Osgood Perkins fait un grand pas dans King Country cette semaine alors qu’il transforme « The Monkey » de Stephen King, 1980, « The Monkey » en un enfer d’une balade amusante. Le film, comme l’histoire originale, se concentre sur les frères jumeaux nommés Hal et Bill (Christian Convery en tant qu’enfants) qui découvrent un vieux jouet de singe de batterie parmi les détritus laissés par leur père mortel. Voici le problème: chaque fois que le singe est blessé et frappe son petit tambour, quelqu’un meurt… horriblement et ironiquement. La malédiction de ce singe suit les garçons à l’âge adulte où ils sont maintenant joués par Theo James de Le lotus blanc et Divergent notoriété. Beaucoup de gore caricaturaux s’ensuit.
Il est ironique que Perkins ait perfectionné dans l’écriture de King depuis la couverture du hardback originale de 1977 pour Le brillant Il a représenté Jack Torrance avec l’imagerie qui rappelle indéniablement le célèbre acteur de Oz, Anthony Perkins (Psychoco-auteur de Le dernier de Sheila). Le brillant C’était beaucoup de drogue de passerelle des gens dans la narration de King, et à juste titre, la rencontre initiale d’Oz avec King est également venue via Anthony Perkins.
«Mon père était un enfant des« années 30 ». Den de geek«Un acteur de cinéma et acteur de scène, et la télévision n’était pas quelque chose que nous avons fait. Mon frère et moi avons (regardé) MTV, mais beaucoup de télévision n’était pas comment nous avons été élevés. Mon père était un lecteur de roman de poche vraiment passionné. Je suppose qu’il a beaucoup voyagé et a eu beaucoup de temps d’arrêt. C’était un mec extrêmement intelligent.
Au cours de tous ces voyages et des livres de poche bien usés, une couverture en particulier a attiré l’imagination de Young Osgood.
Dit Perkins: «J’ai un souvenir distinct de tenir sa grosse copie de poche de Semataire pour animaux de compagnie avec le visage du chat et le titre mal orthographié, et l’écriture de l’enfant. Pour une raison quelconque, quel que soit l’âge que j’avais quand j’ai tenu cela dans ma main, je ne peux même pas vous dire pourquoi cela a eu un impact si profond sur moi, mais je n’oublierai jamais ce moment de voir l’ambiance sortir de ce livre. Le traitement du titre et la faute du mot, je pensais que c’était tellement génial. ChouchouLa bande dessinée avec l’œuvre d’art de Bernie Wrightson, l’essentiel de cet élément de Stephen King, ce sont mes passerelles à travers le visuel… étrangement plus que à travers le texte. »
L’humour sombre (et l’autobiographie) en tragédie
Pourtant, quand est venu le temps d’adapter enfin King en tant que cinéaste, Perkins s’est retrouvé à tirer une ambiance beaucoup plus légère que Semataire pour animaux de compagniele ton, si une manière intensément perverse. Il y a bien sûr eu beaucoup d’adaptations cinématographiques Stephen King avec beaucoup de légèreté, notamment Reste près de moi ou Misèremais Le singe est tout droit, la comédie d’humour de potence avant. Mais comme Perkins nous le dit, il a trouvé le noyau de l’absurdité dans l’histoire originale via le titre SIMIAN Doll lui-même.
Le cinéaste explique: «J’ai eu l’occasion de travailler avec le matériel, et c’était passionnant immédiatement parce que le singe lui-même est une chose si emblématique et instantanément étrange qui, pour une raison quelconque, remuait dans l’esprit humain. « Il y a quelque chose dans cette chose que je n’aime pas. » Nous avons montré notre poupée de singe à l’un des stand-ins pour l’un des enfants, et sa réponse a été: « Oh, je déteste tellement ça. » «
Perkins note que contrairement à d’autres poupées de cinéma dangereuses, vos M3Gans ou Chuckys, le singe ne fait techniquement rien. C’est juste un totem, mais c’est un endroit où l’humour sombre du film jaillit. «C’était comme le métier de Gremlins», Présente-t-il. Mais bien que tout à fait drôle, l’intrigue de Le singe Fiffe plusieurs traumatismes d’enfance pour ses protagonistes jumeaux, y compris la mort d’un parent. Perkins a tiré de nombreuses tragédies dans sa propre vie. (Bien qu’il ne confirme pas que ce sont les influences, le père de Perkins est décédé du sida en 1992 et sa mère Berry Berenson est décédée en tant que passager lors des attaques terroristes du 11 septembre 2001.)
Apprendre à faire face à ces événements tragiques l’a aidé à traiter le côté plus léger de la mortalité.
