Ce fut une bonne année pour le cinéma. En tant que critique de cinéma, il est facile de tomber dans le piège réflexif de déclarer cela chaque mois de décembre/janvier. Pourtant, en regardant les nominés pour le meilleur film à l’édition 2024 des Oscars, il n’y a (presque) pas une mauvaise pomme dans le lot : , , , , , et bien sûr le double acte improbable de et fournit sans doute la programmation la plus solide que nous ayons connue. que j’ai encore vu dans les années 2020.
Il y a bien sûr eu des revers et des surprises, que nous avons longuement évoqués ici – y compris le fait que l’Académie des arts et des sciences du cinéma semble de plus en plus allergique à la nomination de Greta Gerwig pour le prix du meilleur réalisateur – mais dans l’ensemble, l’Académie a fait preuve d’un goût mesuré. Ils se sont clairement éloignés de l’aversion de longue date et générationnelle de l’institution pour les films étrangers, avec et (plus la sortie américaine largement sous-titrée de ) ne ressemblant plus à des valeurs aberrantes dans la course au meilleur film comme il n’y a pas si longtemps ; et ils n’hésitent pas non plus à nommer des divertissements populistes vraiment spectaculaires, comme l’Académie a généralement tendance à le faire au cours des 20 dernières années. En effet, comme vous le verrez dans un instant, nous soupçonnons que la moitié du phénomène dit « Barbenheimer » va balayer cette saison de récompenses.
C’est donc dans cet esprit que nous proposerons ci-dessous nos prédictions extrêmement précoces et optimistes sur ce qui gagnera probablement dans les principales catégories lors de la soirée des Oscars. Chaque section présentera qui nous sommes et qui nous soupçonnons. Plus d’une fois, ils pourraient même… Alors s’il vous plaît, profitez-en et revenez ici le matin du 11 mars pour nous dire à quel point nous nous sommes trompés !
Fiction américaine
Anatomie d’une chute
Barbie
Les restes
Tueurs de la Lune des Fleurs
Maestro
Vies antérieures
Pauvres choses
La zone d’intérêt
Comme nous l’avons noté il y a un mois en examinant les favoris des récompenses, il est difficile d’imaginer une année récente avec un favori plus dominant que . en 2010, peut-être ? Et comme ce film, c’est une histoire vraie vivifiante qui se déroule autour d’un sujet proche et cher au cœur de nombreux électeurs plus âgés des Oscars : la Seconde Guerre mondiale. De plus, c’est la chose la plus rare dans les années 2020 ; c’est un succès au box-office bien-aimé conçu exclusivement pour les adultes. Bien qu’il ait réalisé un drame parlant de trois heures sur la fin potentielle du monde, Christopher Nolan s’est en quelque sorte transformé en un blockbuster et a rappelé à l’industrie le type de films qu’elle faisait auparavant et qu’elle est probablement désespérée de refaire.
Nous pensons qu’il s’agit véritablement du meilleur film de 2023, une image qui synthétise toutes les muses et fixations de Nolan sur des hommes obsessionnels et brillants s’entourant de personnes partageant les mêmes idées, qui font ensuite quelque chose qui détruit leur âme. Le fait qu’il se joue comme un thriller captivant au lieu d’un biopic assiégeant est un tour de magie étonnant, et il sera gratifiant de voir Nolan enfin accueilli « dans le club » après que ses films plus pop-corn comme ou (qui ont d’ailleurs perdu contre ) aient été reniflés. .
Il y a un argument à faire valoir qui pourrait bouleverser, surtout s’il finit par remporter les Oscars du meilleur scénario original, de la meilleure actrice dans un second rôle et du meilleur acteur (tous possibles, et carrément probables dans les deux premiers cas). Les acteurs constituent le plus grand bloc électoral de l’Académie, et il semble plausible qu’ils deviendront le film préféré de cette aile. Mais quand Alexander Payne, le réalisateur de , ne peut même pas entrer dans la catégorie du meilleur réalisateur, nous pensons que ce scénario relève plutôt d’un vœu pieux parmi les observateurs de récompenses qui ont désespérément besoin d’une course de chevaux.
Justine Triet
Martin Scorsese
Yorgos Lanthimos
Jonathan Glazer
Pour continuer brièvement le Nolan lovefest, si le meilleur film ressemble à une victoire pour , alors le meilleur réalisateur sera un slam dunk. Pour toutes les raisons énumérées ci-dessus, Nolan est le favori dans cette catégorie. De plus, il y a une forte histoire selon laquelle c’est l’année de Nolan. Ce récit pourrait même être appelé la trajectoire de Steven Spielberg, car Nolan, comme Spielberg, s’est fait un nom dans les divertissements populistes que l’Académie pourrait à contrecœur nommer pour le meilleur film, mais tristement snobé pour le meilleur réalisateur. Spielberg a été ignoré pour , tout comme Nolan pour , et . Pourtant, lorsque tous deux abordèrent le sujet plus respecté de la tragédie de la Seconde Guerre mondiale, l’indifférence s’est transformée en reconnaissance.
