Lorsque le regretté auteur Terry Pratchett et Rob Wilkins – alors son assistant personnel, maintenant chef du domaine littéraire de Pratchett – ont visité une école du Somerset pour voir une production basée sur l’un des romans de Pratchett, ils ont été surpris.
« Il y a une école à Bruton, juste au nord de chez nous et nous avons été invités à une pièce de théâtre », se souvient Wilkins, s’adressant à Repaire de Geek sur le plateau de la série télévisée dont il est le producteur exécutif. « Nous étions assis dans le bureau du directeur. Le responsable du théâtre est venu nous voir et allait nous emmener avec Terry dans le hall de l’école où tout le monde était présent, prêt à faire une représentation de .
« Pendant que nous marchions, j’ai réalisé que le chef du théâtre était un pas derrière, puis deux pas derrière, puis trois pas derrière le directeur et me retirait délibérément de Terry et du chef. Je me demandais ce qui se passait. Et finalement, ils ont tourné au coin de la rue et elle m’a arrêté et m’a dit : ‘Écoute, juste pour que tu saches, nous n’avons pas opté pour Johnny Maxwell. Ça va être un Jenny Maxwell’. Et j’ai dit, ‘D’accord, mais je ferais mieux d’avertir Terry’, pensant, ‘Ouais, je ne sais pas à ce sujet’.
« Alors je me suis assis à côté de lui au premier rang, je me suis penché et j’ai dit: » Terry, juste pour que tu saches, pas de surprises, ce sera Jenny Maxwell « . Il y a eu une petite pause et il s’est tourné vers moi et m’a dit : » Juste pour que vous sachiez que si je devais écrire ces livres maintenant, il ne fait aucun doute dans mon esprit que j’aurais écrit Jenny plutôt que Johnny » . Et ce fut un moment agréable ».
Plus qu’un simple moment charmant, c’est la confirmation que Terry Pratchett a donné sa bénédiction aux adaptations de son travail qui reflétaient l’évolution des contextes sociaux et était heureux d’embrasser des personnages plus diversifiés au fil du temps.
« Terry, je suis sûr qu’il aurait été ouvert à 100% à ces choses », a assuré Wilkins Repaire de Geek. Et malgré ce que certains coins d’Internet voudraient vous faire penser, il n’est pas le seul dans ce cas.
Au cours des dernières années, nous avons vu la sortie de plusieurs adaptations télévisées de livres écrits au 20e siècle qui a accru la diversité de la distribution de l’histoire. Certains personnages ont été joués par des acteurs d’une couleur de peau différente, certains personnages ont été inversés par sexe et il y a eu une augmentation de la représentation des relations non hétéronormatives.
Et parce qu’Internet est ce qu’il est, il y a aussi eu de nombreuses réactions à cela, certaines d’entre elles négatives. Cela a été un problème particulier pour , car JRR Tolkien est décédé et beaucoup de gens semblent penser qu’ils savent ce qu’il aurait voulu dans les adaptations de son travail. Compte tenu de la position farouchement anti-nazie de Tolkien et de son extrême volonté de changer les choses quand il en avait besoin (nous l’avons déjà dit et nous le répéterons : il a changé l’histoire du jeu d’énigmes de Bilbo et Gollum en après qu’il ait déjà été publié pour mieux l’adapter à ), nous ne pensons pas que Tolkien ait vécu jusqu’au 21St siècle, se serait opposé à l’inclusion de personnes de couleur ou à une augmentation des personnages féminins dans les adaptations de son œuvre. Mais parce qu’il n’est pas là, il a été laissé aux showrunners, acteurs et alliés – dont Neil Gaiman – de défendre ces décisions.
et ont fait face à une pêche à la traîne similaire pour avoir présenté une distribution diversifiée de personnages. En effet, Gaiman a dû souligner à plusieurs reprises que certains des personnages représentés comme homosexuels étaient également homosexuels dans les romans graphiques originaux. D’autres personnages ont été inversés par sexe ou interprétés comme des acteurs d’origine raciale ou ethnique différente de l’illustration originale, ou dans le cas de , une description d’une origine ethnique qui est, en fait, une ethnie inventée avec un lien inhérent aux dragons de toute façon.
Mais et ont un net avantage sur le traitement de ces problèmes car les auteurs des deux sont vivants, sont impliqués dans les adaptations et sont capables d’affirmer assez clairement leur soutien à divers castings. George RR Martin a soutenu les choix faits dans leur ensemble et de la distribution, et a même mentionné en 2013, alors qu’il était encore frais et nouveau, qu’il avait pensé à faire tous les Valyriens (c’est-à-dire Targaryens et Velaryons) Noir , mais a eu l’idée trop tard. Neil Gaiman a soutenu vocalement la diversité accrue du casting de , parlant de la façon dont il regarde son propre travail et se demande si, par exemple, il aurait pu écrire un personnage particulier en tant qu’homme s’il écrivait maintenant, et à quel point il était excité concerne les changements.
Le roman sur lequel est basé (et le plan qui formera la base de la saison trois s’il se poursuit) a été écrit par deux auteurs; Gaiman et Terry Pratchett, malheureusement décédé en 2015. Il a fait face à des contrecoups moins manifestes grâce au casting extrêmement populaire de David Tennant et Michael Sheen dans les rôles principaux. Cependant, la série embrasse sensiblement une distribution plus diversifiée que le livre.
