Games Hideo Kojima classés de Great to Masterpiece

Faire des jeux vidéo nécessite beaucoup un effort d’équipe, mais il y a encore quelques créateurs dont la vision et l’innovation sont indubitables. Ce sont des réalisateurs qui sont des noms familiers presque à égalité avec des légendes du film comme Steven Spielberg et Guillermo del Toro. Et dans le monde du jeu vidéo, il n’y a peut-être pas de nom plus gros que Hideo Kojima.

Bien qu’il soit surtout connu pour son travail sur la série Metal Gear Solid, Kojima a mené le développement de plus d’une douzaine de titres au cours de sa carrière légendaire, recevant des éloges universelles pour son travail. Avec la sortie imminente de son dernier jeu, Death Stranding 2: sur la plage Enfin ici, nous avons pensé qu’il était temps de revenir sur ces titres. Ce sont les jeux réalisés par Hideo Kojima classé du pire au meilleur.

Mention honorable: Boktai: Le soleil est dans votre main (2003)

Boktai n’a pas été réalisé par Kojima, il ne se qualifie donc pas tout à fait pour cette liste, mais Kojima l’a conçu et a agi en tant que producteur, et ses empreintes digitales peuvent clairement être vues partout. Essentiellement un jeu d’action furtif (comme la plupart de ses titres), l’attraction de Boktai est le capteur léger inclus sur la cartouche Game Boy Advance. Vous devez réellement sortir pendant la journée pour charger les armes solaires du jeu utilisées pour tuer les morts-vivants, ce qui facilite le jeu.

Oui, c’est gimmicky mais aussi vraiment amusant, et compte tenu de la trajectoire actuelle des jeux portables, nous ne verrons probablement jamais un autre jeu comme ça. Même si les émulateurs peuvent enlever le besoin du capteur de lumière, il vaut toujours la peine de retrouver un GBA et une cartouche originale pour vivre celui-ci car il est censé être joué.

12. Metal Gear (1987)

Le tout premier jeu de Kojima n’est en aucun cas mauvais, c’est juste un peu daté, ce qui n’est bien sûr pas surprenant étant donné qu’il est sorti en 1987. Et bon, quelque chose doit aller au bas de cette liste. Les graphismes et la musique sont en fait encore assez bons, et le gameplay furtif est facile à ramasser. Il s’agit, après tout, de la fondation que à peu près tous les jeux furtifs sont toujours construits autour.

C’est juste qu’il est facile de rester coincé parfois. Certains indices sur ce qu’il faut faire ensuite sont presque impossibles à comprendre sans les chercher. Et si vous utilisez un guide, c’est un jeu assez court. Pourtant, le jeu est désormais facilement disponible dans le récemment publié Metal Gear Solid: Master Collectiondonc cela vaut la peine de le vérifier là-bas.

11. Metal Gear 2: Solid Snake (1990)

Qu’est-ce qui est vraiment impressionnant Metal Gear 2: serpent solide est à quel point il est plus avancé sur son prédécesseur, même s’il a également libéré sur le MSX2 sous-alimenté. Les ennemis peuvent désormais vous repérer plus facilement et vous suivre entre les écrans et il y a beaucoup d’options pour les échapper et les distraire.

Ensuite, il y a l’histoire, explorant la nature de la guerre qui est un thème commun pour les jeux Kojima, est étonnamment mature pour son époque. Malgré les contraintes d’être faites pour un ordinateur huit bits en 1990, Metal Gear 2 J’ai ressenti des années en avance sur son temps et est vraiment l’un des meilleurs jeux de l’époque.

10. Policonauts (1994)

Plus de 30 ans après sa libération initiale, Policienauts Reste le seul match de Kojima jamais officiellement sorti en Occident. Cela n’a cependant rien à voir avec sa qualité. En fait, il présente certaines des meilleures écritures de tous les jeux qu’il a dirigés. Mieux décrit comme un roman visuel ou un film interactif, le jeu est une histoire de science-fiction difficile à propos d’un policier retournant sur Terre après plus de 20 ans dans Cryosleep.

C’est un peu comme Coureur de lame Mais avec beaucoup de Arme mortelle saupoudré pour faire bonne mesure. Une version Sega Saturne a été annoncée pour l’Amérique du Nord en 1996, mais apparemment, la façon dont elle a été programmée a rendu la traduction du japonais à l’anglais trop difficile et coûteuse. Bien qu’il y ait certainement encore un certain intérêt à voir le titre ici, il ne semble pas que cela se produira de si tôt.

9. Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008)

Chacun Solide en métal Le jeu que Kojima a dirigé a été salué comme un chef-d’œuvre, il devient donc un peu difficile de leur donner une sorte de classement. Toujours, Solide en métal 4 est juste un peu en dessous des autres titres de la série. Bien qu’il soit actuellement bloqué sur la PlayStation 3, le jeu est toujours une vitrine incroyable pour ce dont cette console était capable, avec de superbes graphismes qui résistent encore bien aujourd’hui.

Le problème est que Canons des patriotes est un peu trop indulgent. Kojima voulait que ce soit la plus épique des conclusions de l’histoire de Solid Snake, ce qui signifiait se lier à chaque dernière extrémité lâche de l’histoire alambiquée. Il y a ici des cinématiques très inutilement longues au point qu’elles entravent le rythme du jeu. C’est toujours une grande finale. Il pourrait simplement utiliser un peu de coupe.

8. Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001)

Metal Gear solide 2 est encore quelque peu divisant parmi les fans. Quand il est sorti, beaucoup de gens voulaient une version de nouvelle génération de Solide en métalqui était venu définir la première Playstation. Et c’est exactement ce qu’ils ont obtenu au début du match. Vient ensuite le tristement célèbre interrupteur de protagoniste. Il s’avère que Solid Snake n’est pas réellement la star du jeu. Au lieu de cela, c’est Raiden, un personnage qui était neuf à l’époque.

Mais une fois que vous avez accepté Sons of Liberty Pour ce que c’est, et pas ce que vous auriez pu voulu être, c’est l’un des jeux les plus prémonés jamais réalisés. Sorti en 2001, des années avant que les médias sociaux ne prennent le dessus sur nos vies, il prédisait la montée en puissance des chambres d’écho, comment ils pourraient être utilisés pour manipuler l’opinion publique, et ont même mis en garde contre les dangers de l’IA. Même en 2025, il y a peu de jeux qui se sentent comme pertinents.

7. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain / Metal Gear: Ground Zeroes (2014)

Oui, nous allons regrouper Zéros de sol avec La douleur fantômecar c’est vraiment plus un prologue qu’une entité entièrement distincte, et le gameplay est en grande partie le même. Heureusement, le gameplay est vraiment la star ici. La douleur fantôme et Zéros de sol Sentez-vous comme des titres qui ont poussé les idées de longue date de la série. Il existe de nombreuses façons de s’attaquer à chaque mission, et en quelque sorte, l’IA ennemie semble toujours s’adapter à vos choix. Ce sont les jeux en métal les plus ouverts à ce jour.

Mais qu’est-ce qui est vraiment incroyable La douleur fantôme En particulier, c’est à quel point il est bon qu’il semble avoir été précipité à travers les phases finales de développement en raison de la relation en ruine entre Kojima et l’éditeur Konami. Si le jeu était plus proche de la vision de Kojima, il pourrait même être un peu plus élevé sur cette liste.

6. Snatcher (1988)

Un autre roman visuel, Snatcher a été le premier titre qui a vraiment permis à Kojima d’explorer la relation étroite entre les jeux vidéo et le cinéma. L’histoire des «snatchers» robots qui tuent et remplacent les humains était remarquablement mature pour l’époque, et n’a même pas beaucoup changé pour la sortie du CD Sega en Amérique du Nord, ce qui était une pratique courante à l’époque.

Oui, cela peut devenir un peu fastidieux de jouer à un jeu qui est en grande partie une affaire basée sur le texte, mais l’écriture est si forte, et l’atmosphère cyberpunk est si mauvaise humeur, qu’il est facile de s’accrocher à celui-ci. C’est juste dommage qu’il ne soit pas plus facilement disponible sur les plateformes modernes, en particulier avec une traduction en anglais terminée.

5. Metal Gear Solid: Peace Walker (2010)

Pour être parfaitement franc, la PSP abritait de nombreuses retombées à demi-cul de franchises majeures. Et initialement, Kojima prévoyait de prendre du recul en tant que directeur de Promeneur de paix. Nous sommes heureux qu’il y soit resté, car le résultat final est un mélange intéressant d’idées des derniers titres Solid Metal Gear, ainsi qu’un design qui profite pleinement des forces d’un portable.

