« Qu’en penses-tu? » Demande un Doc Doc ivre et maladiourné, regardant Johnny Ringo, un homme rumeur serait le gunslinger le plus rapide de l’ouest. «Dois-je le détester?
Lorsque Holliday pose cette question, un frisson traverse tout le monde dans le salon. Après tout, la confrontation se produit dans Pierre tombaleun Western 1993 sur une tristement célèbre fusillade, et de la toute première scène, le réalisateur George P. Cosmatos commence à battre le tambour, émouvant le législateur à la retraite Wyatt Earp (Kurt Russell) et Brutal Outlaw Bill Bill (Powers Boothe) vers leur confrontation inévitable et sanglante. Donc, quand Ringo (Michael Biehn) commence à défier Doc en ce moment, et Doc refuse de reculer, nous pensons que nous allons voir un aperçu du grand combat. Ringo se prépare à la bataille en montrant ses compétences d’armes à feu, tournant son pistolet dans un modèle d’ostentations. Tout le monde, en particulier Earp (qui tient sa propre arme secrètement sous la table) s’attend à ce que Holliday dessine.
Au lieu de cela, Doc sort son minuscule verre de coup manipulé et reproduit la routine, élargissant ses yeux pour accentuer la moquerie de la vigne aux yeux fous de Johnny. Avec cet affichage simple, cette version spécifique de Doc Holliday est devenue l’un des plus grands personnages de la fiction occidentale, ainsi qu’un rôle de signature pour l’homme qui l’a réalisé: Val Kilmer. Et nous nous retrouvons beaucoup en réfléchissant à Doc, Wyatt et bien sûr Kilmer, après l’acteur décédé le 1er avril à l’âge de 65 ans.
Bref mais brillant
Pierre tombale est venu au plus fort d’une série impressionnante de performances fantastiques de Kilmer. Avec sa haute image, sa coiffure surfeuse et ses lèvres distinctives, Kilmer était un naturel chez Cool, collecté des héros, comme il personnifiait dans son premier film Top secret! (1984) et ses premiers succès. Il était le papier d’aluminium de Maverick (Tom Cruse) dans les années 1986 Top pistolet et aventurier Madmartigan dans le fantasme de Ron Howard et George Lucas, Saule (1988).
Mais Kilmer a rapidement montré qu’il pouvait faire bien plus que cool et beau. En 1991, Kilmer a joué l’icône pop Jim Morrison pour le biopic iconoclastique d’Oliver Stone Les portes. Non seulement il incarne le charisme qui a fait de Morrison un incontournable des murs de dortoir, mais il a également capturé l’arrogance et l’autodestruction qui ont fait de lui une légende de la culture pop.
Pourtant dès que Les portes et Pierre tombale fait de lui un favori d’Hollywood, la star de Kilmer a commencé à tomber. Il a été éclipsé à plusieurs reprises par ses co-stars, même lorsqu’il a été jeté en tête. Il était ennuyeux en tant que Bruce Wayne Batman pour toujours (1995), enterré par des prises de sur-top de Jim Carrey et Tommy Lee Jones. Un Marlon Brando de la fin farfelue l’a fait ressembler à une chemise en peluche dans L’île du docteur Moreauet même Michael Douglas est devenu le plaisir Le fantôme dans l’obscuritétous deux à partir de 1996.
Il est excellent dans l’épopée de Michael Mann Chaleur (1995), mais personne ne fait attention à lui lorsque Robert de Niro et Al Pacino sont à l’écran. Et Le prince d’Égypte (1998) a ses fans, mais l’animation et l’histoire se démarquent plus que son rôle vocal. 1997 Le saint fait de l’argent, mais les critiques détestaient ça. Entre ces petits projets aimés et sa tendance (par sa propre admission) à être difficile sur le plateau, le temps de Kilmer en tant qu’hollywoodien a pris fin.
Mais même dans sa phase post-succès, Kilmer s’est démarqué, avec des performances notables en 2002 La mer de Saltonla comédie de Shane Black 2005 Kiss Kiss bang bangle Saturday Night Live spin off Macgruber (2010) et Francis Ford Coppola Twixt (2011), dans lequel il donne une performance entièrement trop déshabillée en raison du cancer de la gorge qui lui prendrait la voix.