Et si le plus grand concurrent de Best Picture n’est même pas nominé pour le meilleur réalisateur, vous voyez à quel point c’est acquis d’avance.
Annette Bening, Nya
Sandra Huller, Anatomie d’une chute
Carey Mulligan, Maestro
Voici la première catégorie difficile à appeler. Même si l’entrée d’Annette Bening dans la catégorie de la meilleure actrice devant Margot Robbie est une surprise, la course se déroule entièrement entre le travail envoûtant d’Emma Stone et la révélation obsédante de Lily Gladstone dans . La vérité est que l’un ou l’autre pourrait gagner, et personnellement, nous penchons un peu plus pour Stone, qui a donné la performance de sa vie dans le rôle de Bella Baxter, une création à la Frankenstein qui est néanmoins totalement originale. C’est une performance qui sera admirée pendant des décennies.
Pourtant, ce film subversivement étrange divise certains téléspectateurs plus conservateurs, et cela inclurait des membres plus âgés de l’AMPAS. Bien que Stone soit évidemment admirée dans toute l’Académie, le fait qu’elle ait déjà un Oscar permettra à certains électeurs de récompenser plus facilement une femme autochtone jusqu’alors inconnue qui a dressé un portrait intime de l’oppression séculaire endurée par les Amérindiens. Le manque de nominations dans d’autres catégories suggère qu’il y a une certaine froideur à l’égard de l’ensemble, mais Lily Gladstone semble être l’exception à cette règle. Que cette victoire signifie davantage pour sa carrière, ainsi que pour l’image de l’Académie en tant qu’industrie qui, depuis un siècle, a notoirement peu fait pour les acteurs autochtones, pourrait suffire à la propulser au sommet.
Bradley Cooper, Maestro
Colman Domingo, Rustin
Cillian Murphy, Oppenheimer
Marquant un autre moment difficile, la catégorie du meilleur acteur reviendra très probablement à Paul Giamatti et Cillian Murphy. Tous deux ont remporté des Golden Globes en raison de la tradition de cet organisme de distinction qui consiste à séparer la « comédie » du « drame », mais il n’y aura pas une telle distinction aux Oscars. Bien que les deux performances soient méritantes, Giamatti est un acteur de longue date et apprécié qui, inexplicablement, n’avait qu’une seule nomination aux Oscars à son actif avant ce matin. Alors que Murphy a tenu une épopée de trois heures grâce aux lignes de son visage et au bleu glacé de ses yeux, l’acteur irlandais n’est peut-être pas aussi populaire auprès des électeurs de l’Académie que Giamatti, qui a donné un tour complexe et fragile en tant que professeur d’histoire dans besoin de vacances.
Néanmoins, personnellement, nous pensons que ce serait plutôt bien si un autre acteur qui a été négligé lors des cérémonies de remise des prix remportait ce prix. Jeffrey Wright est tout aussi bon que Monk Ellison dans , et son tour est une œuvre légèrement plus subtile et plus subversive. Wright canalise la douleur universelle des parents vieillissants et des frustrations professionnelles tout en recréant un épuisement unique et pointu qui vient de la navigation dans une industrie qui fait le commerce de la douleur noire. Une victoire rendrait également la fin de ‘s encore plus drôle.
Emily Blunt, Oppenheimer
Danielle Brooks, La couleur pourpre
Amérique Ferrera, Barbie
Jodie Foster, Nyad
La catégorie d’acteur la plus facile à appeler est également l’une des plus satisfaisantes. Da’Vine Joy Randolph a balayé toute la saison des récompenses avec des victoires aux Golden Globes, aux Critics Choice Awards et dans de nombreux autres groupes comme le New York Film Critics Circle. Attendez-vous à ce qu’elle ajoute en toute sécurité un Oscar à ces prix sur son manteau, car son tour en tant que Mary Lamb – chef de cafétéria dans une école privée élitiste à laquelle elle ne pourra jamais vraiment appartenir, même après que son fils y ait été étudiant – est magnifiquement doux-amer. Dans une catégorie un peu faible cette année, la performance de Randolph est doublement excellente.
Sterling K.Brown
Robert De Niro, Les Tueurs de la Lune Fleurie
Ryan Gosling, Barbie
Mark Ruffalo, Les pauvres choses
Robert Downey Jr. semble prêt à poursuivre sa campagne de récompenses pour un tour à la Salieri. Après avoir passé plus d’une décennie piégé dans des franchises à succès comme Marvel et Sherlock Holmes, ce fut une sorte de révélation de voir Downey travailler de manière aussi subtile et complexe. Cela pourrait aussi être le tour le plus fascinant, bien que effrayant, d’un film rempli de grands acteurs. Un cynique pourrait aussi dire que ce prix est un remerciement pour avoir fait sortir ce talent extraordinaire de la bulle Marvel.
