La deuxième des émissions spéciales du 60e anniversaire de est arrivée, livrée dans un secret presque total, ce qui a beaucoup alimenté les spéculations et les théories des fans. Non seulement les plans de cet épisode étaient visiblement rares dans le matériel promotionnel, mais aucune copie préalable n’a été mise à la disposition de la presse, c’est pourquoi vous lisez peut-être ceci un peu plus tard que d’habitude.
Honnêtement, je ne suis toujours pas sûr de la raison de toute cette agitation. Pour le secret, je veux dire. Le fandom était absolument ravi, bien sûr, théorisant et rassemblant les mots non prononcés pour créer l’attente d’une aventure multi-médecins et folle digne d’un spécial 60e anniversaire. Sortez d’ici, Le Jour du Docteur ! » Fie pour votre manque de CGI Eccleston ! Ceci est clairement défini à bord du Memory-TARDIS !
Ce n’est pas une chose qui s’est produite ce soir. Mais avant d’en arriver là, il est tout à fait juste de parler des choses que cet épisode accomplit réellement, et il y en a un bon nombre.
Loin d’être une aventure de plusieurs médecins, compagnons, méchants ou quoi que ce soit d’autre, cette histoire était aussi proche d’une histoire à deux que celle que nous avons eue depuis longtemps. Peut-être que Scott Handcock (bienvenue !) montre déjà son pedigree Big Finish, puisqu’il y a été scénariste pendant de nombreuses années, mais malgré les décors vraiment somptueux (et… eh bien, nous arriverons aux VFX), c’est vraiment une histoire. explorant les relations entre le Docteur et Donna, dans l’isolement, lors de leur enchevêtrement post-« Docteur-Donna ».
Revenons un peu en arrière. La séquence pré-titre d’Isaac Newton est mignonne, légèrement améliorée par le fait qu’ils changent l’histoire et continuent ensuite à dire « mavity » pour le reste de l’épisode. (Cela perturbera toutes les vidéos « Par où commencer » si cette bizarrerie perdure pendant les 60 prochaines années.) Ensuite, le Docteur et Donna arrivent – enfin, s’écrasent – sur quelque chose qui est probablement un vaisseau spatial, et une entité est clairement les regardant pendant qu’une voix informatisée et sans émotion dit… « Fenslaw ». Fenslore ? Trenzalore? Salade De Chou? Je ne sais pas.
Le TARDIS a disparu, peut-être supprimé par la réactivation de son système de déplacement d’activation hostile. (Je pourrais longuement parler de la sagesse de cette « fonctionnalité », même si elle existe, mais nous sommes ici sur un compte à rebours. Qu’est-ce qui serait sans sa révision ?)
Chaque fois que la voix parle, la configuration physique du navire change. Les panneaux tournent, les lumières scintillent, et c’est un peu… Cela n’empêche pas le Docteur et Donna d’invoquer un tuk-tuk et de se diriger vers le très long couloir, en passant devant un très vieux robot comme ils le font jusqu’à ce qu’ils arrivent à la salle de contrôle (pour une forme de vie avec un clochard) et confirmant qu’ils sont bien sur un vaisseau spatial. Ce n’est pas un vaisseau spatial, cependant, car il y a un manque étonnant d’étoiles…
Donc. Le ton de cet épisode, si l’on rejoue les hits Tennant/Tate, est « Midnight ». Ce sont des extraterrestres inconnaissables et impénétrables qui fonctionnent selon une moralité bleue et orange, et tout comme « Midnight », ce sont des imitateurs. Contrairement à cet épisode, le fait qu’ils puissent et veulent communiquer, ne serait-ce que pour anticiper et accélérer leur propre agenda, les prive quelque peu de leur facteur effrayant.
Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de véritables frissons lorsque nous, doux téléspectateurs, réalisons pour la première fois que le Docteur et Donna ne se parlent pas alors qu’ils commencent à réparer le navire. Mais dès la troisième rencontre de ce type, l’orgueil commence à s’user. Vous ne pouvez que riffer sur « Mais seulement moi le saurais, sauf qu’alors seul VOUS le sauriez… » pendant si longtemps.
