La série originale s’est déroulée de 1963 à 1989, avec le téléfilm de 1996 généralement apposé dessus comme une émission nasale figée sur un nez puissant. C’est ce qu’on appelle souvent « Classic Who » (une expression que j’essaie d’éviter car il est difficile de ne pas ressembler à Alan Partridge).
Modern ou « NuWho » fait référence à la version relancée de la série qui dure depuis 2005. Elle se poursuivra avec une série de trois épisodes spéciaux pour célébrer les 60 ans de la série.ème anniversaire suivi du 14ème série complète de la course relancée. Ce sont deux longs parcours selon toutes les normes, ce qui rend évidemment l’unification de « Classic » et de « Nu » Who en entités singulières légèrement réductrices, mais continuons.
La différence la plus évidente entre Classic et NuWho est qu’ils se concentrent sur des choses différentes dans le même format large, pour diverses raisons mais principalement liées à la longévité de la série. Les deux séries changent et réagissent au monde qui les entoure, grâce à l’implication de différents écrivains et créateurs. Ils consistent tous deux en plusieurs versions du format flexible d’un extraterrestre voyageant et vivant des aventures avec ses amis.
Cela a été assez cohérent tout au long, mais c’est également vague pour vous dire à quoi pourrait réellement ressembler un épisode. Cela permet beaucoup de diversité d’approche : au sein de ce format, on peut se concentrer sur ses personnages ou sur le lieu dans lequel ils se trouvent, sur les monstres ou sur la science. Il peut être orienté vers l’action ou plus réfléchi et axé sur les idées.
Pensez à « L’Arche » de 1966 et « Dinosaures sur un vaisseau spatial » de 2012. Tous deux impliquent le Docteur et ses amis explorant un vaisseau spatial avec des animaux inattendus à bord, découvrant que quelque chose ne va pas et devant ensuite sauver la situation. Dans ce dernier, nous avons l’introduction du père de Rory, Brian, qui deviendra un personnage important de la série et dont la relation avec son fils est une source clé de drame. Dans le premier, nous avons la première aventure de Dodo sur le TARDIS, mais sa principale contribution à l’histoire est d’avoir un rhume, ce qui conduit à une tournure impressionnante mais ne nous dit rien d’autre sur Dodo que « elle peut attraper un rhume ». À l’époque, les lieux et les monstres étaient la priorité.
Pour la majorité de Classic Who, le Docteur ne possède pas le même genre d’héritage personnel que dans NuWho, où il est parfois une figure semi-légendaire. Le concept du showrunner Russell T. Davies de The Time War mené par les Time Lords de Gallifrey et les Daleks, supprime beaucoup de bagages de continuité en réduisant l’écart entre les anciens téléspectateurs et les nouveaux, et en donnant au Docteur la stature de seul survivant d’un énorme semi- -conflit mythique.
Il est logique qu’en raison du grand nombre d’aventures qu’ils ont vécues et des choses qu’ils ont faites, le Docteur soit de plus en plus devenu une pierre angulaire de l’univers. Le Docteur a été remarqué et, sans surprise, des histoires se sont accumulées autour de lui (comme on le voit dans « La Forêt des Morts », où le Docteur utilise le poids accumulé des histoires à son sujet comme une menace).
Cet héritage personnel commence même à se développer dans les dernières séries classiques, où il y a une accumulation de mythologie autour du personnage qui se poursuit dans les romans (notamment le livre superlatif « Souvenir des Daleks » de Ben Aaronovitch). Il y a un aspect tacite de la personnalité du Septième Docteur où il commence soudainement à éliminer ses adversaires plus activement parce que, vraisemblablement, il en a marre d’arriver quelque part en espérant s’amuser pour trouver des atrocités et la mort partout.
Avant ça, pour Doctors One – Six, il était surtout juste ce type, tu sais ?
La série post-2005 s’intéresse beaucoup plus aux relations des personnages, à l’impact réel de leurs voyages et aux effets sur leurs proches que la série classique. La famille n’était pas vraiment une considération dans Classic Who. Nous avons rarement vu un compagnon parler à des amis ou à des membres de la famille qui n’avaient pas vécu d’aventure, essayant d’expliquer ou de faire allusion à leurs aventures dans un contexte social.
Même si les compagnons de Steven Moffat ont eu le moins d’interactions avec leur famille génétique, ils ont toujours des relations qui les relient au quotidien (Amy a Rory, qui la rejoint dans le TARDIS mais a aussi les pieds plus fermement sur terre ; Clara a Danny Pink, Bill a sa mère adoptive). Ces personnages agissent tous comme un frein ou un point d’ancrage, pour le meilleur ou pour le pire. Lorsque Tegan, la compagne des Quatrième et Cinquième Docteur, demande à rester avec son grand-père dans « The Awakening » de 1984, nous ne savons rien de leur relation. Il a simplement été un moyen de nous faire entrer dans l’histoire.