Maestro
mai décembre
Vies antérieures
Le scénario de David Hemingson a tout le vent en poupe et remportera très probablement l’Oscar. Pourtant, même si nous avons trouvé son scénario touchant, drôle et sincère, il avançait sur un terrain cinématographique assez familier, bien que réconfortant. Pendant ce temps, la manière lente et méticuleuse avec laquelle Justine Triet et Arthur Harari préparent le terrain pour un drame judiciaire qui se transforme à la fois en un réquisitoire contre le système juridique français et en une métaphore du caractère inexplicable et insaisissable du mariage reste une réussite extraordinaire à nos yeux. aurait notre vote.
Fiction américaine
Oppenheimer
La zone d’intérêt
Oui, la direction de l’Académie a fait preuve d’un plus grand désintérêt à l’égard de Greta Gerwig en snobant son travail sur , tout comme elle l’avait fait il y a quatre ans. Cependant, l’ensemble de l’Académie vote sur les nominés finaux, et nous soupçonnons que la mise en scène pourrait en fait être une aubaine pour Gerwig dans la catégorie Scénario adapté. La course est incroyablement difficile avec un travail méritoire de la part de la plupart des nominés, mais le fait que cela ait été si embarrassant ignoré pourrait amener la plupart des électeurs à se rassembler autour du film intelligemment écrit lorsque cela est possible.
Pourtant, nous aimerions personnellement voir Tony McNamara gagner pour . Le film est une refonte si prudente et audacieuse du roman du même nom d’Alasdair Gray, et présente des dialogues brutalement tranchants qui laissent encore une marque des mois plus tard. La croissance intellectuelle de Bella Baxter, suivie à travers le dialogue, la prose et la fluidité, fait du scénario quelque chose de spécial.
Io Capitano
Des jours parfaits
Société de la Neige
Le salon des professeurs
En cas de doute, attendez-vous à ce que le seul film nominé pour le meilleur film dans la catégorie Film international remporte par défaut le prix de la table pour enfants. Non pas que celui de Jonathan Glazer ne le mérite pas. Nous avons personnellement trouvé que c’était le film le plus effrayant de l’année et qui oblige à se regarder longuement dans le miroir.
Le garçon et le héron
Élémentaire
Nimone
Rêves de robots
On peut faire valoir que Hayao Miyazaki gagnera ou devrait gagner parce qu’il s’agit (peut-être) de son dernier film, ainsi que d’une métaphore massive de sa carrière et du Studio Ghibli. Mais cela peut supposer que la plupart des électeurs de l’Académie sont investis dans l’histoire et la mythologie autour de Ghibli. Il est plus facile de supposer qu’ils penchent pour les films américains, y compris les suites des films d’animation auxquels ils ont déjà décerné ce prix. Et c’est une merveille visuelle qui mélange les styles, l’esthétique et même les médiums pour créer une fantaisie animée pas comme les autres.
El Condé
Tueurs de la Lune des Fleurs
Maestro
Pauvres choses
Le directeur de la photographie Hoyte van Hoytema a été le pionnier du tournage sur pellicule IMAX noir et blanc pour . Il a également transformé le visage de Cillian Murphy en un paysage aussi grandiose que n’importe quelle mesa du Nouveau-Mexique. C’est ouvert et fermé.
Anatomie d’une chute
Les restes
Tueurs de la Lune des Fleurs
Pauvres choses
Les monteurs Jennifer Lame et Christopher Nolan ont transformé un drame de trois heures sur des hommes assis dans des pièces discutant en une symphonie haletante de terreur, de désespoir et d’exaltation non chronologique. Assez dit.
Tueurs de la Lune des Fleurs
Napoléon
Oppenheimer
C’est une catégorie dans laquelle l’Académie peut rendre hommage au film le plus populaire de l’année. Même si nous pensons que c’est très méritant, les envolées de fantaisie steampunk sont une merveille unique en son genre.
Barbie
Tueurs de la Lune des Fleurs
Napoléon
Oppenheimer
Cela pourrait être celui où l’on triomphe à nouveau, mais ces colliers étouffants autour du cou d’Emma Stone cédant la place à des capes libérées sont des personnages à part entière.
Fiction américaine
Indiana Jones et le cadran du destin
Tueurs de la Lune des Fleurs
Pauvres choses
La partition de Ludwig Göransson est une œuvre aussi obsédante et mémorable que toutes les autres de cette année.
Godzilla moins un
Mission : Impossible – Dead Reckoning, première partie
Napoléon
Une catégorie étrange, celle-ci. En théorie, ce devrait être un autre qui domine, mais son omission rappelle que trop d’électeurs de l’Académie confondent les meilleurs effets visuels avec les paysages les plus chers réalisés en CGI. Pour cette raison, nous pensons que nous gagnerons (ou ), même si le mélange fluide de prothèses et d’effets numériques est vraiment étonnant.