Le long acte intermédiaire est composé d’une grande partie de ces plaisanteries, et c’est un peu trop souvent que les imposteurs sont révélés par des bras CGI étranges et étranges ou d’autres parties du corps déformées, dégingandées, pendantes et tordues de manière non naturelle, plutôt que d’être trouvés. par l’intellect. Parfois, la transmogrification qui en résulte fonctionne, et parfois (comme lorsque le faux Docteur se tord sous son propre torse et commence à courir comme Zoidberg) il y a des scènes de poursuite qui rappellent « L’Expérience Lazarus », qui était même à son époque ridiculisée pour être un peu merdique visuellement. Des dégâts géants enchevêtrés de pièces de Docteur/Donna avec des caractéristiques gonflées et des mains agrippantes de Brobdingnagian n’aident pas.
« Midnight » aurait peut-être eu raison de ne jamais nous montrer les monstres.
Les chiens du savoir se seront probablement assis bien droit et ont ensuite été un peu attristés lorsque l’utilisation du sel par Tennant suggère que peut-être, cette paire d’extraterrestres sans nom sont des vampires, l’ennemi de longue date des Seigneurs du Temps, mais ce n’est pas le cas. Et après avoir découvert que le capitaine du navire a activé une autodestruction très lente (aux mains du très vieux robot) et que les extraterrestres anonymes sont inexorablement aussi au courant que nos vrais héros, la course est lancée pour savoir si les équipes réquisitionneront le navire. le vaisseau, ou le détruire et empêcher la menace des imitateurs d’atteindre notre univers.
Ce qui fonctionne vraiment dans ces derniers instants, c’est la terreur que le Docteur ait réellement emmené la mauvaise Donna dans le TARDIS avant que le vaisseau n’explose. Juste pour un instant, cela semble être une possibilité écoeurante. C’est également compromis lorsque nous apprenons qu’il a remarqué un petit détail sherlockien sur les poignets de Donna dont les téléspectateurs auraient été inconscients, mais alors, c’est le docteur qu’il vous faut. Au moins, il ne l’a pas léchée.
Le TARDIS revient sur Terre où – surprise ET plaisir ! – nous sommes accueillis par Bernard Cribbins, reprenant son interprétation de Wilfred Mott dans le seul épisode de cette trilogie dans lequel personne n’avait prédit qu’il apparaîtrait. Cela fait plaisir de le revoir, même si son rôle est un peu exposé, et c’est nous pour cette semaine.
Je pense que la perception de cet épisode changera avec le temps, une fois séparé du battage médiatique et du marketing et niché dans une longue liste iPlayer/Disney+ pour être apprécié à son tour. C’est absolument. Il y a des VFX déjantés (encore, alors) contrastant avec une scénographie glorieuse. Le score de Murray Gold est comme toujours excellent.
Cela dit, je soupçonne que le secret agressif et le battage médiatique qui en résulte, qui n’ont jamais vraiment porté leurs fruits, pourraient saler le discours – du moins pour ce week-end. Mais c’est compréhensible avec le recul ! Comment pouvez-vous montrer des images d’une histoire qui ne concerne pratiquement que deux médecins et deux Donna sans gâcher toute la prémisse ?
Même ainsi, peut-être que cette sortie particulière aurait pu être mieux servie pour Ncuti Gatwa et Millie Gibson, qui auraient pu encore avoir de réelles raisons de se méfier l’une de l’autre, essayant de prendre la mesure de leur nouveau compagnon de voyage, plutôt que de 15 ans. des amis essayant de se rattraper via des quiz.
Vu à travers l’objectif d’un spécial 60e anniversaire traité dans un secret absolu, cela ne fonctionne pas vraiment. Il est également trop déconnecté pour former l’acte intermédiaire comme une trilogie de « films », comme Disney+ semble les classer, si c’est ainsi que nous sommes censés penser à l’arc du Quatorzième Docteur. En tant qu’histoire autonome, je l’ai davantage appréciée, même si elle ne risque pas de se catapulter dans mon top 10 grâce à un peu trop de variantes sur le dilemme central de la copie.
La semaine prochaine : Neil Patrick Harris joue Le Maître du pays de la fiction. (Écoutez, je n’ai pas encore entendu « Toymaker » prononcé à l’écran. Un homme peut rêver…)
