L’acteur légendaire Gene Hackman est décédé à l’âge de 95 ans. Bien que les circonstances de sa mort soient toujours enquêtées (lui, sa femme, Betsy Arakawa, et leur chien ont été retrouvés morts dans leur maison du Nouveau-Mexique), ces détails ne peuvent que nous aider à comprendre cette perte plutôt que de le traiter vraiment. Le grand gène Hackman est parti.

Bien sûr, cela fait un bon moment que nous avons vu Gene Hackman Grat un écran de toute taille. Mis à part certaines interviews et apparitions publiques (et un camée accidentel sur un épisode de Diners, Drive-Ins et Dives), Le dernier film de Hackman était la comédie de 2004 Bienvenue à Mooseport. Selon Hackman, une combinaison de fatigue et de problèmes de santé lui a fait faire ce que peu d’acteurs que sa stature puisse vraiment faire: s’éloigner.

Ce fut une fin peu probable pour une carrière d’acteur qui a commencé tout aussi étrangement. Le rôle du film révolutionnaire de Hackman (Buck Barrow dans les années 1967 Bonnie et Clyde) n’est pas venu jusqu’à l’âge de 36 ans. Avant cela, Hackman a servi dans les Marines, a travaillé à petits boulots et a pris une série dispersée de concerts d’acteur.

Célèbre, Hackman et son camarade de classe Pasadena Playhouse, Dustin Hoffman, ont été élu par leurs camarades de classe comme «les moins susceptibles de réussir». Dans une interview ultérieure, Hackman a expliqué que lui et Hoffman étaient au mieux des acteurs de personnage étiquetés. « Ni Dustin ni moi-même ne ressemblaient aux principaux hommes de cette époque », a déclaré Hackman.

Bien que tout ce qui est venu prochain puisse inspirer certains à qualifier ces critiques de «haineux de hackman», il y avait une sagesse conventionnelle dans leurs mots. Les étoiles sont rarement nées à la fin de la trentaine d’un cocon aussi grossier. Si vous aviez conseillé à votre ami Gene Hackman de continuer à être acteur, vous prêcheriez probablement la raison. Vous lui diriez d’être heureux d’être le père de l’enfant, les rôles lourds ou «bureau de police # 3» qu’il pourrait obtenir. Rien de plus que cela semblait sûrement hors de portée.

Pourtant, Hackman a incarné une croyance que des travailleurs comme lui ont prêché de leur cœur pendant les moments les plus difficiles: «Tout ce dont j’ai besoin, c’est d’une chance de faire mes preuves.»

Et il l’a fait. Certes, Hackman a eu la chance de percer à une époque de films lors de la suppression des traditions n’était pas seulement en vogue mais à la demande. Il y a eu peu d’autres périodes où le gars qui avait l’air de être né dans une grange pour devenir copain de pêche parfait de votre grand-père aurait pu atteindre le statut de star.

Pourtant, même ce moment spécial pour les films a produit peu d’hommes de tête comme Gene Hackman. Quand vous pensez à Hackman, votre esprit peut aller à son travail emblématique dans des films comme La connexion française, Hoosierset Non pardonné. Chacun de ces films (et bien d’autres) a vu Hackman jouer le genre de puissance bourrue qui dégage de la gravité. Ce sont ce genre de rôles qui définissent parfois l’acteur et, certes, ont peut-être fait de Hackman un interprète prolifiquement puissant à n’importe quelle époque.

Pour vraiment apprécier ce qui a fait de Hackman un homme de premier plan spécial et différent, vous devez embrasser sa volonté d’être vulnérable d’une manière que tant d’autres hommes de premier plan n’étaient pas. Contrairement à d’autres acteurs qui avaient juste des démangeaisons de traiter la vulnérabilité comme la blessure qui leur a permis de libérer un animal acculé, Hackman était à l’aise de nous laisser s’attarder dans une douleur silencieuse et inconfortable qui n’avait pas besoin d’être convertie en carburant pour la rage. Le regarde juste traîner dans les marges La conversation Comme il essaie lentement de comprendre les gens qu’il écoute avec un détachement aussi apparent. Il n’a pas besoin d’être plus grand que la vie quand il rend la vie si fascinante.

