Chaque épisode de commence par une fin.
Bien qu’il ne soit pas aussi apprécié que ses frères dramatiques HBO du début des années 2000 et , il reste une partie importante de l’histoire de HBO, et donc de la télévision. C’est également très bien, comme les abonnés Netflix peuvent désormais le découvrir grâce à l’initiative de partage de contenu de Warner Bros. Discovery avec le streamer. (Les titres HBO précédents transférés vers Netflix incluent et ).
Créé par Alan Ball (), créé le 3 juin 2001 et a suivi la famille Fisher alors qu’elle tentait de maintenir l’entreprise familiale de la maison funéraire Fisher & Sons ensemble après le décès du paterfamilias Nate Sr. (Richard Jenkins). Naturellement, pour un spectacle se déroulant dans une maison funéraire, les premières minutes de chaque épisode présentent un décès qui produira un cadavre que la famille Fisher devra préparer pour l’enterrement, en commençant par Nate Sr. lui-même et en se poursuivant à travers cinq saisons supplémentaires de raides anonymes.
Même si ses personnages traversaient le drame domestique familier de leur vie quotidienne, il pensait toujours à la fin, plus précisément à la fin que tout le monde vit universellement : la mort. C’est un aspect majeur de la particularité de la série en premier lieu. Même si la mort était un moteur capitaliste permettant à la famille Fisher de garder les lumières allumées et de payer ses factures, on parlait aussi un peu du spectre qui flottait tout autour d’eux. S’il y a jamais eu une série pour faire un grand spectacle de sa finale, c’est bien celle-ci. Et c’est exactement ce que cela a fait. Parlons donc de cette fin et de ce que le reste du paysage télévisuel peut en tirer toutes ces années plus tard.
La « fin » de commence en fait quelques épisodes avant la finale. Dans l’épisode 9 de la saison 5 « Ecotone », le personnage principal Nate Fisher Jr. (Peter Krause) décède après avoir subi un grave accident vasculaire cérébral. La mort de Nate est une expérience absolument bouleversante pour la famille Fisher, même si A. savait que sa santé était en danger en raison d’une malformation artério-veineuse (MAV) dans son cerveau. B. ils avaient déjà vécu la mort inattendue d’un certain Nate Fisher dans le pilote, et C. ils sont littéralement dans le business de la mort et savent qu’elle arrive rarement comme prévu.
Nate hante au propre comme au figuré les membres vivants de sa famille à travers les trois derniers épisodes de la série. Sa mère Ruth (Frances Conroy) pleure et hallucine continuellement. Son petit frère (Michael C. Hall) a de multiples crises de panique lorsqu’il fait face à la réalité d’être soudainement le gardien de sa famille. Sa petite sœur Claire (Lauren Ambrose) ne supporte pas de voir son corps. Les Fisher n’étaient pas préparés et il n’y a jamais eu de circonstances dans lesquelles ils l’auraient été.
« Le message est que nous mourons », a expliqué Ball à propos du moment de la mort de Nate en 2005. « Et parfois, nous mourons au milieu de choses désordonnées dans nos vies. La mort n’attend pas que vous régliez tous vos problèmes.
Au moment où la finale, « Tout le monde attend », arrive, la famille Fisher a fait de grands progrès en résolvant au moins certains de ses problèmes. Cet épisode, qui s’ouvre non pas sur un décès mais sur la naissance de la fille de Nate, Willa Fisher Chenowith, trouve Fisher & Sons (et sa fille) réglant leurs affaires d’une manière très « finale télévisée ». Ruth et Claire partagent une conversation touchante dans laquelle Ruth encourage sa fille à déménager à New York pour poursuivre une opportunité professionnelle, lui assurant qu’elle ira bien même après la mort de son fils aîné. David et son mari Keith (Matthew St. Patrick) prennent la décision de racheter le partenaire commercial de la maison funéraire, Rico Diaz (Freddy Rodriguez), et de diriger l’entreprise familiale comme Nate Sr. l’a toujours voulu.