Il y a une liste de Dramatis Personae au début de celle-ci qui comprend 10 personnages masculins, cinq femmes, quatre personnifications anthropomorphes (trois hommes, une femme) et huit personnages qui sont techniquement sans sexe, mais chacun d’eux est désigné par lui. /lui les pronoms.
L’émission télévisée, quant à elle, présente une distribution diversifiée en termes de sexe et de race et comprend des acteurs handicapés. Le côté romantique de la relation entre Crowley et Aziraphale, qui a ses racines dans le livre, est rendu légèrement plus explicite dans la première saison et nettement plus explicite dans la saison deux, parallèlement à l’introduction de nouveaux personnages qui sont également ethniquement divers et dans des relations non hétéronormatives. .
Bien sûr, a Gaiman en tant que créateur, scénariste et producteur exécutif, qui peut défendre le choix d’adopter un casting inclusif en tant que co-auteur du livre. Mais il est important de savoir que cela ne signifie pas que la voix de Pratchett a été laissée de côté, et qu’il n’y a aucune raison de penser que Pratchett aurait pensé différemment. Bien qu’il soit malheureusement incapable de parler de la série lui-même, Pratchett est représenté en tant que producteur exécutif par Rob Wilkins.
Wilkins a expliqué à Repaire de Geek que « (son) travail sur Terre est d’être la voix de Terry », et a parlé avec enthousiasme de la façon dont il marche sur le plateau et ressent la présence de Pratchett.
Comme Gaiman, Pratchett était un écrivain qui visait toujours une distribution diversifiée de personnages de toute façon. Ses livres Discworld, par exemple, incluent un certain nombre de personnages féminins très bien écrits, complets et mémorables, de la formidable Granny Weatherwax et Angua von Uberwald, à la romantique Magrat Garlick et Agnes Nitt (alias Perdita). Cependant, tout comme Gaiman, ils avaient tendance à être plus nombreux que les personnages masculins, surtout au début. Dans les groupes mixtes comme Ankh-Morpork City Watch, par exemple, les personnages masculins sont clairement plus nombreux que les femmes. Il y a 41 livres Discworld, dont 26 ont un personnage principal masculin contre 15 avec un personnage principal féminin. Pratchett a présenté des personnages principaux féminins dès le troisième livre, , sorti en 1987 et traitant du féminisme. Mais il est à noter que l’admission d’Eskarina Smith à l’Université Unseen n’a pas ouvert la voie à plus de femmes et que le nombre de livres dirigés par des femmes a considérablement augmenté une fois que la jeune sorcière Tiffany Aching a été introduite en 2003.
La récente série télévisée de BBC America, qui a été vaguement inspirée par le Discworld, a utilisé un casting inclusif et a inversé le sexe de certains personnages. Cependant, malheureusement, la série n’était une adaptation du Discworld que de nom, avec à la fois Rhianna, la fille de Pratchett et Gaiman s’exprimant sur Twitter que la série n’avait aucune relation réelle avec son matériel source supposé.
Cela n’avait rien à voir avec le casting inclus, cependant. Les changements substantiels apportés au matériel source sont allés bien plus loin que cela et liés à l’intrigue, au personnage, au décor – à peu près tout. Tout comme Tolkien et ses objections à une première tentative de faire un film, il est généralement important pour les auteurs que l’esprit de leur travail soit respecté lors de la modification d’un nouveau média, et Pratchett n’a pas fait exception – c’est pourquoi, quand il était mourant, il a demandé à Gaiman de faire .
Éviter les changements excessifs apportés au matériel source ne signifie pas éviter tout changement. « Les gens aiment tellement l’écrit. Mais ce que certaines personnes veulent », nous a dit Wilkins (photo ci-dessous), « c’est le livre traduit directement de la page à l’écran. Ils veulent donc que Stephen Fry et Helen Mirren soient assis dans des fauteuils en train de lire le livre à l’écran afin qu’ils puissent fermer les yeux et l’écouter. Mais attendez, n’est-ce pas un livre audio? Pour faire ce que nous faisons ici, beaucoup de choses doivent changer. Le livre est un médium vraiment moche à traduire. Mais s’il y a suffisamment de choses là-dedans pour que les fans puissent voir ce que vous vouliez être bon et que votre intention était d’avoir un paratonnerre jusqu’au mot écrit, alors ils sont heureux. C’est tellement important ».
Et bien sûr, Gaiman agit également comme une voix pour son co-auteur. « Si les fans voient que Neil a pris une décision, alors c’est tout », a déclaré Wilkins. « C’est consacré, c’est encapsulé. Neil a dit : « Ça va », donc tout va bien. Et il peut parler pour Terry dans ce cas. Donc moi et Neil pouvons en parler à l’avance. Mais certainement tout ce que fait Neil est approuvé par moi-même, la succession, la fille de Terry Rihanna, et ensuite les fans l’accepteront comme étant une bonne chose ».
Et c’est ce qu’il faut retenir de toutes ces adaptations, que leurs auteurs soient avec nous ou non. La plupart des auteurs veulent que l’esprit de leur livre, leurs personnages et le monde qu’ils ont créé soient transposés dans toutes les adaptations télévisuelles ou cinématographiques. Mais la grande majorité d’entre eux n’ont aucun problème avec les changements apportés qui aident à traduire l’histoire sur un nouveau support, avec un casting inclusif, avec leurs personnages représentés par un acteur d’une race ou d’un sexe différent, ou avec l’inclusion des relations LGBT dans leurs histoires. Alors embrassons simplement la belle variété du monde dans lequel nous vivons et passons à autre chose.
