Bien que la deuxième saison de ait été bien accueillie par les fans et les critiques, la plupart des problèmes de l’histoire jusqu’à présent concernaient son intrigue absurde de voyage dans le temps, l’ampleur (et l’impact) de ses lignes temporelles mourantes et le besoin quelque peu déroutant de Loki de sauvez la TVA étant donné que le multivers tente de se libérer du métier à tisser temporel de Celui qui reste. Dans l’avant-dernier épisode de la saison, la série aborde habilement tous ces problèmes et nous oblige à accepter qu’ils n’ont jamais vraiment posé de problèmes en premier lieu.
À ce jour, le seul contexte réel dans lequel nous avons eu la mort de nouvelles chronologies a été celui des lignes ondulées sur un écran, mais « Science/Fiction » les rend finalement réelles à nos yeux. Au début, c’est juste un repas McDonald’s qui disparaît du haut de la voiture de Sylvie. Ensuite, le bourbon de Loki disparaît. Le temps que nous arrivions chez le disquaire préféré de Sylvie et que nous rencontrions son propriétaire, la frayeur s’installe. Après « Oh ! Sweet Nuthin’ » de The Velvet Underground se déroule sur la scène angoissante des disquaires, nous passons à nos amis de TVA transformés en rubans, et nous pouvons comprendre le sort de ceux qui sont étouffés. Des réalités entières sont détruites et Sylvie doit admettre qu’elle avait tort – il faut vraiment que quelqu’un l’arrête.
Ailleurs, l’épisode explore les règles ridicules et contradictoires du voyage dans le temps de la série en se demandant si comprendre le « quoi », le « comment » ou le « pourquoi » de tout cela compte, et la réponse est parfaite à plusieurs niveaux. Oui, abandonner ces questions peut nous donner l’occasion d’abandonner tout ce qui nous dérangeait à propos de la mécanique scientifique de , mais cela ouvre également la voie aux créateurs derrière la série pour adapter l’un des meilleurs arcs Marvel Comics de Loki en le détournant du Dieu de la malice en Dieu des histoires, un moment rédempteur clé pour le personnage de la course d’Al Ewing. La réponse est en effet « qui » : Loki n’a pas seulement la capacité de mentir et de provoquer le chaos, il peut utiliser l’essence de ces capacités pour « réécrire » des histoires comme une force du bien, transformant ses mensonges en réalité.
Pendant cette période de l’histoire du personnage, Loki s’est également fait un véritable ami, et cette saison de la série aborde également cette évolution en faisant admettre à Loki que la vraie raison pour laquelle il veut sauver la TVA et le métier à tisser si mal est qu’il ne le fait pas. veut être seul sans ses amis. Des gens comme Mobius et OB sont tout simplement devenus trop importants pour lui pour les perdre. C’est toujours le genre de raison égoïste que nous pouvons croire que Loki a pour se lancer dans cette quête, mais cela montre également certaines façons clés dont il continue de se développer, même à son époque de « bon gars ».
Ce n’est pas seulement Loki qui obtient des moments importants dans l’épisode. Nous voyons que Hunter B-15 a pu à l’origine rejoindre Loki et Mobius contre le règne de Celui qui reste parce qu’elle est le genre de personne qui peut sympathiser avec ceux qui sont brisés et ont besoin d’aide. Mobius a enfin son inévitable moment de jet ski, mais cela s’accompagne également de la connaissance bouleversante que s’il découvrait un jour que Celui Qui Reste l’avait arraché à ses enfants, il aurait probablement le cœur brisé pour toujours ; toujours.
Qu’il s’agisse de ces rythmes de personnages, mettant l’accent sur la partie « fiction » de la « science-fiction », ou de cette grande révélation pour les fans de bandes dessinées, « Science/Fiction » est un épisode toujours passionnant de la télévision de science-fiction. Pas seulement le meilleur épisode de MCU TV à ce jour selon ce critique, mais l’une des meilleures choses que Marvel ait jamais produites. L’écriture et le casting sont au top comme toujours, mais nous serions totalement négligents si nous ne reconnaissions pas également que cet épisode est un véritable banger entre Justin Benson et Aaron Moorhead. L’équipe de réalisation indépendante bien-aimée derrière les joyaux de la science-fiction semble avoir un contrôle créatif total ici, tissant ensemble un groupe de visuels impressionnants et fascinants en tandem avec l’équipe VFX de Marvel (probablement surmenée).
Nous avons beaucoup entendu dire que le MCU était « terminé » ces dernières années. Eh bien, c’est peut-être en baisse, mais le niveau élevé constamment atteint cette saison prouve que ce n’est certainement pas fini. Si Marvel parvient à se ressaisir, à bien traiter ses employés et à se concentrer sur ce type de qualité plutôt que sur la quantité à l’avenir, nous pourrions bien voir le MCU se relever du tapis.
