Mégalopole ça a l’air fou. Mais tous ceux qui suivent l’actualité hollywoodienne savent que les choses étaient plutôt folles dans les coulisses de Mégalopole aussi. En mai 2024, Le gardien a rendu compte du prétendu mauvais comportement du réalisateur Francis Ford Coppola lors du tournage de cette épopée qui déforme la réalité, allant de la désorganisation élémentaire au prétendu harcèlement sexuel d’un figurant. Depuis, un flot d’accusations, de procès et de récits concurrents ont assombri la publicité autour du film.
Mais de la même manière Mégalopole semble englober l’intégralité des six décennies de carrière de Coppola, les histoires des coulisses, les légendes et les folies rapportées font également partie intégrante du travail du réalisateur. Voici quelques-uns des incidents les plus bizarres et parfois les plus amusants de la carrière incontestablement remarquable de Coppola.
Faire semblant et réussir
Comme tant de grands cinéastes de son époque, Coppola a fait ses débuts avec Roger Corman. Corman, récemment décédé, a lancé la carrière de nombreuses personnes, en partie grâce à son approche guérilla du cinéma, réutilisant des images de films précédents et incorporant des décors et des accessoires dans plusieurs productions différentes.
Corman a décroché l’or lorsqu’il a tenté sa chance en embauchant Coppola, étudiant à l’école de cinéma de l’UCLA, pour rééditer le film de science-fiction soviétique de 1959, Nébo Zovyotpour le public américain, malgré le fait qu’il ne parlait pas russe. Cependant, Coppola avait de l’expérience dans la réédition de films dans de nouvelles œuvres, comme il l’a fait en combinant un film softcore existant avec de nouvelles séquences qu’il a tournées, ce qui a conduit à son premier long métrage crédité, Ce soir, c’est sûr (1962).
La réédition par Coppola de Nébo Zovyot est devenu celui des années 1962 Bataille au-delà du soleilqui a rapporté suffisamment d’argent à Corman pour donner au jeune homme une chance de réaliser son premier long métrage, Démence 13en 1963. Bien sûr, Coppola voulait faire plus avec son film d’horreur que les 20 000 $ que Corman lui avait donnés. Coppola a donc reçu 20 000 $ supplémentaires d’un autre investisseur, en échange de Démence 13les droits anglais.
«J’avais donc maintenant 40 000 $. « Roger, bien sûr, espérait récupérer ses 20 000 $, continuer à faire le film pour le 20 avec les droits anglais et obtenir le film gratuitement », a déclaré Coppola à l’Academy of Achievement. «Mais je l’ai en quelque sorte trompé. J’ai pris les deux chèques et je les ai déposés à la banque. Et j’ai demandé à cette jeune femme de signer le chèque, et j’ai en quelque sorte fait en sorte que le montant soit égal au montant total, donc elle n’a pratiquement pas signé le chèque.
Apocalypse Now l’a presque tué… et tout le monde
Lorsque George Lucas a eu l’idée d’adapter le roman de Joseph Conrad Cœur des Ténèbres en tant qu’allégorie du Vietnam, il envisageait quelque chose de petit, élégant et réel. Mais lorsque Lucas a confié l’idée à son partenaire Coppola, Apocalypse maintenant est devenu exactement le contraire.
Rares sont ceux qui le contesteraient Apocalypse maintenant est un chef-d’œuvre, mais la réalisation du film a été son propre type de bourbier. Coppola a conclu des accords avec le président philippin Ferdinand Marcos pour obtenir des hélicoptères et de l’espace pour filmer, même si l’avion devait parfois quitter le tournage en plein milieu du tournage pour combattre les rebelles. Il n’est pas étonnant qu’il ait perdu près de 40 livres pendant le tournage et qu’il ait même parlé de se suicider (c’est sa femme qui tenait la caméra).
Coppola a renvoyé sa star Harvey Keitel quelques semaines seulement après le tournage, et son remplaçant Martin Sheen a eu une crise cardiaque peu de temps après alors qu’il tournait sur place. Selon Elenor, l’épouse de Coppola, dans le documentaire sur les coulisses Cœurs des TénèbresSheen « a même reçu les derniers sacrements d’un prêtre qui ne parlait pas anglais ». Pire encore, tout le monde craignait que le studio ne sévisse contre une production déjà en difficulté, alors Sheen et Coppola ont qualifié cela de coup de chaleur, ont pris six semaines de congé et sont retournés au travail.
Et cela n’entre même pas dans la décision de Coppola de filmer une tribu locale sacrifiant un taureau vivant (c’est un véritable animal abattu dans le film), de voir Dennis Hopper partir vivre dans une grotte, ou de toutes les astuces qu’il a dû utiliser pour que Brando, venu en surpoids, désintéressé et non préparé, livre ses quelques lignes. Des cartes aide-mémoire ont été utilisées.
Celui du cœur brisé
Tout au long de sa carrière, Coppola n’a rien voulu de plus que de prendre ses propres décisions, sans interférence du studio. Son meilleur espoir pour réaliser ce rêve est venu lorsqu’il a lancé Zoetrope Studios en 1980, une société de production indépendante où les créatifs pouvaient faire ce qu’ils voulaient. Et pour montrer toutes les capacités de Zoetrope, Coppola a créé une pseudo-musicale luxuriante et romantique intitulée Un du coeur.
