«Ça va paraître stupide, mais j’ai vu à un moment donné que nos mères étaient… des conductrices de bus. Non, c’est le bus. Vous voyez, c’est eux qui nous amènent ici. Ils nous déposent et repartent. Ils continuent leur voyage. Et le problème, c’est qu’on continue d’essayer de remonter dans le bus, au lieu de simplement le laisser partir.
Tony Soprano (James Gandolfini) a réfléchi à sa mère dans presque tous les épisodes de Les Sopranomais peu de ses pensées résumaient sa relation compliquée avec Livia (Nancy Marchand) comme ci-dessus. Chaque décision prise par Tony, chaque problème qu’il a rencontré et chaque facteur de stress qui l’a poussé à une crise de panique pouvait être attribué à ses sentiments pour sa mère.
Au cours de cette séance de thérapie avec le Dr Melfi (Lorraine Bracco), Tony a presque réalisé une révélation qui pourrait résoudre les problèmes de sa maman. Il cherche profondément à obtenir l’approbation de Livia, même s’il sait qu’elle a déjà progressé et s’est absous de tout acte répréhensible au cours des années de formation de Tony. Tony reconstitue la conquête universelle pour que les enfants acquièrent leur indépendance et cessent de rejeter la responsabilité des résultats de la vie sur une figure maternelle.
Malheureusement pour Tony, il parvient peut-être à identifier ses problèmes parentaux grâce à la thérapie, mais il n’est jamais capable de produire un changement tangible dans sa vision de la vie. Livia dominait le psychisme de Tony, causant des dommages irréparables à son image de soi et le poussant potentiellement à une vie d’immoralité et de crime. Ce scénario sur Les Soprano a engendré toute une génération de fils foutus qui avaient besoin de soins beaucoup plus tendres à l’ère des anti-héros de la télévision.
Derrière chaque protagoniste criminel à la télévision au début du 21e siècle, il y avait une mère, ou son absence, qui a influencé et défini la vie de leurs fils. Walter White (Bryan Cranston) ne parle jamais à sa mère à l’écran Breaking Bad cinq saisons. En fait, elle est à peine mentionnée dans les conversations passagères, sauf lorsque Walter ment en lui rendant visite alors qu’il cuisine en fait de la méthamphétamine dans le désert avec Jesse (Aaron Paul).
Dexter Morgan (Michael C. Hall) est obligé de voir sa mère se faire brutalement mutiler dans un conteneur d’expédition au cours de ses années de formation. Dextre. Jax Teller (Charlie Hunnam) et sa mère, Gemma (Katey Sagal) interagissent d’une manière qui flirte avec l’énergie incestueuse. Fils de l’anarchie. Le contrôle d’une main de fer exercé par Gemma sur Jax et le club de motards qu’il dirige illustre une évolution morbide et malsaine de la dynamique mère-fils qui perpétue l’héritage de Tony et Livia.
Sans se prendre pour Sigmund Freud, les fans avisés de l’époque des anti-héros ont probablement observé à quel point les mères sont essentielles dans chacun de ces drames populaires. Les mères des criminels les plus célèbres de la télévision font écho aux efforts d’un marionnettiste – un ventriloque qui tire les ficelles et prononce les mots des atrocités commises par leurs proches. Qui est votre mère ne grave pas votre destin dans le marbre, mais chacune de ces séries a contribué à créer un récit sur l’ironie éternelle de la personne qui devrait être votre plus grand protecteur, devenant également le plus grand obstacle de la vie.
Jeter un coup d’œil aux hommes qui ont créé ces personnages peut nous donner au moins un petit aperçu de la façon dont les problèmes de maman sont devenus une tendance dominante à la télévision au début du 21e siècle. Les Soprano David Chase a parlé ad nauseam de la symétrie entre Livia Soprano et sa mère qui a grandi, plus récemment à Wise Guy : David Chase et les Sopranos. Les autres émissions de l’Âge d’Or présentent également des hommes dans les sièges du créateur.
Vince Gilligan de Briser le mauvais n’a pas beaucoup parlé de sa mère, à part le fait amusant qu’elle voulait que Walter s’en sorte avec tout à la fin de la série. Il existe peu d’informations sur l’enfance de Les Fils de l’Anarchie Kurt Sutter ou Dexter James Manos Jr. Les mères des antihéros de ces séries pourraient-elles être basées sur les mères du créateur ? C’est difficile à dire avec certitude, mais les œuvres d’art telles que ces séries sont souvent assez personnelles.
