« Chaque fois qu’une cloche sonne, un ange prend ses ailes. » Ainsi parle Zuzu Bailey dans le classique de Frank Capra C’est une vie merveilleuse (1946). Bien que nous ne puissions pas attester de son affirmation théologique, vous serez peut-être surpris d’apprendre qu’une grande partie de la vérité émotionnelle de ce film et de son histoire d’un homme optimiste se retrouvant déprimé et existentiellement stressé dans l’Amérique d’après-guerre, est en partie tirée de James La propre vie de Stewart.
« C’est une vie merveilleuse est devenu synonyme de vacances, de renaissance spirituelle et de persévérance, toutes ces choses qui incarnaient vraiment Jim ont été infusées dans cette image et capturées pour toujours », nous a déjà dit l’auteur Robert Matzen en discutant du service de Stewart pendant la Seconde Guerre mondiale et de son profond impact. l’homme, sa carrière et le premier film qu’il a réalisé à son retour du ciel allemand. « Lorsqu’il revient et qu’il est beaucoup plus âgé, il a un côté sombre de la guerre. Il a des colères, il n’arrive pas à dormir, il a des tremblements, et il a appris à les canaliser très tôt à plusieurs endroits. (Dans C’est une vie merveilleuse vous le voyez) quand il s’envole et quand il détruit le modèle qu’il a dans le salon, et qu’il jette des objets et qu’il terrorise sa famille.
C’est un élément chez Stewart que Matzen a déclaré que la propre fille de l’acteur reconnaissait parfois. Pourtant, juste au moment où George Bailey dans le film décide finalement de revivre, Stewart a canalisé ce qui aurait pu être un SSPT dans une vie de gratitude envers l’armée américaine et un choix de ne pas l’exploiter (y compris lorsqu’il a quitté la MGM après que le directeur du studio ait tenté de faire un film hagiographique mettant en vedette l’acteur dans son propre rôle pendant la Seconde Guerre mondiale). C’est peut-être un exemple extrême, mais les conteurs et cinéastes hollywoodiens en général ont utilisé leurs propres expériences pour insuffler une véritable magie aux films de Noël et à d’autres films de Noël. Voici quelques-uns des exemples les plus clairs.
Avions, trains et automobiles (1987)
L’intemporel de Thanksgiving de John Hughes sur les indignités, les inconforts et l’enfer des voyages de vacances touche une corde sensible auprès de millions de téléspectateurs chaque année. La plupart d’entre nous peuvent se voir dans le directeur de publicité carré de Steve Martin, Neal Page, ou dans le vendeur grégaire avec lequel il finit par passer plusieurs nuits sur la route, Del Griffith (John Candy), alors qu’ils tentent de rentrer chez eux à Chicago à temps pour une famille de dindes. dîner. Pourtant, la pénibilité de la semaine de Neal et Del, qui commence lorsque leur vol entre New York et Chicago est dérouté vers Wichita, repose sur des souvenirs très difficiles pour Hughes.
« Ce film est basé sur un incident qui m’est réellement arrivé », a déclaré Hughes au Dimanche dimanche à Edmonton en 1987 (via Salon de la vanité). «Quand j’étais rédacteur publicitaire, je suis parti de New York à Chicago le week-end de Thanksgiving et après un retard de cinq jours, je me suis retrouvé à Phoenix, en Arizona, via Wichita, au Kansas.» Il notera également plus tard qu’au cours de ses voyages, il s’était associé à un vieux vendeur qui avait tout vu. « Il savait tout sur ce genre de situation. J’ai en quelque sorte passé du temps avec lui. J’ai été tellement impressionné par la compréhension de la situation par ce type.
Hughes a finalement raté ce dîner de Thanksgiving et l’a passé avec un autre vendeur dans l’Ouest. Néanmoins, cette expérience mémorable a fini par être un argument facile pour Paramount Pictures pour un nouveau classique des vacances à la fin des années 1980. – David Corbeau
Une histoire de Noël (1983)
L’humoriste Jean Shepherd ne se considérait pas comme un écrivain avant la publication de son recueil semi-autobiographique de nouvelles et de pseudo-mémoires d’enfance, Nous avons confiance en Dieu : tous les autres paient en espèces (1966). C’était un conteur et un conteur, un vétéran de la radio qui a réussi à émerger à une époque où la radio était encore considérée comme une carrière viable pour les talents comiques. Et c’est en écoutant ses histoires d’enfance que Hugh Hefner et l’auteur Shel Silverstein ont eu l’idée que Shepherd devrait les écrire. Finalement, Shepherd a accepté, mais au début uniquement parce que Silverstein a enregistré des histoires que Shepherd racontait déjà sur le circuit des campus universitaires et les a transcrites dans ce qui est finalement devenu un livre.
