En parcourant récemment Twitter, une anecdote intéressante a attiré mon attention. Dans le légendaire plan de George Lucas pour une trilogie suite à Star Wars, un traitement que le cinéaste a partagé avec la Walt Disney Company lorsqu’il a vendu Lucasfilm pour 4 milliards de dollars, Lucas avait apparemment une étrange vision de Luke Skywalker : il voulait que l’ancienne version de Skywalker soit être comme un personnage dans un film que Lucas a presque fait auparavant. Il voulait qu’il soit, en substance, le colonel Kurtz de Marlon Brando, jusqu’au crâne chauve et au charabia décousu.
Ce détail n’est pas nouveau. En fait, Pablo Hidalgo a confirmé l’information pour la première fois en (2020). Dans ce livre (via ), Hidalgo a écrit : « Bien que Luke Skywalker n’apparaisse qu’à peine dans , les artistes conceptuels avaient beaucoup à imaginer sur la base des fragments de l’histoire qu’ils entendaient au fur et à mesure de son développement. Rey avait pour mission de retrouver Luke Skywalker, qui avait disparu. Comme le décrit George Lucas, Rey est comme Willard remontant la rivière à la recherche du colonel Kurtz, une allusion à . L’histoire raconte que Rey a trouvé Luke sur une planète-temple Jedi, mais il est un reclus, retiré dans un espace très sombre et a besoin d’être retiré du désespoir.
Cela correspond à ce que Doug Chiang, directeur créatif exécutif de Lucasfilm, a précédemment révélé à propos du traitement de l’histoire largement abandonné que Lucas a laissé derrière lui. À l’origine, Lucas imaginait un Skywalker brisé et solitaire retrouvé caché par une protégée. Il était apparemment toujours hanté par l’attraction du côté obscur après que le tueur Jedi (devenu Kylo Ren) ait massacré sa jeune Académie Jedi. Maintenant, une jeune femme (initialement Taryn, puis Kira et finalement Rey) a forcé Luke à renouer avec la Force et à redécouvrir sa vitalité – avant de mourir en , selon le livre d’Hidalgo.
Tout cela pour dire que l’influence limitée de Lucas sur ce qui est devenu la trilogie Sequel de Disney n’est pas une nouvelle. Cependant, le contexte de réception de ces informations est étonnamment différent après plus de six ans d’absence, et l’effet qu’elles ont eu sur les médias Star Wars et le fandom qu’elles nourrissent si désespérément. Parce qu’il est presque impossible de commenter ou d’écrire sur le seul film de Rian Johnson se déroulant dans une galaxie lointaine, très lointaine sans évoquer le spectre des récriminations et des griefs sans fin parmi ceux qui revendiquent le plus grand dévouement à la franchise avec les Space Wizards et les épées laser.
Néanmoins, découvrir que le noyau de l’exil de Luke Skywalker avait été planté par Lucas m’a rappelé une vérité indéniable : comprendre ce que Star Wars était censé être meilleur que la plupart de ce qui a suivi.
L’allusion à Kurtz a évidemment une signification particulière pour Lucas. Il était une fois, à ses débuts en tant que jeune cinéaste affamé fraîchement sorti de l’USC, le réalisateur rêvait de tourner le scénario original de John Milius dans un style cinéma vérité. Il a même été question de tourner le film sur la guerre du Vietnam en dehors de Saigon, bien que le réalisateur éventuel du film, Francis Ford Coppola, ait insisté plus tard sur le fait qu’il s’agissait davantage du fantasme imprudent de Milius.
Quoi qu’il en soit, Coppola a fini par réaliser le film après que Lucas ait été séduit par la Force qu’il a créée et l’empire marchand qu’elle a engendré. Même ainsi, Lucas n’a jamais perdu de vue dans les films Star Wars qu’il a produits, ni dans les films adjacents d’Indiana Jones pour lesquels il a imaginé des histoires, qu’il pasticheait toutes les influences cinématographiques qui l’ont inspiré dans sa jeunesse.
Vous connaissez probablement la plupart des plus évidents : Obi-Wan Kenobi s’inspire de l’acteur japonais Toshiro Mifune et des nombreux personnages de samouraï qu’il a interprétés dans les films classiques d’Akira Kurosawa (le rôle a même été offert à Mifune) ; La perte par Luke de sa tante et de son oncle et l’innocence de son enfance à la frontière de la civilisation sont calquées sur des plans spécifiques sur le sort de Jeffrey Hunter au début de celui de John Ford ; vous pouvez faire des comparaisons plan par plan des mélodrames aériens de la Seconde Guerre mondiale des années 40 et 50 et de l’Étoile de la mort dans le premier film.
