Cela a commencé avec une chanson qui n’est pas sortie l’année dernière. Cela a commencé par une chanson qui n’est pas sortie ce siècle. Mais quelle chanson pour ouvrir les 97e prix de l’Académie annuelle: Ariana Grande enfilant une interprétation de flétrissement de «Somewhere Over the Rainbow». Le moment était évidemment un clin d’œil à l’autre film centré sur l’OZ dans l’esprit des gens ces jours-ci – et celui pour lequel Grande a été nominé –Méchant. Et pour être sûr, il y a une magie puissante et conviviale sur Internet dans «Rainbow» et le Méchant Chanson que Cynthia Erivo a rapidement rejoint Grande sur scène à Belt, «Defying Gravity». Pourtant, ça ne ressentait pas seulement Comme un jeu aux cotes. Cela ressemblait à une promesse que la plupart des quatre heures suivantes vivaient. Nous sommes ici, la télédiffusion semblait insister, pour célébrer la joie d’aller au cinéma.
À quel point il est donc intéressant que la plus grande nuit d’Hollywood soit par la suite dominée par deux studios indépendants le plus déterminé à vivre cet idéal, y compris par un film défendant un travailleur du sexe de Brighton Beach qui ne sera pas refusé.
Anora était en effet le plus grand gagnant de la soirée, dominant dans toutes les catégories dans lesquelles Sean Baker a été nominé: meilleur scénario original, meilleur montage, meilleur réalisateur et bien sûr le meilleur film (Baker est également producteur du film). C’était un Grand Chelem pour l’un des plus grands défenseurs du cinéma indépendant et théâtral, avec sa principale dame et la femme responsable de la remise du formidable Ani Mikheeva, Mikey Madison, remportant également la meilleure actrice Oscar dans ce qui semblait être une course à ongles contre les ongles contre La substance‘s Demi Moore.
C’était un balayage qui aurait pu surprendre même une partie de la AnoraLes plus grands boosters d’il y a quelques mois – qui incluent le critique que vous lisez actuellement – a donné la disposition plutôt baissée du film et quelque peu cynique sur un système capitaliste qui met Cendrillon-Les rêves dans les yeux du tenace du protagoniste de Madison, mais la laissent avec une réalité extrêmement froide le matin.
Mais là encore, AnoraLa plus grande compétition fait que la comédie à vis à arborescence de Baker ressemble à un conte de fées en comparaison. L’autre grand vainqueur de la soirée était celui de Brady Corbet Le brutalisteune épopée massive de trois heures et demie qui déconstruit le rêve américain et la nature prédatrice de mélanger le commerce avec l’art. Alors que Corbet a été exclu de l’image et du réalisateur, sa vision grandiose a toujours pris un meilleur Oscar d’acteur pour Adrien Brody (son deuxième petit homme d’or de l’Académie), ainsi que des prix pour la meilleure cinématographie, et la meilleure partition originale.
À bien des égards, cela se met en place avec les tendances de l’Académie au cours de la dernière décennie, qui a vu une autre victoire de FaUracing Win Best Picture – le film coréen de Joon-Ho, Parasite– et deux versions A24, Clair de lune et Tout partout à la fois. Pourtant, il semblait parler peut-être de ce moment de l’industrie.
Comme susmentionné, ce soir s’est semblé être une célébration sincère pour l’amour des films. Grande a ouvert les choses en reprenant l’une des plus grandes chansons jamais écrites pour un film, gracieuseté de Harold Arlen et Yip Harburg de Hollywood Songbook in L’assistant d’Oz. Mais cela a continué à travers le maestro Quincy Jones obtenant sa propre place dans la télédiffusion où Oprah Winfrey et Whoopi Goldberg ont fait l’éloge du compositeur, puis ont introduit une interprétation propulsive de «facilité sur la route» depuis Le Wiz. (Cet enfant des années 90 a également apprécié l’orchestre de l’Académie jouant Austin Powers Suite plus tôt dans la soirée.)
Mais peut-être que le plus préconisé était la télédiffusion aux Oscars qui s’est simplement arrêtée pendant près de 10 minutes alors que l’Académie rendait un hommage excitant à la franchise James Bond, avec des performances musicales de «Live and Let Die» et «Skyfall». Il y avait même un mini-balle dirigé par La substanceC’est Margaret Qualley.