La progression des personnages tout au long d’environ 90 % de « Tout le monde attend » donne lieu à une fin narrative très satisfaisante. Mais, comme nous le comprenons profondément, il n’y a en réalité qu’une seule fin lorsqu’il s’agit de vies humaines. Alors cela va de l’avant et nous le montre aussi.
Oui, la vraie fin de est un montage mettant en vedette la mort éventuelle de chaque personnage. Alors que Claire en larmes s’en va vers sa nouvelle vie à New York, en écoutant « Breathe Me » de Sia, la série passe en revue les derniers instants de chacun. Vous pouvez regarder le tout ici : (La vidéo est coupée en deux parties et les dialogues clairsemés sont en français mais c’est juste le prix à payer pour une bonne opportunité d’intégration YouTube).
Ruth O’Connor Fisher décède dans un lit d’hôpital en 2025, entourée des membres vivants de sa famille et des fantômes de son premier mari et de son fils aîné. Keith Dwayne Charles est abattu en 2029 lors d’un vol de fourgon blindé. Un vieux David James Fisher s’effondre par une journée ensoleillée dans le parc en 2044 après avoir vu le portrait craché de son mari décédé devant l’un de leurs fils. Hector Frederico Diaz subit une crise cardiaque mortelle sur un bateau de croisière en 2049. La femme de Nate, Brenda Chenowith (Rachel Griffiths), s’effondre tandis que son ennuyeux frère Billy (Jeremy Sisto) lui parle en 2051. Claire dure jusqu’en 2085 avant de se calmer. décédé au lit à l’âge de 102 ans.
C’est une conclusion frappante, belle et troublante qui ne vieillit jamais, quel que soit le nombre de fois que vous la regardez – même si vous n’avez jamais vu la série. C’est aussi tellement logique. Comme Ball le révélera plus tard dans une interview à HBO en 2016, une fois que la salle des scénaristes a eu l’idée, ils savaient que c’était la seule façon de mettre fin à la série : « Quelqu’un a dit ‘nous devrions tuer tout le monde.’ Nous devrions avancer dans le temps et voir chaque personnage mourir. Je me suis juste dit… ‘duh, c’est EXACTEMENT comme ça que cette série devrait se terminer.’
Alors, qu’est-ce que d’autres séries télévisées peuvent exactement apprendre de la fin de ? Ce n’est pas comme si toutes les autres aventures épisodiques étaient centrées sur la mort et devaient donc se terminer par la mort de chaque personnage. J’admets que la conception originale de cette pièce était d’encourager d’autres émissions de télévision à faire littéralement cela. Le titre « Chaque spectacle devrait se terminer comme six pieds sous terre » était un véritable ordre (ironique). J’ai imaginé un monde dans lequel la finale de la série annonçait la mort de Michael Scott dans un tragique accident de gaufrier en 2021 ou la finale de la série annonçait la mort de Don Draper d’un cancer du poumon en 1989.
Mais alors que je suis assis ici, après avoir regardé la fin pour la énième fois, quelque chose de plus constructif me vient à l’esprit. La véritable leçon que toute émission de télévision doit tirer de la conclusion parfaite de est de « se connaître soi-même ». La fin fonctionne sur le plan conceptuel, émotionnel et créatif. Tout drame espérant créer quelque chose de similaire doit s’assurer que sa fin le fait également.
En ce sens, la finale de la série la plus proche en termes de succès pourrait ironiquement être « sans fin ». Alors que les derniers instants de « sont exhaustivement concluants, » sont délibérément vagues. Et pourtant, ils travaillent tous les deux parce qu’ils honorent ce qui les a précédés. La mort était un compagnon constant, tout comme le péché et la confusion l’étaient pour son compagnon dramatique de HBO.
Cela dit, si jamais vous voulez avoir une idée de ce à quoi ressemblerait la fin d’une autre série télévisée, alors vous avez de la chance. Comme toujours… je l’ai déjà fait.
