 « Les Pierres de Sang ». La perruque « a fait des ravages dans ma coiffure », explique David Tennant. « Vous verrez au fur et à mesure que la perruque se détache, c’est une coupe très rapide, parce que vous ne voulez pas voir le désordre qui reste. »
Dans la scène où Rose est victime d’intimidation devant sa maison par des garçons locaux et est morte (appelée par son nom de naissance après avoir changé de sexe et de nouveau nom), nous apprenons que Donna l’appelait Jason lorsqu’elle était bébé. RTD explique sur le podcast officiel de Doctor Who : « Ce qui est intéressant à propos de « Jason », c’est qu’il signifie en fait « guérisseur » ou « Docteur », ce qui signifie que Donna a en fait nommé son enfant d’après le Docteur sans s’en rendre compte, inconsciemment, ce qui est un c’est un bon fait d’entrer là-dedans.
Lorsque les soldats du Meep transportent le Docteur et les Nobles dans la camionnette, le véhicule ne bouge pas mais est secoué à l’extérieur par l’équipage. De même, lorsqu’ils montent dans l’ascenseur, ils ne bougent pas du tout, c’est la caméra qui bouge. « Ils faisaient des choses comme ça en 1963 et nous les faisons toujours ! » rigole Phil Collinson.
À l’origine, davantage de scènes ont été tournées avec le jeune ami de Rose, Fudge, dans la rue de Donna, alors que les flammes du navire Meep se propageaient à Londres, mais elles ont été coupées du montage final pour des raisons de rythme. Fudge Merchandani, joué par Dara Lall, est un nouveau personnage basé sur « Fudge » Higgins de la bande dessinée originale Star Beast. Il y a également eu d’autres plans filmés de Quatorze grimpant sur la console du vaisseau Meep et assis en hauteur sur un rebord, mais ils ont été coupés pour le temps.
Lorsque la scission de DoctorDonnaRose Metacrisis est révélée, ils incluaient à l’origine des extraits d’épisodes passés des différents monstres représentés par les jouets faits à la main de Rose, mais ont réalisé qu’il suffisait d’inclure simplement le son et non les images réelles.
Lorsque le plan de Meep est contrecarré par Rose, le scénario décrit ses marmonnements comme « des jurons comme Muttley de Dick Dastardly et Muttley » – un vieux dessin animé de Hanna-Barbera.
À 49h15 dans l’épisode, nous avons notre premier aperçu de UNIT Tower. « Ce ne sera pas la dernière ! » promettent les producteurs.
Deux figurants de la scène de Camden Market à la fin ont été joués par la mère et la sœur de la productrice Vicki Delow.
Canoniquement, il y a eu des aventures entre « Le pouvoir du docteur » et « La bête étoilée », comme détaillé dans la bande dessinée Quatorzième Docteur en , et dans une série de drames audio écrits par l’animateur de podcast Juno Dawson.
Et enfin, David Tennant ne connaît apparemment pas le sens de la référence énigmatique de Meep au « patron », mais bien sûr les producteurs le savent (« Vous le découvrirez avec tous les téléspectateurs. Qui est le patron, David ? Qui est le patron ? ») Cela suggère que des éléments des trois histoires anniversaires se poursuivront dans la quatorzième série, et que The Toymaker n’est peut-être pas le grand méchant derrière tout cela…
