Gary Oldman avait un aveu à faire lors de son apparition sur le podcast de Josh Horowitz : il n’est pas fan de ses performances en tant que Sirius Black dans la franchise Harry Potter. S’asseyant avec le journaliste des médias au cours des derniers jours de 2023, Oldman était de bonne humeur lorsqu’il a admis : « Je pense que mon travail est médiocre dans (ces films). »
Oldman fait spécifiquement référence au moment où il est apparu comme le condamné évadé le plus célèbre du monde sorcier et le parrain surprise d’Harry Potter, dans les films (2004), (2005) et (2007).
« Non, je le fais », a-t-il poursuivi. « Peut-être que si j’avais lu des livres comme Alan (Rickman), si j’avais pris une longueur d’avance, si j’avais su ce qui s’en venait, je pense honnêtement que j’aurais joué différemment. » Il a poursuivi en expliquant : « Je vais vous dire ce que c’est. C’est comme n’importe quoi. Si je m’asseyais et me regardais dans quelque chose et disais : « Mon Dieu, je suis incroyable », ce serait un jour très triste, parce que vous voulez améliorer la prochaine chose.
Les commentaires étaient inattendus mais pas entièrement surprenants de la part d’Oldman, puisque l’acteur a récemment admis qu’il avait en partie pris ses rôles dans la trilogie de Harry Potter et Christopher Nolan pour se rapprocher un peu de chez lui (ces films en grande partie tournés au Royaume-Uni) après être devenu un parent seul avec la garde de ses fils. Il pouvait refuser des projets tournés plus loin à l’étranger tout en continuant à apparaître dans des superproductions hollywoodiennes lucratives. Bien qu’au moment de mettre sous presse, il n’ait pas minimisé son travail en tant que Jim Gordon dans les films Batman.
Pour être honnête, Oldman a raison sur le point suivant : la plupart des acteurs n’aiment pas se regarder à l’écran, notamment parce qu’ils sont capables d’examiner les choix qu’ils ont faits et de remettre en question ceux qu’ils n’ont pas poursuivis. Donc suggérer à Oldman d’être plus doux avec ses performances pourrait tout aussi bien demander à un artiste d’éteindre l’étincelle de créativité qui (espérons-le) contraint son travail. Quoi qu’il en soit, lorsqu’il évalue dans le vide les contributions d’Oldman aux films Harry Potter, il est trop dur avec ses performances. Ou peut-être trop doux avec les films.
De manière anecdotique, la plupart des fans de Harry Potter que j’ai rencontrés au fil des ans ont été soit friands, soit carrément enthousiastes à l’égard de l’interprétation de Sirius par Oldman. Beaucoup ne sont certes pas eux-mêmes acteurs, mais l’interprète a apporté une chaleur paternelle qui sied au personnage et à la carrière d’Oldman. En effet, avant de se tourner vers le soutien au travail dans les films de Potter et Batman, les opportunités d’Oldman à Hollywood étaient devenues de plus en plus limitées, l’acteur étant potentiellement catalogué comme étant uniquement des méchants et des lourds.
La performance d’Oldman dans est également particulièrement remarquable car il est autorisé à jouer le rôle avec un léger degré de manie absent dans . Cela est probablement dû en partie au fait que le film devait faire croire aux lecteurs non-livres (comme le jeune Harry de Daniel Radcliffe) que Sirius Black est un fou et un traître envers ses parents décédés. Mais rétrospectivement, cela semble également indiquer pourquoi est la meilleure image de toute la franchise Harry Potter.
Réalisé par l’auteur mexicain Alfonso Caurón après le beau mais avant le gravement sous-estimé , Caurón a en partie accepté un contrat de franchise pour se faire connaître et peut-être aussi pour laisser un autre film à ses plus jeunes enfants. Un peu comme Oldman. Cependant, il a également arraché la plus grande autonomie à la fois à Warner Bros. Pictures et à l’auteur JK Rowling (qui est notamment devenu producteur de la série seulement après les premiers films de Potter). Cela a permis à Caurón de réaliser un film qui respirait tout seul avec une énergie joyeuse et décalée qui ne correspondait pas simplement à ce qui était sur la page.
