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Zack Snyder réalise des films sur les dieux depuis qu’il a percé avec son adaptation stylistique du roman de Frank Miller. 300. Son Batman et son Superman représentent des figures divines archétypales, et sa récente franchise d’action Netflix, Lune rebelleest rempli de sous-texte religieux. Mais dans sa dernière collaboration avec le streamer, les studios The Stone Quarry et Xilam Animation, la productrice exécutive Deborah Snyder et le co-créateur Jay Oliva, il porte cela à un niveau supérieur. Le Crépuscule des Dieuxil n’y a pas besoin d’allégories, car la série traite de divinités réelles (lire mythologiques). Pour Zack Snyder, ce fut un soulagement. « C’était en fait très relaxant de ne pas avoir à faire semblant », rit-il alors que nous discutons dans les bureaux de Netflix à Hollywood.
La série suit Sigrid (Sylvia Hoeks), en quête de vengeance après que sa famille a été tuée par le puissant dieu Thor lors de sa nuit de noces. Cela déclenche un voyage épique qui voit notre héroïne, souvent à moitié nue, se diriger vers les régions sauvages norvégiennes aux côtés de son mari, Leif (Stuart Martin), pour constituer une escouade de tueurs de dieux.
« Stuart et Sylvia font un travail magnifique », s’enthousiasme Zack. « Et c’est drôle parce que nous avons organisé une projection avec l’équipe la semaine dernière, et ces deux-là se sont rencontrés pour la toute première fois », se souvient le réalisateur. Cela peut paraître inhabituel, mais Deborah nous dit : « Une partie de la série a été réalisée pendant la pandémie. » Les progrès considérables de la technologie d’enregistrement à distance ont permis à la production de continuer à se dérouler malgré les événements mondiaux changeants, ce qui leur a permis de recruter des acteurs du monde entier. « Nous avons enregistré dans 23 endroits à travers le monde », explique Deborah. Cela a été possible grâce à des kits spéciaux qu’ils ont envoyés aux acteurs avec du matériel d’enregistrement et des couvertures afin qu’ils puissent enregistrer chez eux jusqu’à ce qu’ils puissent retourner en studio. « Cela nous a permis d’avoir un plus grand vivier de talents », sourit-elle.
Ce vivier de talents et ce calendrier de production ont coïncidé avec leur projet Netflix susmentionné Lune rebellequi a également pris des influences inattendues de la série animée. « C’était drôle aussi parce que nous travaillions sur Lune rebelleet je pense qu’une grande partie de l’influence scandinave vient de là », explique Zack. Talent de Le Crépuscule des Dieuxtels que Stuart Martin et Corey Stoll, ont tous fait de petites apparitions dans Lune rebelle« Nous aimons travailler avec nos gens », explique Deborah. « Et cela nous a permis de faire des apparitions car les gens ne travaillaient pas (pendant la pandémie). »
Le couple a révélé tout cela et plus encore lors d’une séance de questions-réponses avant la sortie de l’émission le 19 septembre.
Republic of Gamers : C’est un projet vraiment unique. Quelle en était l’origine ? Le Crépuscule des Dieux?
Zack Snyder : Jay et moi essayions de faire des projets d’animation et nous parlions de beaucoup de choses différentes. Il m’a dit : « J’ai toujours voulu faire de la mythologie nordique. » Et j’ai répondu : « Oui, j’ai toujours été fasciné par la mythologie nordique. » Puis, quand nous avons présenté notre projet à Netflix et qu’ils nous ont demandé ce que nous voulions faire, nous avons dit que nous étions intéressés par la mythologie nordique. Ce sont eux qui ont dit : « Oui, nous voulons voir ça ! » Donc ça s’est passé de manière très naturelle. Et c’était il y a des années.
Je crois que Rahul (Kohli) a dit qu’il avait enregistré son rôle il y a quatre ans.
Déborah Snyder : Oui ! Parce que c’est ce que vous faites en premier, n’est-ce pas ? Nous leur avons également demandé d’enregistrer dans de petites caméras pour les animateurs, ce qui a été très utile. Et en même temps que nous enregistrions, nous avons demandé aux animateurs de déterminer l’apparence, ce qui a été une grande avancée. C’est très différent de ce que nous attendons de « l’animation pour adultes ».