Il y a beaucoup d’hommes qui ont eu une figure matriarcale médiocre pendant leur jeunesse et qui ne deviennent pas des tueurs en série, des barons de la drogue ou des chefs de la mafia. C’est une large généralisation et un peu exagéré de blâmer le mépris de tous ces hommes sur le fait qu’ils ne reçoivent pas suffisamment d’affection maternelle, sans parler d’un peu de misogyne. La parentalité n’est qu’une part du gâteau. Une fois le dessert passé au four, c’est aux autres ingrédients de jouer leur rôle pour compléter la recette.
L’influence des femmes au sommet est plutôt une bifurcation sur la route pour Walter, Tony, Dexter, Jax et tant d’autres. Ils choisissent tous de leur propre gré d’emprunter le chemin le moins souhaitable. Le modèle de contrôle des femmes donne simplement à chaque programme un petit quelque chose de plus psychanalytique que les fans peuvent creuser s’ils le souhaitent. La personnalité de chaque mère criminelle peut même être interprétée comme jouant un rôle dans les épouses que chacun de ces hommes finit par épouser.
L’influence maternelle de Walter dans son éducation est au mieux floue et au pire inexistante. Skyler White (Anna Gunn) représente le contraire de cet idéal ; elle est autoritaire, tendue et son mari lui demande souvent de sortir de ses fesses et de lui laisser un peu d’espace. Cette dichotomie entre la personne que Walt a choisi d’épouser et ses différences supposées par rapport à la mère de Walt amène les fans à se demander s’il essayait réellement de trouver une stabilité qu’il n’avait pas obtenue dans ses premières années.
Walt se rebelle contre Skyler, choisissant de libérer les limites du mariage avec de la méthamphétamine. Skyler est devenue l’ennemi public numéro un selon les fans ignorants et imprégnés de machisme à la maison, mais une réanalyse critique et du public de son personnage depuis la finale de la série a permis aux têtes plus froides de prévaloir. Skyler est une personne morale. Être rigide n’est pas un crime, mais empoisonner des enfants et bombarder des maisons de retraite l’est certainement.
Lorsqu’on regarde à quel point Carmela Soprano (Edie Falco) ressemble à la mère de Tony, Livia, cela devient beaucoup plus délicat que lorsqu’on juxtapose la mère et la femme de Walt. Carmela partage certains parallèles avec Livia, mais elle est aussi un personnage distinctif. Carm et Livia acceptent sciemment la vie de gang de leur mari. Ils se victimisent également tout en négligeant les péchés plus profonds commis par les hommes de leur vie. Frapper quelqu’un dans la famille du crime ? Tout cela dans une journée de travail. Tromper votre femme ou mettre votre mère dans une maison de retraite ? Dommage ! Tony est bombardé de conférences de sa mère et de sa femme sur les atrocités domestiques, mais il est rarement rendu responsable des transgressions professionnelles.
Les antihéros masculins de l’âge d’or de la télévision ont des personnages féminins tout aussi compliqués dans leurs orbites, mais en fin de compte, leurs péchés leur appartiennent. Alors que Walter a été à la fois impliqué de manière excessive et sans conseils à différents moments de sa vie, sa transformation en Heisenberg peut être imputée uniquement à des insécurités et à un ego impie. Tony s’efforce de plaire à une mère qui n’arrive pas à être satisfaite, puis a la chance de renouer une relation similaire avec Carmela et ignore sans cesse ses appels à la fidélité.
Nous pouvons proclamer que les femmes de ces émissions font sentir leur présence, mais les hommes décident de la façon dont se forment leurs voyages. Le pouvoir maternaliste n’était exercé par ces dames qu’en raison d’une instabilité profonde dans la psyché des hommes maléfiques en tête de liste. Ils régnaient sur leur sort et utilisaient leur mère et leur femme comme excuse pour commettre la méchanceté. Cela fait de toutes ces séries classiques des interprétations fascinantes de la misogynie qui se cache dans le sillage de la société américaine et c’est l’un des héritages indélébiles de l’ère des anti-héros.
