Est-ce que je perds la tête ou est-ce que les tambours sont dans le Maison du Dragon le thème d’ouverture est-il plus fort cette saison ?
Il est possible que l’audio de mon iPad vieillissant soit filmé ou que la critique mise à la disposition des critiques par HBO soit inachevée, mais cela me semble vraiment comme si les percussions de l’emblématique compositeur Ramin Djawadi Game of Thrones la musique d’introduction est plus rapide, plus complète et plus insistante. Si les habituels « duh nuh nuh nuuuhhs » étaient amplifiés pour la saison 3, cela aurait certainement du sens. Après une deuxième saison solide mais malheureusement incomplète, Maison du Dragon semble investi pour s’assurer que les téléspectateurs sachent que le réel l’action est enfin arrivée.
Tout cela pour dire que oui, le Maison du Dragon La première de la saison 3 est l’épisode « Battle of the Gullet ».
Pour ceux qui n’ont pas lu les sources de George RR Martin Feu et sang (ou les innombrables articles sur le sujet sur ce site Web d’ailleurs), la bataille de Gullet est en quelque sorte un gros problème. C’est l’un des engagements les plus importants de la guerre civile de la Danse des Dragons que ce spectacle dépeint et la plus grande bataille navale de l’histoire de Westerosi. N’importe quel épisode de Maison du Dragon qui met en scène la Bataille de l’Oesceau sera inévitablement réduit à « l’épisode de la Bataille de l’Oscoque » dans la conscience culturelle avec peu d’attention rétroactive accordée aux intrigues B, C et D.
Le fait que Maison du Dragon choisit d’ouvrir sa troisième saison avec une bataille audacieuse. Si cela est bien fait, cela a le potentiel de mettre un peu de vent sur le reste de la saison et de lui donner l’énergie dont il a tant besoin. Si c’est mal fait… eh bien, ce serait une recherche très difficile pour un Game of Thrones propriété qui a déjà été critiquée par son créateur et éclipsée par son collègue préquel.
Heureusement, Maison du DragonLa Bataille du Gosier de n’est pas un look difficile. C’est en fait plutôt génial ! HBO, le showrunner Ryan Condal et le reste de la production ont clairement investi du temps et de l’argent réels dans cette occasion mémorable et cela se voit. Bien que la mêlée aqueuse et remplie de fumée n’atteigne pas tout à fait les mêmes hauteurs dramatiques que Game of Thrones des classiques comme la Bataille des Bâtards ou Blackwater, c’est une affaire tout à fait épique et sanglante qui démarre la saison sur une note forte.
Une grande partie de ce succès tient à l’appréciation du scénario (écrit par Condal) pour les deux éléments qui composent le nom de la saga de Martin* : le feu et l’eau. Une bataille navale est une chose. Une bataille navale mettant en scène des dragons volants est une tout autre affaire.
*Bien sûr, cela s’appelle « Une chanson de glace et de feu », mais qu’est-ce que l’eau, sinon la glace qui ne persévère pas ?
Comme Condal l’a noté dans les commentaires d’avant-saison fournis à la presse, la bataille de l’Oesque ne ressemble pas à la guerre navale à laquelle les téléspectateurs se sont habitués. En raison du cadre médiéval de la poudre avant l’arme à feu de Westeros, il n’y a pas d’échange de tirs de canon ici – seulement des navires remplis de soldats dérivant suffisamment près pour embarquer puis balancer des épées. Cette réalité rend les escarmouches plus sanglantes et plus intimes. Les principaux combattants – Shorako Lohar (Abigail Thorn), Tyland Lannister (Jefferson Hall), Alyn of Hull (Abubakar Salim) et Corlys Velaryon (Steve Toussaint) – ont tous bien plus à faire que de regarder à travers des télescopes nautiques ou des volants qui tournent.* Et ils finissent tous par-dessus bord, avec Lohar et Tyland morts et Alyn et Corlys portés disparus.