Cela se reflète dans des choix petits mais significatifs, comme permettre à chacun des principaux personnages enfants de s’habiller en civil pendant les pauses saisonnières ou lorsqu’ils fréquentent Pré-au-lard, la joyeuse ville de la bière au beurre à l’extérieur de Poudlard. Alors que dans les romans, Harry, Ron et Hermione portaient leurs uniformes scolaires partout et que le choix de Cuarón rompait avec l’étiquette de Poudlard telle que définie dans les livres de Rowling, il a permis au réalisateur et au costumier de communiquer visuellement le personnage et la personnalité sur le film, ce qui se fait en la nature un support visuel.
Plus frappant encore, Cuarón a fait pression pour créer une chorale magique à Poudlard, un véritable Glee Club avec des crapauds éructants comme compagnons de chant. Cet épanouissement créatif a permis au compositeur John Williams d’écrire l’un de ses plus grands thèmes de Potter, « Double Trouble » – un riff sur les chants et le breuvage des sorcières de Shakespeare – qui à son tour était si envoûtant qu’il a ensuite été utilisé pour composer la toute première musique de Shakespeare. taquin. Dans le film terminé, il crée un charme visuel et sonore, créant un sentiment d’enchantement et de construction du monde qui n’est vraiment possible qu’au cinéma.
Ce genre de fioritures était généralement interdit aux autres cinéastes de la série, et même aux ensembles absolument empilés de comédiens britanniques des films.
Oldman souligne le tour désormais emblématique d’Alan Rickman dans le rôle du professeur Severus Snape comme une création plus enrichissante car Rickman a investi beaucoup de temps dans la création du personnage. Cependant, nous savons également, grâce aux mémoires publiés à titre posthume de Rickman, qu’il avait des sentiments mitigés à l’idée de jouer Snape et qu’il avait même brièvement tenté de quitter la série à mi-chemin. En effet, même s’il avait peut-être plus de latitude que n’importe quel autre acteur de la série pour aider à définir son personnage, Rickman étant en communication privée avec Rowling au sujet des véritables intentions et motivations de Snape, les films ont été soigneusement sélectionnés pour plaire aux fans et aux auteurs. que tout amendement ou départ artistique était minutieusement examiné et généralement évité par les producteurs.
Un exemple où un réalisateur et un acteur ont fait quelque chose de radicalement différent de Rowling était lorsque, dans , le réalisateur Mike Newell et l’acteur Michael Gambon ont décidé de jouer le professeur Albus Dumbledore, habituellement imperturbable, dans le rôle de Flaked. Après qu’Harry Potter ait inexplicablement et illégalement ajouté son nom à la Coupe de Feu, mettant ainsi sa vie en danger mortel, Dumbledore est tellement perturbé qu’il perd son sang-froid et élève la voix. Il demande à savoir avec certitude si Harry a inséré son propre nom dans la coupe pour augmenter sa popularité ! Ce moment révèle que Dumbledore est humain et sujet à des moments où son personnage de grand-père soigneusement organisé se fissure. Il y a plus chez cet homme que ce que voit Harry (ou le nôtre).
Les fans étaient apoplectiques face à ce changement. Mais de l’avis de cet auteur, c’est probablement le deuxième meilleur film de la série. Même si certains choix créatifs n’ont pas fonctionné, y compris peut-être celui-ci, le film est en grande partie une réussite qui a permis aux créatifs de créer leurs propres interprétations. Il est donc à noter que le film suivant a été réalisé par le cinéaste David Yates, qui a réalisé tous les films de Harry Potter par la suite, y compris les préquelles (dont Rowling était tous producteur). Yates n’a jamais remis en question ni dévié de la vision de Rowling de ces histoires, et les films sont devenus plus posés et finalement sans vie.
Le premier film Potter de Yates, , était également le dernier d’Oldman, et on demande à Sirius Black de n’être rien d’autre qu’une figure paternelle gentille et adorable pour Harry dans une poignée de scènes avant d’être tué.
Pour un acteur qui a transformé Dracula en une rock star en sueur et fanfaronnade dans , et une rock star en tragédie dans , c’était probablement un rôle assez plat à jouer, et dans lequel il n’a peut-être pas eu l’occasion de mordre les dents dans le matériel aussi pleinement que, disons, Rickman, ou d’ailleurs l’acteur de Voldemort, Ralph Fiennes. Mais, personnellement, c’était un excellent Sirius Black qui faisait tout ce qu’il fallait. Qu’il ait atteint son plein potentiel artistique, il sera sans doute partagé pour les générations à venir.