Parmi ces dizaines d’histoires publiées pour la première fois dans Playboy magazine puis dans le Nous avons confiance en Dieu Les collections étaient « Duel in the Snow, or Red Ryder cloue le Cleveland Street Kid » et « My Old Man and the Lascivious Special Award That Heralded the Birth of Pop Art ». Si tu as vu Une histoire de Noëlvous savez probablement comment ils ont influencé le film. Cependant, ce qui a incité le cinéaste Bob Clark à réaliser le film, c’est lorsqu’il a entendu Shepherd à la radio raconter une histoire qu’il n’avait jamais publiée, « Flick’s Tongue ». Cela l’a envoyé en voyage pour lire les mémoires de Shepherd et combiner ces trois contes dans le favori de Noël que nous connaissons tous aujourd’hui.
De l’aveu même de Shepherd, les histoires sont un mélange de réalité et de fiction, son substitut d’enfance s’appelant Ralph au lieu de Jean. Ralph vit dans la ville fictive de Hohman, Indiana, tandis que Shepherd a grandi à Hammond, Indiana. Néanmoins, il existe une authenticité indubitable dans le film et ses sources qui en font un favori plus de 40 ans après sa sortie. Nous vous laissons deviner si un enfant nommé Flick a vraiment léché ce bâton. – CC
Noël 8 bits (2021)
Tout en discutant Une histoire de NoëlMélange de réalité et de fantaisie, il convient de noter son imitateur le plus réussi, le toujours séduisant à part entière Noël 8 bits. Le film raconte l’histoire d’un enfant des années 1980 qui fait des efforts extrêmes pour posséder une console de divertissement Nintendo pendant la période des fêtes de 1987 (ou était-ce en 1988 ?). Le doux film familial du réalisateur Michael Dowse et du producteur/scénariste Kevin Jakubowski mérite d’être vu par plus de gens. Et selon Jakubowski, qui a adapté le film de son propre roman du même nom, il était basé sur sa propre enfance obsédée par Nintendo.
« L’histoire est venue du fait que je voulais une Nintendo, et que tous mes amis la voulaient vraiment, en 1987, 1988 », a déclaré l’écrivain au magazine. Un joueur a 40 ans podcast. Cela incluait la façon dont lui et d’autres amis adoraient le seul enfant riche du quartier qui avait obtenu une NES avant eux et l’utilisait pour attirer les faveurs de ses camarades de classe dans l’espoir de venir chez lui pour jouer à la console de jeux vidéo. « Je me souviens d’être allé chez lui à vélo et d’espérer y arriver assez tôt pour être l’un des quatre ou cinq enfants que ses parents laisseraient entrer pour jouer », se souvient Jakubowski.
Bien que nous ne sachions pas si des chiens ont été blessés par des enfants pratiquant le karaté et fous du Nintendo Power Glove, la capacité de raviver les souvenirs d’enfance sur le cadeau de Noël le plus rêvé explique pourquoi des histoires comme Noël 8 bits et Une histoire de Noël sera toujours attachant. – CC
Joyeux Noël (2005)
Les films de Noël adorent les miracles de Noël, les développements d’intrigues non mérités que nous sommes censés excuser à cause de la magie de la saison. Le film français de 2005 Joyeux Noëlécrit et réalisé par Christian Carion, possède peut-être le miracle le plus improbable de tous. Mais voici le problème : c’est réellement arrivé. Joyeux Noël dépeint la trêve de Noël de 1914, lorsque les soldats du front occidental ont accepté de cesser le feu pour célébrer Noël ensemble.
Carion utilise une distribution d’ensemble pour montrer le combat sous plusieurs perspectives, consacrant du temps à une chanteuse danoise jouée par Diane Kruger, un soldat allemand joué par Benno Fürmann et Gary Lewis en tant que prêtre écossais témoignant. Mais l’accent est finalement mis sur l’humanité de toutes les personnes impliquées. Ce choix transcende les limites des frontières ou la volonté des dirigeants politiques de modifier les lignes sur une carte. Cela témoigne d’une véracité empathique qui pourrait expliquer pourquoi les officiers allemands et français ont interdit que cela se reproduise, ainsi que pourquoi le message résonne encore aujourd’hui. – Joe George
Mineurs non accompagnés (2006)
Quiconque se lance dans la comédie de 2006 Mineurs non accompagnés pourraient supposer qu’ils regardent une vaste distraction adaptée aux enfants, un spectacle inoffensif mais sans intérêt. Seul à la maison comédie de style destinée à divertir tout le monde coincé ensemble à Noël. Le deuxième long métrage de Paul Feig, encore à quelques années de sa création Freaks et Geeks, Mineurs non accompagnés met en vedette Lewis Black, Wilmer Valderrama, Paget Brewster et un groupe d’enfants acteurs (dont Tyler James Williams !) dans le rôle d’employés d’une compagnie aérienne essayant de suivre les enfants coincés dans un aéroport.