ZS: Oui, nous avons étudié de nombreux styles. Nous avons vraiment travaillé sur le développement du style encore et encore. Il doit y avoir au moins 50 personnages complets, finis de la tête aux pieds. Il y a même des versions 3D ; nous avons tout essayé. Je suppose que mon truc, c’est que je voulais vraiment que ce soit stylisé. Nous essayons juste de créer un style cool et artistique qui nous soit propre. Et nous ne courons pas après les animés, nous ne courons pas après un truc de Pixar, ce n’est pas le cas. J’ai eu l’impression que nous nous sommes installés dans un endroit où nous pouvions être fidèles à nous-mêmes et dire : « Nous pensons que c’est une image cool, c’est magnifique. » Et tous les arrière-plans sont magnifiquement peints.
Cela semble mythologique, mais cela ressemble à un conte populaire.
DS: C’était l’idée principale ! C’est intéressant parce que nous vivons une grande partie de notre carrière dans le monde du live-action ; nous ne voulions pas faire quelque chose de trop photoréaliste parce qu’alors…
ZS: Pourquoi n’aurions-nous pas simplement tiré dessus ?
DS: Et je pense que toute cette qualité folklorique mythique se prête à l’approche 2D.
Est-ce que cela vous a aussi donné plus de liberté ? Qu’avez-vous ressenti en disant : « Nous allons montrer des dieux, nous allons montrer du sexe, nous allons montrer de la magie d’une manière qui vous évite de vous soucier du budget ou de la mise en œuvre de ces choses ? »
ZS: Le point positif, c’est qu’une fois que nous avons trouvé notre rythme esthétique, tous les choix ont été vraiment faciles parce que nous n’avons pas hésité à dire : « Devrions-nous le montrer ou non ? » Cette attitude détendue envers le contenu nous a permis de le rendre fidèle à lui-même et de le rendre en boucle fermée en termes d’esthétique et de moralité, avec des niveaux élevés de violence et de sexualité. Dieu merci pour TV-MA. J’aime TV-MA ; c’est une audience folle.
DS: L’autre chose que l’animation a permis, je pense, surtout en tant que producteur, c’est que bien sûr, il y a des problèmes de complexité, mais nous pouvons aller dans tous ces endroits différents. Nous avons un épisode plus loin avec un dragon et un grand combat épique. Beaucoup de choses que nous ferions si c’était en live-action seraient inabordables, donc nous n’étions pas liés par ces contraintes. Nous pouvions avoir toutes ces créatures et nous pouvions aller dans tous ces endroits différents, surtout parce que c’est un voyage. Ils voyagent et choisissent leur équipe. Zack adore le travail d’équipe.
ZS: Honnêtement, je ne sais pas pourquoi ! C’est un vrai problème. J’ai hâte de faire un film où je ne réunirai pas de gang. Je ne sais pas si j’en suis capable, mais nous devrons essayer de faire un film sans réunir de gang et voir si ça marche. Mais je dirai probablement simplement : « Oh, j’adore la façon dont le film se déroule, mais… et si nous réunissions un gang ? »
En parlant de quêtes épiques, ça a été un sacré voyage pour vous deux pour en arriver là. Qu’est-ce que ça fait d’être assis maintenant et de regarder les épisodes terminés ?
DS: Je n’arrivais pas à croire que ça se passait vraiment. Et comme c’est lent, c’est presque comme si c’était un travail à temps partiel – enfin, pour moi en tant que producteur – c’est quelque chose que nous faisons pendant quatre ans chaque semaine tout en travaillant sur d’autres choses. Donc quand nous avons finalement fait le mix final, je me suis dit : « Vraiment, c’est fini ? » Donc cette partie est amusante parce qu’on oublie presque qu’on va le montrer à un public.
ZS: C’est tellement vrai. C’est drôle d’y penser comme : « Oh oui, ça va sortir ! »
DS: « Ce n’est pas seulement pour moi?!? »
Alors, qu’est-ce que ça fait maintenant que les gens le regardent après toutes ces années ?
ZS: J’ai hâte que les gens le voient. J’ai hâte qu’ils le voient. Je pense qu’ils seront surpris par le niveau de sophistication du drame, de cette quête que ces gars-là entreprennent et par la richesse de la mythologie. Je suis vraiment impressionné par Sylvia. Sigrid est un personnage incroyable. Elle est incroyablement têtue mais aimante. C’est cool.
DS: Tout le monde a pris le projet au sérieux, peu importe qu’il s’agisse d’animation. Même la musique, quand nous avons fait appel à Hans (Zimmer) et à son équipe de compositeurs, nous nous sommes dit : « Ce n’est pas juste un dessin animé. » Et ils l’ont compris !
ZS: Honnêtement, Hans et ses gars ont fait un très bon travail. J’ai hâte de voir Le Crépuscule des Dieux au Hollywood Bowl.
Les huit épisodes de Twilight of the Gods seront disponibles sur Netflix le 19 septembre.
