Zahn McClarnon a à juste titre attiré l’attention ces dernières années pour son interprétation principale du rôle de Joe Leaphorn dans la série limitée d’AMC. Leaphorn, lieutenant de la police tribale de la nation Navajo de l’Arizona, est soudainement assiégé par une série de crimes apparemment sans rapport au sein de sa communauté. À mesure qu’il se rapproche de la vérité sur ces cas, ses propres convictions sont remises en question, les liens entre collègues sont mis à l’épreuve et Joe doit déterrer des souvenirs douloureux de son propre passé.
Pourtant, avant que McClarnon ne porte l’insigne et le chapeau de cowboy de Joe, il a porté de nombreux autres chapeaux au cours de ses près de 45 ans de carrière. L’acteur a une filmographie assez prolifique en tant qu’artiste voix off, il a joué des hommes des deux côtés de la loi et, comme vous pouvez l’imaginer, en tant qu’acteur d’origine Lakota, a joué sa part de personnages des Premières Nations. Pourtant, lorsque l’on examine attentivement ses rôles les plus récents, un modèle de personnages dignes, stoïques et forts émerge. Permettez-moi de récapituler certains des rôles les plus remarquables que McClarnon a joués.
Une chose que cette liste abordera est que McClarnon n’est pas étranger au rôle d’homme de loi. Cependant, ce qui différencie son personnage, Big Hill, des autres fois où il portait une étoile argentée, c’est que McClarnon peut montrer son incroyable timing comique. Co-créé par Sterlin Harjo et Taika Waititi, c’est un vrai régal. L’humoriste Marc Maron (, ) l’a récemment qualifié de « l’émission télévisée la plus importante des 30 dernières années », principalement en raison du beau sens de la culture de la série et de sa transmission de l’endurance des peuples des Premières Nations à travers le continent grâce à leur force et leur humour. .
Big est un peu un départ pour McClarnon à cause de ce sens de l’humour. Il n’est pas aussi bien organisé que la plupart des autres rôles de McClarnon, en particulier ceux des autres hommes de loi. En tant que Lighthorseman, même au sein de la communauté, il est moqué, et les autres policiers de tout l’État ne le prennent pas aussi au sérieux qu’ils le devraient. Big a également un grand sens de la fantaisie, car il partagera souvent ses théories sur Bigfoot, ou vous mettra en garde contre l’esprit sombre connu sous le nom de Deer Lady (Kaniehtiio Horn), et bien que Big soit un peu plus un esprit libre que McClarnon est habitué à jouer, comme c’est souvent le cas avec les rôles qu’il a choisis, McClarnon lui confère de brillantes nuances de fierté et un fort sens de la culture. Big est un modèle au sein de la communauté et a un grand sens de la justice, même si cela signifie parfois guider les petits criminels de la série dans la bonne direction plutôt que de leur lancer le livre.
Le réalisateur Mike Flanagan a apparemment fait l’impossible en 2019, car il a non seulement créé une suite digne de l’un des plus grands films d’horreur de tous les temps, mais a également réussi d’une manière ou d’une autre à équilibrer le monde cinématographique créé par Stanley Kubrick avec la mythologie littéraire écrite par Stephen King. King a même fait l’éloge du film, ce qui est souvent un éloge, car il n’a pas peur de dénoncer les adaptations qui, selon lui, ne sont pas dignes de ses romans.
Une partie du succès du sous-estimé était sa distribution d’ensemble. Des vétérans chevronnés comme Ewan McGregor, Carl Lumbly et Bruce Greenwood aux jeunes phénomènes comme Kyliegh Curran et Jacob Tremblay, il n’y a pas de maillon faible dans la chaîne. Cela inclut Henry « Crow Daddy » Rothman de McClarnon, qui possède souvent l’écran lorsqu’il apparaît.
Ce n’était pas une tâche facile, car The Crow était le bras droit de Rose the Hat (Rebecca Ferguson) qui volait souvent elle-même la vedette. Dans l’histoire, The Crow est le numéro deux de The Hat, et il était facile de comprendre pourquoi elle l’aurait choisi pour un tel poste, principalement en raison de la performance de McClarnon. L’acteur a réussi à imprégner Crow Daddy de la détermination et de l’intelligence terrifiantes que possédait le personnage du roman. Dans la mythologie de King, Rothman est diplômé de la faculté de droit de Harvard en 1938, et si l’on considère la résolution qu’il a fallu à un homme issu de la lignée des Premières Nations pour combattre les préjugés de cette époque et prospérer, le fait qu’il soit maintenant une succube immortelle devient secondaire en comparaison. .
La première saison de était une télévision presque parfaite. Le showrunner dynamique Noah Hawley, tout comme Flanagan l’a fait avec , a en quelque sorte réinventé une roue cinématographique assez tristement célèbre, tout en créant quelque chose d’aussi brillant. La première saison a été nominée pour 15 Emmy Awards et a fini par en remporter trois, dont une mini-série exceptionnelle.