Cependant, le film a des origines plus respectables. Non seulement un événement similaire, sinon aussi ouvertement loufoque, s’est produit dans la vraie vie, mais l’histoire a fait ses débuts sur NPR. Cette vie américaine. Dans un épisode de l’émission de 2001, un conteur a partagé « En cas d’urgence, mettez votre sœur en position verticale », qui racontait l’expérience qu’elle et sa petite sœur ont partagée en passant le réveillon de Noël dans la salle des mineurs non accompagnés à O’Hare. Airport en 1988. Il est facile de comprendre pourquoi Feig et ses scénaristes Jacob Meszaros et Mya Stark sont allés plus loin avec leur scénario, et le film présente des performances amusantes d’acteurs comiques respectés. Mais on souhaite Mineurs non accompagnés aurait conservé une partie du pathos de l’histoire originale. -JG
Opération Christmas Drop (2020)
On admet que le film de Noël Netflix est devenu synonyme de jetable. Ce sont des films qui échangent des clichés de la comédie romantique et des récits interchangeables. Mais croyez-le ou non, Opération Christmas Drop est un cran au dessus. Oui, il s’agit toujours d’une histoire d’amour classique dans laquelle une assistante parlementaire pragmatique (Kat Graham) est chargée de la tâche ingrate (et politiquement discutable) de se rendre à Guam et de mettre fin à l’opération « Christmas Drop » de l’US Air Force, qui est déployé à travers la Micronésie tous les 25 décembre. Heureusement, la technocrate de Graham est convaincue de voir l’erreur de ses voies par un capitaine rêveur de l’Air Force (Alexander Ludwig). C’est un schmaltz typique de Netflix, mais celui-ci a du cœur, peut-être parce qu’il s’agit d’une relation publique à peine voilée pour la politique la plus joyeuse de l’Air Force. Des relations publiques efficaces, en plus.
Depuis 1952, l’armée de l’air a déployé « l’opération Christmas Drop » comme exercice d’entraînement au cours duquel des avions militaires larguent chaque mois de décembre de la nourriture, des fournitures et même des jouets sur les îles du Pacifique. Cette tradition constitue la plus longue mission pleinement opérationnelle du Département de la Défense des États-Unis, ainsi que le plus long pont aérien humanitaire au monde. Ahem, nous espérons que cela restera ainsi malgré ce que pourraient penser un oligarque sud-africain ou son vaisseau orange. – CC
L’homme qui a inventé Noël (2017)
Quel meilleur endroit pour terminer qu’avec un récit hautement fictif de la façon dont Charles Dickens a écrit l’histoire de Noël par excellence. En fait, comme le titre pourrait le suggérer, il s’appuie sur l’idée quelque peu exagérée, mais pas totalement infondée, selon laquelle Charles Dickens a plus ou moins redéfini notre image moderne de Noël lorsque son Un chant de Noël la nouvelle a été publiée pour la première fois en 1843.
Dans le film, Dan Stevens incarne un Dickens jeune et agité, qui se bat avec des approximations imaginaires des tragédies mineures qu’il voit dans le monde, comme un vieil homme riche dont les funérailles sont peu fréquentées. Le mort devient le propre fantôme de Charles, personnifié ici par Christopher Plummer. Finalement, Charles du film redresse ses finances et inspire un empire à commencer à célébrer sérieusement les vacances de Noël passées avec son histoire.
La réalité est un peu plus complexe, le véritable Dickens devenant l’artiste le plus influent participant à un renouveau culturel de la tradition de Noël dans le monde de l’époque victorienne, de la joyeuse vieille Angleterre à l’Allemagne et ses arbres de Noël, en passant par le Nouveau Monde où Washington Irving écrivait certaines des premières histoires de Noël modernes 20 ans auparavant Un chant de Noël. Néanmoins, il y a une raison pour laquelle nous utilisons encore l’expression « un Noël à la Dickens » et L’homme qui a inventé Noël lui donne un nouvel éclat brillant. – CC