D’une manière ou d’une autre, Coppola va encore plus loin avec Un du coeur qu’il ne l’a fait sur Apocalypse maintenant. Il insiste sur des décors complexes et détaillés, un espace hermétique pour avoir un contrôle total sur la production. Coppola a même recréé une partie d’un aéroport de Las Vegas sur le tournage de la finale flashy du film. Ajoutez quelques chansons originales de Crystal Gayle et Tom Waits, et il n’est pas difficile de voir comment le budget est passé de 15 millions de dollars à 26 millions de dollars.
Coppola a certainement pu faire le film qu’il voulait. Et Un du coeur est unique et magnifique. Mais c’est aussi complètement ennuyeux, c’est pourquoi il a échoué au cinéma. Il a tellement échoué qu’il a fait échouer Zoetrope Studios. Pire encore, cela a forcé Coppola à travailler anonymement en studio, et le cauchemar qui en découle est Jack.
Winona Ryder s’est mariée
La séquence de froid créatif de Coppola a pris fin Dracula de Bram Stoker en 1992, une version magnifique et ambitieuse qui donne une nouvelle tournure à l’histoire des vampires et qui a été un succès au box-office. Pourtant, même cette production n’était pas sans bizarreries.
Winona Ryder a apporté le scénario à Coppola comme une offre de paix après que l’actrice se soit retirée de Le Parrain, 3e partiecréant un vide que la fille du réalisateur, Sofia, a comblé à la dernière minute, au grand malheur d’elle et du film, qui ont été décriés par la critique. Coppola n’a eu aucune mauvaise volonté et est allé travailler avec Ryder avec plaisir quelques années plus tard. Pourtant, il est étrange que Ryder devienne le centre de l’incident le plus étrange de Coppola sur le Dracula ensemble.
Pour une scène dans laquelle Mina de Ryder épouse Jonathan Harker de Keanu Reeves, Coppola a employé de vrais prêtres orthodoxes grecs, qui ont organisé une véritable cérémonie (et spirituellement contraignante ?). Bien que personne ne prenne vraiment le couplage très au sérieux, Ryder a déclaré au Heureux Triste Confus podcast (via Variété) qu’elle et Reeves acceptent l’idée. « (Nous) disons toujours de qui il s’agit, même si cela est indiqué dans le texte. Alors, comme le jour de son anniversaire, je dis : « Joyeux anniversaire, mon mari. » Et puis il dit : « Hé, ma femme, je t’aime. 57 KR.’ Comme à chaque anniversaire, il a 57 KR ou quel que soit son âge. Il a toujours fait ça.
Bien sûr, tout n’était pas que bonheur Dracula défini, du moins pas pour Ryder. Dans une interview avec le Horaires du dimancheRyder a rappelé que le réalisateur avait essayé de lui donner un personnage pour une scène où son personnage est découvert en train de boire du sang d’un vampire en criant « espèce de pute ! chez elle. Pire encore, il a encouragé les artistes masculins à faire de même. «Francis essayait de les faire crier des choses qui me feraient pleurer. Mais Keanu ne le ferait pas, Anthony (Hopkins) non plus. Coppola, bien sûr, a ajouté son point de vue sur les événements, et Ryder insiste maintenant sur le fait que les deux sont « bons ».
Alors peut-être que le slogan du film est juste et que l’amour ne meurt jamais. Au moins Ryder et Reeves sont sortis de la situation en souriant, faisant du mariage l’une des meilleures bizarreries de Coppola en coulisses.
Les problèmes de Tetro en Argentine
L’insistance de Coppola à utiliser des acteurs « annulés » pour Mégalopole pourrait avoir ses racines dans les années 2009 Tétro. Après tout Tétro met en vedette Vincent Gallo dans le rôle d’un dramaturge très troublé qui renoue avec son demi-frère (Alden Ehrenreich dans son premier rôle au cinéma).
Coppola a tourné le film en Argentine pour profiter du lieu, mais a eu des ennuis lorsque des cambrioleurs ont volé tout son équipement. « C’est toujours déprimant pour quiconque se fait voler, et j’ai perdu des données », a-t-il déclaré. Collisionneur en 2007. « Je n’ai pas perdu le scénario. Ils ont dit que le script avait disparu, mais j’en ai d’autres copies. Évidemment, je devais l’envoyer aux acteurs et tout ça, donc non. J’ai été étonné que cela reçoive une telle couverture médiatique.
Cependant, le véritable problème est survenu lorsque le Syndicat des acteurs argentins a interrompu la production en 2008, accusant « les membres de travailler sur le film avec des contrats incomplets ou non signés ». Bien que l’équipe de Coppola ait contesté ces affirmations, le syndicat a insisté sur le fait que les tirs n’ont commencé que lorsque leurs préoccupations ont été prises en compte. « Les avocats des producteurs ont présenté la documentation nécessaire et ont reconnu les erreurs qu’ils avaient commises. Ils peuvent désormais continuer à produire », avait alors déclaré le représentant syndical Norberto Gonzalo.
Quoi qu’il en soit, il est clair que le problème a été résolu et que Coppola a pu terminer le film. Et c’est une bonne chose aussi, car Tétro pourrait très bien être le dernier grand film du réalisateur légendaire, un bon film et un drame de fond relativement mineur après une carrière remplie de bien plus encore.
Mégalopolis ouvre en salles le 27 septembre 2024.