Pour mémoire, ce n’est pas un anniversaire majeur dans l’histoire de la franchise James Bond, ni en l’honneur d’un artiste ou d’un cinéaste particulier. C’était, cependant, un hommage et peut-être un service commémoratif pour l’héritage de la famille de brocoli. Après avoir fait part les films de Bond depuis plus de six décennies, le Broccolis (dirigé maintenant par Barbara et son beau-frère Michael G. Wilson) ont rendu à contrecœur les droits de 007 à un Amazon MGM, qui aurait été agressif, qui a de grands rêves d’un «univers partagé» en orbite autour de Bond.
Il y aura donc plus de lien à venir, bien sûr. Tellement plus. Mais comme avec Star Wars ou Lord of the Rings avant, le contenu à venir via des émissions en streaming et des films de spin-off ne reprendra probablement jamais cette magie de cinéma classique que la famille de brocoli gardait jalousement pendant la meilleure partie du siècle. Et l’académie a choisi de célébrer (et de pleurer?) Ce tournant de la marée.
À tous égards, cette télédiffusion était un salut excitant pour les films, jusqu’à un charmant hôte à Conan O’Brien et l’idée aiguë d’avoir des collaborateurs comme, disons, Lily-Rose Depp vient pour louer Nosferatu La créatrice de costumes Linda Muir. Au cours des dernières années, les vainqueurs des Oscars plus âgés semblent louer des collègues qui pourraient littéralement être des étrangers. C’était comme pour dire «Bienvenue au club». Ce soir, en revanche, concernait intelligemment les personnes travaillées les plus proches des nominés louant leur talent, et expliquent peut-être aux gens à la maison pourquoi un directeur de la photographie ou un concepteur de production est si important.
Pourtant, une grande partie de cette célébration était en l’honneur des héritages hollywoodiens du passé: OzJones, et 007. Mais dans une télédiffusion des Oscars, il y a deux mois, il y a deux mois semblait brièvement pour pouvoir enfin dominer par Netflix avant Emilia PérezL’implosion de la campagne, ce sont les Indes remportant la part du lion des principaux prix au-dessus et en dessous de la ligne. Pérez Toujours vu Zoe Saldaña remporter la meilleure actrice de soutien, et ramener à la maison une meilleure chanson originale Oscar. Cependant, après avoir remporté 13 nominations, repartir avec seulement deux Oscars semble être une légère déception. Pendant ce temps, les seuls autres services de streaming ont été mentionnés via ces éloges implicites ou pour les gags, comme lorsque l’hôte O’Brien a dirigé un segment de comédie où il a pris un tas de géning-zers à «Cinema-streams», un endroit où vous allez regarder le streaming à partir d’un téléphone que le «bâtiment tient».
Pendant ce temps, le quatrième coup sûr le vainqueur des Oscars, Baker, ne plaisantait pas lors de l’un de ses discours sur le quatuor des Oscars. Après avoir remercié la présentatrice Quentin Tarantino pour l’avoir présenté à Mikey Madison en la jetant en Il était une fois à HollywoodBaker a déclaré avec passion et acier: «Regarder un film dans un théâtre avec un public est une expérience. Nous pouvons rire ensemble, pleurer ensemble, crier et nous battre ensemble, peut-être s’asseoir dans un silence dévasté ensemble. Et à une époque où le monde peut se sentir très divisé, c’est plus important que jamais. C’est une expérience communautaire que vous ne rentrez tout simplement pas chez vous, et en ce moment l’expérience de théâtre est menacée, les cinémas, en particulier les cinémas de cinéma indépendants, sont en difficulté et c’est à nous de les soutenir… Si nous n’inversons pas cette tendance, nous perdrons une partie vitale de notre culture. Ceci est mon cri de bataille: les cinéastes continuent de faire des films pour le grand écran. Je sais que je le ferai. Les distributeurs se concentrent d’abord et avant tout sur les versions théâtrales de vos films. Neon a fait ça pour moi, et je vous remercie du fond du cœur.
Il semblerait que beaucoup dans l’industrie se sentent de la même manière. Une version Netflix comme Emilia Pérez peut lier pour le deuxième plus grand nombre de nominations aux Oscars. Mais quand il est temps de rentrer chez lui pour la nuit, l’Académie part toujours avec les films et les studios qui soutiennent les expériences théâtrales originales. Et si vous ne l’avez pas remarqué… ils ont l’air beaucoup plus indépendants ces jours-ci.