Une fois qu’il s’est imposé comme l’un des plus «vrais» artistes d’une industrie célèbre, Hackman a utilisé sa stature de la manière la plus merveilleuse. Vous pourriez certainement affirmer que Hackman est l’acteur comique le plus sous-estimé de tous les temps. Son rôle dans La cage d’oiseau l’a vu jouer le genre de présence conservatrice et tensivée dans un scénario farfelu que vous pouvez attendre d’un acteur comme Hackman, mais qui ne fait que gratter la surface de ses côtelettes comiques. Il pourrait être farfelu Jeune Frankenstein ou louche et intrigue Faire court-circuiter sans compromettre sa présence brute. Dans SupermanIl a parfaitement décrit Lex Luthor comme tout aussi campy et maniaque d’une manière qui ne sera probablement jamais reproduite.

Étrangement, HackmanLes trois meilleures nominations d’acteurs et une victoire dans cette catégorie des Oscars peuvent être le plus grand témoignage de son statut d’homme leader. Alors que l’éthique de travail de Hackman le rendait célèbre sur les plateaux de cinéma, il était plus intéressé à attirer votre attention que de l’exiger. Même au fur et à mesure que son pouvoir star a grandi, il était plus que disposé à assumer des rôles de substance à l’appui où ses capacités pourraient être mieux utilisées pour le bien du bon projet et de l’équipage droit. C’est le genre d’engagement envers un objectif altruiste que des chercheurs de cardons plus égoïstes puissent rarement apprécier même si cette qualité sépare souvent les grands leaders des poseurs privilégiés.

Pour moi, il n’y a pas de meilleure affichage de tout ce que Gene Hackman était un artiste que Wes Anderson Les Royal Tenenbaums. Hackman a peut-être lutté avec Anderson dans les coulisses (Anderson a déclaré qu’il avait écrit la partie pour Hackman «contre ses souhaits»), mais les résultats sont magiques. Dans Royal O’Reilly Tenenbaum, Hackman a trouvé un personnage central qui a donné beaucoup d’espace à un véritable ensemble d’ensemble tout en volant le spectacle en virant sans effort entre être hilarant, déchirant et édifiant. Nous avons tout vu de Hackman auparavant, mais le voir si parfaitement cristallisé dans l’une des dernières performances majeures de l’acteur vous rappelle le cadeau que Hackman possédait qu’il partageait si généreusement avec le monde.

Il suffit de regarder ceux qui ont suivi les traces de Hackman si vous voulez apprécier la façon dont il a changé l’idée d’un homme de premier plan a changé de film pour le mieux. De grands acteurs de tous les temps comme Tom Hanks, Denzel Washington, Edward Norton, Joaquin Phoenix, Christian Bale et plus ont cité Hackman comme l’une des plus grandes inspirations de leur travail. Tout le monde de Clint Eastwood et Edgar Wright à Nathan Lane et George Takei se sont rendus sur les réseaux sociaux aujourd’hui pour appeler Hackman «le plus grand». La capacité de Hackman à rester fidèle à lui-même dans presque tous les sens tout en livrant une si grande variété de rôles répartis au fil des décennies étonne ceux qui connaissent et aiment le plus cette industrie.

Pourtant, Gene Hackman reste un interprète un qui a existé dans cet espace intermédiaire minuscule sur le diagramme de Venn qui sépare les acteurs des étoiles. Il pourrait être dur, il pourrait être drôle, il savait quand prendre le relais, il savait quand s’écarterait, et il se sentait réel parce qu’il était réel. Il était le genre d’homme de tête dont nous avons besoin sur les plus grands écrans, dans nos cœurs et dans le monde.