« Le singe ne fait pas les choses, il existe juste, donc cela représente le fait que tout le monde meurt », a déclaré Perkins, faisant écho à l’une des lignes de Tatiana Maslany dans le film. «Le singe est juste là lorsque les gens meurent de manière folle. J’ai connecté cela à ma propre expérience personnelle avec des tragédies assez choquantes dans ma vie, qui ressentaient – au moment – très maudit et si loin du domaine de la possibilité. Je me suis connecté au singe comme étant: « Oh, c’est comme ça que la vie se passe. » Je me disais: « Oh, eh bien, je suis un expert à ce sujet. » La vie entre parfois dans ce lieu de mort fou. »
Faire le film a également exploité un espace peut-être thérapeutique pour le réalisateur: «J’ai pu me connecter avec la partie guéri de moi-même. Quand ces choses se sont produites quand j’étais plus jeune, c’était mauvais. Mais au fil du temps, les choses changent et que vous vous adaptez, vous guérissez et que votre vie change. Votre environnement change et vous faites face aux choses, vous traitez les choses, vous pouvez prendre une attitude différente ou un point de vue différent… si vous avez de la chance.
Honorer Stephen King
En plus de superposer des aspects autobiographiques de lui-même Le singePerkins a enfilé quelques détails intrinsèques à King en tant que personne, un grand étant le père qui «est sorti pour un paquet de cigarettes et n’est jamais revenu». Un autre est la connexion à vie des personnages principaux avec une petite ville puisque King est un Bangor Maine-er à vie. Et bien sûr, l’idée de traumatismes d’enfance qui revient pour vous hanter en tant qu’adulte est un incontournable de l’écriture de King (IL, Lot de Salem, Doctor Sleepetc.).
« L’idée du Getgo est que ce serait un film qui a honoré Stephen King », explique Perkins. «Je voulais que ce soit appelé ‘Le singe de Stephen King. C’était sur la page de titre. Les choses sont poussées par la publicité juridique et tout ça, mais chaque page de titre de chaque brouillon que je me suis rendu Le singe de Stephen King. Je me sentais comme la combinaison de l’image et son nom était l’alchimie, la représentation la plus honnête de la chose. »
Depuis sa réalisation du film, le réalisateur réfléchit sur la révision récemment de King En écriture mémoire.
Dit Perkins: «J’ai été surpris par combien j’avais pris inconsciemment, comme la baby-sitter. La relation avec la baby-sitter est avant tout dans les premiers chapitres. Il avait cette baby-sitter folle qui s’asseyait sur sa tête et son pét. Le fait que cela ait coulé me faisait penser que je le reflétais vraiment plus que je ne le pensais. Ses affaires ont coulé si profondément pour nous tous, en particulier ceux d’entre nous qui travaillent comme écrivains d’horreur. Si vous ne vous inclinez pas à l’autel, qui êtes-vous?
Bien qu’il n’y ait pas d’autres histoires King Perkins qui ont actuellement un œil sur l’adaptation, il serait ouvert à un type spécifique de film inspiré d’un film King en particulier.
«J’ai tendance à ressembler un peu plus:« Qu’est-ce que l’univers veut pour moi? Par opposition à «appeler mon agent et obtenir tous ces livres. Je veux opposer toute cette merde. Je n’y pense tout simplement pas. Si quoi que ce soit, je voudrais faire quelque chose qui ressemblait Chouchouquelque chose de court, une sorte de vignette. J’avais une véritable admiration, une adoration et un amour malade étrange pour l’ambiance épisodique, coupée de quelque chose comme Contes de la crypte. Le Robert Zemeckis Santa Claus One est si bon. L’énergie du petit coup, comme une nouvelle, peut être la réponse. J’adorerais faire une collection de nouvelles King, une anthologie. »
L’influence de Barry Sonnenfeld… et Batman ?!
King n’était pas le seul artiste à qui il essayait de rendre hommage. La façon dont Perkins et son directeur de la photographie Nico Aguilar ont tourné le film ne font qu’améliorer cette ambiance sombre et comique. Il revient au directeur de la photographie devenu directeur de Barry Sonnenfeld (La famille Addams, Hommes en noir) Dans l’utilisation d’angles larges, encadrant les gens avec beaucoup de marge existentielle et la direction de l’art gothique.
«Sonnenfeld était absolument quelque chose dont Nico et moi avons parlé. La nature cinétique et ludique de la caméra. Des choses comme Élever l’Arizona (sur lequel il a dp’d) est une vision si sauvage et expressive de la façon d’utiliser la caméra pour la comédie. Zemeckis le fait également. La mort devient elle A quelques exemples vraiment super. Nous nous sommes fixés cette intention.
Cette appréciation s’est également étendue à un autre cinéaste qui a eu des relations avec La famille Addamsà savoir Tim Burton.
« Je voulais aussi ramener l’angle incliné, l’angle néerlandais », a déclaré Perkins. «J’ai continué à l’appeler« The Batman Shot », et c’est de Tim Burton Batman Où de temps en temps, il irait à un angle néerlandais vraiment incliné. C’est amusant. Beaucoup de résultats en regardant Theo sont inclinés par admiration pour le début de Tim Burton, que nous voulions également imiter. »
Le singe d’Osgood Perkins ouvre dans les salles partout le vendredi 21 février.