Le gameplay est quelque part entre les quatrième et cinquième jeux MGS, en se concentrant sur des missions plus courtes, mais avec l’ajout de coopérative pour la plupart d’entre eux. Oui, il devient un peu Grindy vers la fin, mais au moins il est jouable en petits morceaux. Et cela vaut vraiment la peine de vérifier pour mieux comprendre Big Boss et ses motivations dans toute la saga.

4. PT (2014)

Je peux penser à exactement une fois qu’une démo qui n’était officiellement disponible que pendant quelques mois a été appelée l’un des jeux les plus grands et les plus influents de tous les temps, mais Pt est juste incroyable. Jouer avec la perspective et la nature du temps, Pt (abréviation de «teaser jouable») est destiné à désorienter constamment le joueur. Il est également remarquablement simple dans son gameplay, permettant seulement de marcher et de zoomer sur le paysage. Pourtant, c’est aussi toujours terrifiant et énervant car vous ne savez jamais ce que le jeu vous lancera ensuite.

Tout cela était destiné à exciter les gens pour un jeu silencieux dirigé par Kojima avec Norman Reedus en tant que protagoniste. Malheureusement, Kojima et l’éditeur Konami se sont séparés quelques mois après Pt a été libéré exclusivement pour le PSN. Le jeu a été annulé, et vous ne pouvez même pas le télécharger Pt Si vous ne l’avez pas accroché pendant les quelques mois, il était disponible en 2014 et 2015. Mais à partir des cendres de Ptnous avons fini par obtenir un jeu Kojima encore meilleur avec Norman Reedus…

3. Death Stranding (2019)

Décès de la mort n’est certes pas un jeu pour tout le monde. Certes, il contient des éléments furtifs, mais ce n’est pas entièrement un jeu furtif comme d’autres titres de Kojima. Il y a un multijoueur, mais c’est aussi différent de son travail passé. Il y a beaucoup de marche d’un endroit à l’autre, mais ce n’est pas vraiment juste de l’appeler un simulateur de marche. La meilleure description est qu’il s’agit d’un jeu d’action-aventure entièrement unique avec des ennemis invisibles, la nécessité d’équilibrer les forfaits et le «Bridge Baby» important pour la balade.

L’histoire peut être à la limite incompréhensible parfois, même si vous faites une attention particulière, et pourtant il y a des thèmes indubitables. Il a particulièrement frappé la maison après que la pandémie covide a commencé quelques mois après la sortie du jeu. Décès de la mort Peut ne pas cliquer pour vous, mais si c’est le cas, c’est l’un des meilleurs jeux de Kojima et les plus addictifs à ce jour.

2. Metal Gear Solid (1998)

Vous pouvez réellement diviser l’industrie du jeu vidéo en tout ce qui a précédé et après Solide en métal. Avant le chef-d’œuvre de Kojima PlayStation 1, les jeux vidéo avaient tendance à manquer dans le service de présentation. On vous dit où aller, peut-être qu’une petite cinématique jouerait (généralement avec une mauvaise voix), et vous seriez sur votre chemin. Mais Solide en métal a été parmi les premiers titres qui ont vraiment investi dans le jeu vocal et la direction pour prouver les jeux pourraient être tout aussi cinématographiques que les meilleurs films hollywoodiens.

Il y a un réel sentiment d’urgence à la mission de Snake, et un rythme parfait de pitch. C’est Kojima en tant que conteur le plus discipliné. Et puis il y avait le gameplay. Une grande partie a été évoluée à partir des premiers titres 2D Metal Gear, mais le petit méta touche, comme avoir besoin de rechercher une fréquence de codec au dos du cas du jeu, ou de changer les ports du contrôleur pour vaincre Psycho Mantis, a démontré un niveau d’ingéniosité et de compréhension du médium qui est encore bien au-delà de la plupart des développeurs aujourd’hui.

1. Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004)

La plupart des jeux de Kojima explorent des paramètres futurs et remettent en question la trajectoire de l’avancement technologique. Et pourtant, son meilleur jeu se déroule dans les années 1960 pendant la guerre froide et supprime les signes de science-fiction pour une puissante histoire sur la loyauté, le sacrifice et la nature du patriotisme. Dans Mangeur de serpentvous jouez en tant que Big Boss quand il était connu sous le nom de «serpent nu», et en effet c’est Solide en métal dépouillé à ses éléments essentiels. C’est une expérience brute et mémorable, et la meilleure préquelle possible à l’ensemble Solide en métal. Peut-être qu’un jour Kojima courra cette épopée, mais après deux décennies, elle reste son meilleur match.