*Bien sûr, les vaisseaux Velaryon et Triarchy sont actionnés par des bâtons et non par des roues. Toussaint a fait part de sa déception de ne pas avoir pu jouer avec une roue dans une interview avec Republic of Gamers et d’autres médias.
Malgré tout le chaos sur les eaux du Gullet, le ciel au-dessus est encore plus désorientant une fois que Jacaerys Velaryon (Harry Collett) et Baela Targaryen (Bethany Antonia) arrivent à dos de dragon pour fournir un soutien aérien à la flotte Velaryon. Jace le fait après avoir littéralement enfermé sa reine-mère Rhaenyra (Emma D’Arcy) dans une pièce pour sa sécurité. Ce moment à lui seul trahit que The Gullet a été initialement conçu comme la conclusion de la saison 2, car « Rhaenyra veut faire des choses mais ne peut pas parce qu’elle est reine » était l’un des morceaux les plus cohérents (et franchement frustrants) de cette saison. Pourtant, il est difficile d’affirmer que Jace n’avait pas raison de penser à la sécurité de sa mère compte tenu du sort qui lui arrive…
L’arrivée de Rhaena (Phoebe Campbell) sur le dos de son dragon indompté de Vale Sheepstealer est une déviation des livres de Martin dans lesquels un autre dragonnier plus expérimenté commande Sheepstealer avec facilité. Le fait que l’incapacité de Rhaena à contrôler Sheepstealer provoque la confusion qui conduit à la mort de Jace va probablement ennuyer George RR Martin sans fin (s’il a même eu le temps de lire le script). Mais c’est aussi un ajout narratif solide qui poursuit l’exploration astucieuse de la série sur l’imprévisibilité des dragons.
Contrairement aux livres d’histoire qui rappellent les grandes batailles avec un respect respectueux, Maison du Dragon ne perd jamais de vue le fait que la guerre des dragons se résume essentiellement à des enfants volant sur des ogives nucléaires. Les livres d’histoire ne voient pas non plus à quoi cela ressemble lorsqu’un dragon est tiré du ciel vers l’océan pour se noyer et que son cavalier adolescent est illuminé de flèches. Mais nous le faisons. Et cela n’a rien de romantique. En fait, la fin ignoble de Jace est l’une des images les plus frappantes présentées dans la série à ce jour.
Bien que cette première présente la chose la plus importante, la bataille de l’œsophage, c’est vrai, le reste de l’épisode est aléatoire. Les événements présentés – Aegon (Tom Glynn-Carney) et Larys (Matthew Needham) sur la route, Alicent (Olivia Cooke) essayant de préparer King’s Landing pour l’arrivée de Rhaenyra, Ser Criston Cole voulant clairement mourir – sont conceptuellement forts. L’exécution laisse souvent à désirer. Une grande partie de cela relève de «nous avons déjà vu cela», ce qui est logique étant donné le statut probable de l’épisode en tant que vestige de la saison 2, mais cela prive les débats d’un certain élan nécessaire.
Gullet inclus, cette première fonctionne à son meilleur lorsqu’elle présente quelque chose de totalement nouveau dans le mythe. Cela inclut de nouveaux personnages comme le Northman merveilleusement tapageur Roderick Dustin alias Roddy the Ruin (Tommy Flanagan) et le frère hautain et opposé aux odeurs d’Alicent, Ormund Hightower (James Norton). Il comprend également d’anciens personnages révélant de nouveaux trucs comme l’horrible baiser d’Aemond (Ewan Mitchell) de sa mère sur les lèvres et la révélation par Ulf d’une histoire tragique et fascinante.
Si Maison du Dragon la saison 3 continue de permettre à ses personnages de se comporter de manière imprévisible et humaine que les livres d’histoire ne peuvent pas vraiment capturer, alors le battement de tambour dans l’ouverture peut être aussi agressif qu’il le souhaite.
Les nouveaux épisodes de la saison 3 de House of the Dragon seront diffusés le dimanche à 21 h HE sur HBO et HBO Max, culminant avec une finale le 9 août.