Au moment où il a repris son rôle d’Iceman pour 2022 Top Gun: Mavericksa dernière apparition à l’écran, le public était heureux de le retrouver. Ce n’est pas seulement qu’il a fonctionné comme quelque chose d’un Memento Mori Pour Maverick et une croisière Tom sans âge, c’est qu’il y a une chaleur à sa performance silencieuse. Kilmer raconte le regret, la tristesse et la gratitude en quelques minutes de temps d’écran, nous rappelant qu’il est toujours capable de donner des performances complexes.
Jouer cool
«Je suis dans mon apogée», déclare Doc Holliday Pierre tombaleune réplique au défi de Ringo qu’il a perdu un pas. Kilmer livre la ligne avec la sophistication sirupeuse d’un aristocrate du sud, sa confiance inébranlable par sa pâleur et sa transpiration omniprésente.
Aucun de nous ne serait en désaccord. Malgré toutes les performances intéressantes que Kilmer a données tout au long de sa vie, aucune n’a dépassé Doc Holliday. Comme les holliday historiques, le doc de Pierre tombale est venu sur le territoire avec son ami Earp, espérant que le climat faciliterait sa tuberculose. Il a gagné sa vie en tant que joueur et a apporté avec lui une réputation de tirage rapide, une réputation qui peut être enracinée ou non en fait.
La partie a obligé Kilmer à jouer deux conditions contrastées. Il devait d’abord être un homme souffrant de malaise constant – des sorts, des frissons, de l’essoufflement. Deuxièmement, il a dû jouer un homme de toute confiance, capable de bluffer ses adversaires et de conserver un contrôle parfait de la façon dont il est perçu. Kilmer affiche ces qualités dans une première scène de Pierre tombaledans lequel Doc remporte un jeu de cartes. L’adversaire de Doc Ed (Frank Stallone) essaie de Bluff, ce que Holliday appelle avec aplomb. Doc révèle sa main gagnante et ses roucoules, « n’est-ce pas une marguerite? »
Entre les mains d’un acteur moindre, Holliday dans cette scène serait un désastre. Le rôle permet à tant de tiques, tant de chances pour l’acteur de montrer au public à quel point il travaille dur, montrant son charme et sa capacité à jouer charmant. Mais Kilmer ne cède pas, ne distrait pas du personnage. Il garde ses holliday fraîche et collecté, même lorsque Ed se lève et accuse Doc de tricherie.
« Vous savez, Ed, si je ne pensais pas que vous étiez mon ami, je ne pense pas que je pourrais le supporter », poursuit-il, se déplaçant à peine – c’est-à-dire jusqu’à ce qu’il tire deux pistolets avant même que son adversaire le remarque. Pourtant, même alors Kilmer revient immédiatement à un état calme, plaçant les pistolets sur la table et se penchant en arrière. «Là», déclare-t-il. «Maintenant, nous pouvons être à nouveau amis.»
Le Pierre tombale Script, écrit à l’origine par Kevin Jarre, est plein de moments comme ceux-ci. Tueurs one-liners, vitrines d’acteur, échanges pleins de sens. Et Kilmer les approche tous avec un contrôle calme. Il ne laisse jamais le public oublier que Doc est malade et mourant. Mais il sait aussi que Doc ne laisserait pas son état le contrôler, ne laisserait pas sa maladie diminuer ses charmes gentleman.
Pierre tombale Donne à Kilmer un personnage compliqué et au lieu de se montrer, Kilmer joue la vérité de la personne, faisant de Doc Holliday l’une des grandes figures de l’histoire des westerns de films.
Une légende pour toujours
En retard Pierre tombaleJohnny Ringo se prépare à ce qu’il suppose être un duel avec Wyatt Earp quand il entend Doc Holliday s’approcher à la place.
« Eh bien, je ne pensais pas que vous l’aviez en vous », Sneers Ringo, se moquant de qui il croit être la législative de Russell. «Je suis votre Huckleberry», claque Doc après avoir pris une traînée de sa cigarette.
Encore une fois, Doc obtient une ligne incroyable, si emblématique qu’elle continue d’être citée aujourd’hui. Kilmer l’a même utilisé comme titre de son autobiographie. Et pourtant, Kilmer ne dit pas la ligne comme s’il livrait une citation de film emblématique. Il le livre comme s’il était Doc Holliday, un gars qui dit des trucs comme ça tous les jours.
Kilmer module sa performance pour faire en premier à faire Doc Holliday une personne et une icône deuxième. C’est pourquoi Doc Holliday l’un des personnages d’écran légendaires. C’est pourquoi Val Kilmer sera toujours notre Huckleberry.