Les projets Star Wars et Indiana Jones de Lucas étaient autant des collages de culture pop de l’âge d’or hollywoodien que la carrière de Quentin Tarantino a été une refonte des films de genre grindhouse, pulp et internationaux avec lesquels il a grandi dans les années 1960 et 1970. Star Wars n’était pas un véritable canon avec des textes sacrés ; c’était un spectacle loufoque et conscient de lui-même. J’espérais que vous comprendriez que la cantine de Mos Eisley est comme le Rick’s Café de , jusqu’aux voyous bottés qui tentent de gâcher le bon temps de tout le monde. C’était donc aussi l’occasion de refléter le monde réel. L’idée de ce que pourrait être un film Star Wars a évolué à mesure que de nouveaux éléments étaient introduits dans chaque épisode, de la révélation que Vader est le père de Luke donnant à la trilogie originale une grandeur soudainement opératique aux manigances politiques de la trilogie précédente faisant délibérément écho aux contextes historiques. dans lequel les républiques cèdent leurs libertés à des hommes forts.
Toutes ces innovations créatives n’ont pas fonctionné. Les allusions des préquelles à la Rome antique (via ) via des podracings amusants, mais essayer de transformer l’empereur Palpatine en Jules César a échoué. Mais l’intention était de toujours élargir cette galaxie et de l’enrichir par les réflexions, les allusions et les commentaires qu’elle évoquait.
Depuis sa sortie, Star Wars a commenté presque exclusivement Star Wars. Dans ce film, Luke Skywalker fait écho au sentiment d’échec et d’exil d’Obi-Wan Kenobi – sans parler du colonel Kurtz – qui a enragé les fans qui voulaient voir de quoi Luke taquinait Rey dans le scénario de Rian Johnson : regarder toute la puissance du Premier Ordre « avec un laser ». épée. » Attention, Luke a fait ça à la fin de , et ce fut l’un des moments les plus formidables de la franchise. Mais il l’a fait d’une manière qu’on nous a appris à apprécier comme étant un comportement véritablement semblable à celui d’un Jedi. Il n’a tué ni blessé personne, mais grâce à un tour de force de la Force, il a sauvé des vies.
Les fans qui voulaient voir Luke abattre des hordes d’ennemis ont cependant considéré cela comme une trahison des attentes, et Lucasfilm en a pris note de manière irresponsable. Ainsi, lorsque Mark Hamill a été transformé en un horrible mannequin vieilli quelques années plus tard, la première chose qu’il a faite a été de trancher et de couper en dés des dizaines d’ennemis sans visage avec son sabre laser vert. Fandom était ravi.
La même chose s’est produite lorsque Hayden Christensen a été ramené, tout cela pour qu’Obi-Wan et Dark Vador puissent avoir un autre combat comme celui de l’original de 1977, sauf que celui-ci ne doit avoir aucun enjeu. Nous savons que Vader tue Obi-Wan en , donc leur confrontation dans la série télévisée Disney+ n’a finalement aucun sens : une régurgitation du contenu Star Wars que vous avez déjà vu auparavant et qui doit se terminer exactement par le même statu quo qu’il a commencé.
A l’exception du magnifique (et peu regardé) de Tony Gilroy, les shows en streaming sont devenus des ouroboros. Ce sont des produits d’entreprise en forme de serpent qui se mangent leur propre queue. D’où de grandes parties consacrées à la recréation de moments d’une série télévisée d’animation, ce n’est que maintenant que le jeune Ahsoka voit Christensen se transformer en Dark Vador pendant un éclair avant de se tourner à nouveau vers Anakin. Star Wars est coincé dans une conversation détournée et répétitive avec lui-même, discutant des mêmes personnages, avec les mêmes points de discussion, en boucle à l’infini.
En conséquence, le monde de Star Wars n’a jamais semblé plus petit ni plus isolé que dans une litanie de séries Disney+ où la galaxie entière tourne autour des mêmes cinq personnages se heurtant et faisant un clin d’œil respectueux aux trois mêmes films sortis il y a plus de 40 ans. il y a des années.
Cela pourrait être la solution, mais nous en avons récemment promis une autre. C’était un film où la profondeur du paradigme Jedi/Sith grandissait avec de nouvelles complexités et ambiguïtés ; le pouvoir de la Force semblait plus grand et plus mystérieux alors que Luke se projetait à travers les étoiles avec son dernier souffle ; et les films pourraient rafraîchir le mythe en s’appuyant sur de nouvelles influences et des détails étranges, comme en s’inspirant d’un film sur la guerre du Vietnam des années 70, lui-même basé sur un roman de Joseph Conrad de 1899.
C’était apparemment ce que Lucas voulait depuis le début.