Il y a bien sûr des contre-exemples, Classic Who n’est pas impassible. Il y a des personnages formidables et toujours bien écrits. De nombreux compagnons classiques commencent bien écrits et distincts avec des relations solides formées entre eux et le Docteur (et d’autres compagnons) avant de sombrer dans les tropes de compagnon génériques. De même, NuWho n’est pas sans compagnons et personnages qui vous rappellent qu’il s’agit de créations fictives au gré des caprices de l’histoire, et non de personnes réelles.
Pour prendre comme exemple la réaction à la mort du compagnon des Quatrième et Cinquième Docteur, Adric, dans « Earthshock » (1982) de la saison 19, elle s’est déroulée sur seulement deux scènes avant de ne plus jamais être mentionnée. À l’inverse, Graham, le compagnon de la série 11, veut toujours se venger de la mort de sa femme Grace, malgré une fermeture assez brutale la semaine précédente. Nous parlons ici de généralisations. Ce n’est pas que Classic Who n’ait pas de personnages avec une intériorité ou des relations fortement définies, c’est plutôt que la série ne s’est pas concentrée sur eux.
Les différents objectifs au cours de l’émission dépendent des intérêts des créatifs qui la réalisent, des attentes du public et de l’évolution de la manière dont la télévision est créée.
Ce n’est pas seulement que la télévision a changé au cours des seize années d’absence d’antenne, adoptant de plus en plus le langage du cinéma, c’est aussi que NuWho disposait d’un budget plus important. Les configurations multi-caméras, telles qu’employées par la série Classic, sont principalement utilisées pour des choses comme les sitcoms avec un public en direct ou les feuilletons. L’idée est de jouer la scène une seule fois – sauf erreur – mais de l’enregistrer simultanément sous différents angles. C’est moins cher et prend moins de temps que les configurations à caméra unique où plusieurs prises de la même scène sont réalisées avec des images de chaque partie parlante, des plans intermédiaires et tout ce que le réalisateur juge nécessaire. C’est plutôt du théâtre enregistré.
a été, pour la majeure partie de sa diffusion originale, réalisée sous forme d’épisodes de 25 minutes. Dans la saison 21, « La Résurrection des Daleks » a été montée en deux épisodes de 45 minutes, mais a été écrite et filmée en quatre tranches de 25 minutes. La saison 22 a vu les épisodes être écrits et filmés sous forme d’épisodes de 45 minutes (ce qui a rapproché la durée de l’épisode des drames contemporains de la BBC), mais il s’agissait de deux à trois épisodes.
Les épisodes post-2005 duraient 45 minutes, pour la plupart des histoires autonomes avec quelques histoires multi-épisodes, avec des séquences pré-crédits et un rythme plus rapide. Structurellement, les deux parties d’aujourd’hui sont similaires à leurs homologues des années 1980 – le Docteur et son compagnon explorent un lieu et sont généralement confrontés à l’antagoniste autour du cliffhanger – mais le rythme plus rapide des épisodes les plus récents signifie que davantage de choses se sont produites à ce stade. Nous pouvons avoir toute une histoire dans le temps qu’il faut au Docteur et à Peri pour atteindre Tranquil Repose dans « Révélation des Daleks ». n’a désormais plus le format nécessaire pour permettre aux acteurs d’explorer un nouvel emplacement avec difficulté pendant 25 minutes, cet aspect a donc été réduit.
Il y a des avantages et des inconvénients à la fois aux histoires longues en plusieurs parties et aux histoires à épisode unique plus sérialisées et plus rapides, mais cette dernière était un choix évident. En 2005, aucune série dramatique existante ne comportait d’épisodes de 25 minutes. En 1989, c’était la seule émission de sa tranche horaire qui durait 25 minutes (et, si vous voulez un exemple de paysage télévisuel changeant, le jour du 26ème La saison a commencé avec une retransmission de deux heures et vingt minutes des débats du Congrès des syndicats dans l’après-midi). Pourquoi cette durée d’épisode inhabituelle ?
Parce que l’écart dans les grilles du samedi soir de 1963 était de 25 minutes, et aussi dans la perspective des ventes à l’étranger ; cela permettrait aux radiodiffuseurs d’ajouter des pauses publicitaires pour porter la durée de diffusion à 30 minutes. Cela pourrait expliquer pourquoi le format de 25 minutes avait une longévité, s’il avait ce côté positif intégré. Après les épisodes de 45 minutes dans les années 1980, le retour aux épisodes de 25 minutes ne s’est produit que parce que la BBC avait promis au public davantage d’épisodes lorsque la série est revenue et, techniquement, la saison 23 comptait 14 épisodes contre 13 pour la saison 22. Cependant, en raison du manque de confiance de la BBC dans la série à cette époque, les épisodes ont été ramenés à 25 minutes, réduisant considérablement la quantité de production.
La façon dont est créée et structurée a changé parce que la télévision a changé, et d’une manière qui a des effets d’entraînement sur le type d’histoires qui intéressent la série. Comment elle va se remodeler autour de son budget accru et de sa nouvelle plateforme de streaming international sur Disney+ pour les séries. 14 reste à voir, mais fondamentalement, ce sera toujours le même programme depuis 1963 avec une prémisse centrale inchangée : un extraterrestre voyageur. Amis. Aventure.