Quand est venu le temps de donner suite à cette affaire en 2015, Hawley et son équipe se sont retrouvés dans une situation difficile. Ils ne voulaient certainement pas que la première saison soit un hasard, ni créer une crise en deuxième année lors de leur deuxième saison, et d’une manière ou d’une autre, ils y sont parvenus avec brio. Tout comme , l’un des points forts (quelle que soit la saison) a été son casting incroyable. Le spectacle est souvent un mélange éclectique d’acteurs dramatiques et de comédiens, et tout comme les films originaux des frères Coen, de nombreux personnages sont la définition même du « personnage » – plus vrais que nature et mémorables.
Et tout comme McClarnon a volé la vedette dans presque toutes les scènes dans lesquelles il apparaît, bien qu’il soit aux côtés de certains des plus grands du monde du théâtre. L’écriture que McClarnon a obtenue pour son personnage, Hanzee Dent, était tout simplement brillante, mais c’est lui qui s’est démarqué qui rend la performance et le personnage mémorables.
Dans ce monde télévisuel, où les personnages débitent des paraboles ou citent celles de Lewis avant de se lancer dans l’assassinat d’un gang rival, Hanzee était stoïque. Dans ce monde où les mots sont des armes, c’est Hanzee, silencieux, qui a prouvé qu’il était le plus fort. Ce fut une belle expérience de voir McClarnon dans ce rôle parce qu’il disait tellement de choses sans rien dire, il faisait tellement de choses sans bouger à peine et il émouvait tellement de choses avec presque aucune expression faciale. Sa compréhension du monologue intérieur de Hanzee a été interprétée si clairement qu’une fois de plus, le public n’a pu s’empêcher de comprendre la motivation derrière tout ce qu’il faisait.
Certes, le choix non conformiste au sein de cette liste a donné à McClarnon l’occasion de mettre en valeur ses atouts, tout en se mettant au défi en tant qu’acteur. Alors que Fargo était sans aucun doute la première fois que McClarnon apparaissait sur les radars de nombreux téléspectateurs, il s’agissait d’un ajout relativement silencieux à la filmographie de McClarnon.
L’histoire se concentre sur le leadership politique de Wilma Mankiller (Kimberly Guerrero) alors qu’elle aide la nation Cherokee à obtenir de l’eau potable et à devenir finalement la première femme chef moderne de la nation Cherokee. McClarnon dans le rôle de l’adjoint Jackson (oui, encore un autre homme de loi) se retrouve dans un rôle qui ne ressemble à aucun autre dans la carrière de l’acteur. Même lorsque McClarnon incarne des antagonistes moralement répréhensibles, des meurtriers et des vampires télépathiques qui dévorent l’âme des jeunes enfants, ses performances conservent un charme étrange.
En tant que Jackson, McClarnon crée un méchant gras et suffisant qui non seulement fait obstacle à Mankiller, mais constitue également un obstacle à son propre peuple. Presque tous les personnages de McClarnon ont un code que l’acteur transmet si clairement à l’écran que même si le public n’est pas d’accord avec ce qu’il fait, il en comprend la motivation. Jackson n’a presque aucun code moral, et c’est peut-être la seule fois où McClarnon joue un personnage au-delà de toute sorte de rédemption.
Puisque la liste a commencé avec un homme de loi que le public peut soutenir, il est tout à fait approprié de la terminer avec le rôle qui a peut-être tout déclenché pour McClarnon. C’est dans ce rôle que les fans de McClarnon peuvent facilement reconnaître certaines des caractéristiques qu’il apporte à son rôle. En tant qu’officier Mathias, McClarnon a joué le chef de la police tribale de Cheyenne comme beaucoup plus endommagé. McClarnon, ainsi que les sources du romancier Craig Johnson, ont créé un personnage fier qui est peut-être un peu plus dur qu’il ne devrait l’être, mais qui est extrêmement protecteur envers sa communauté et son peuple.
Ce qui est crucial dans ce rôle, c’est non seulement qu’il s’agit de l’un des premiers concerts réguliers de McClarnon, mais aussi de la formation d’un modèle que l’acteur a forgé tout au long de sa carrière. Tout comme il l’a fait dans , et , McClarnon essaie de trouver des rôles qui montrent les nuances de la culture des Premières Nations – quelque chose qu’il a loué à propos des livres de Johnson et de l’écriture de la série.
Cet engagement envers le message et la motivation du personnage, comme toujours, était palpable dans la performance de McClarnon, et il est rapidement devenu l’un des favoris des fans de la série. La force créatrice derrière a été remarquée et le rôle de McClarnon est devenu de plus en plus important au fil des six saisons de la série. sera toujours un rôle central pour McClarnon car il a pris ce qu’on lui a donné et non seulement en a tiré le meilleur parti, mais il a prospéré, et sans lui, il ne serait peut-être pas devenu l’acteur remarquable qu’il est aujourd’hui.
The Forever Purge (Chiago), The Son (Toshaway), Westworld (Akecheta), Hawkeye (William Lopez), History of the World, Part II (Mingos)
