Même avant sa sortie en salles, nous savions Michel serait un film qui diviserait. Non seulement il s’agit de quelqu’un qui était controversé à la fin de sa propre vie, mais il fait un choix judicieux d’éviter même la suggestion d’allégations sur son sujet. De plus, comme la plupart des biopics musicaux, il sacrifie les normes cinématographiques de base au profit d’un plaisir maximal pour les fans, sous la forme de quiz reconnaissables et de chansons pop. Il suffit de regarder l’écart entre les 38 % de critiques et les 97 % de fans sur Rotten Tomatoes pour en avoir la preuve.
Encore, Michel a trouvé une nouvelle façon de diviser les cinéphiles. On rapporte que des fans chantent sur les tubes du roi de la pop et dansent même dans les allées. Un comportement aussi bruyant n’est généralement pas considéré comme faisant partie de l’expérience cinématographique, mais avec des films tels que Michel– sans parler des véritables films de concerts, comme Taylor Swift : la tournée des époques ou le co-réalisé par James Cameron Billie Eilish : Hit Me Hard and Soft : La tournée en direct en 3D– suggère que cela devrait peut-être l’être.
En dehors d’un Alamo Drafthouse, le comportement approprié au cinéma n’est pas aussi simple que nous le souhaiterions. En général, nous sommes tous d’accord sur le fait que les participants doivent rester silencieux pendant la diffusion d’un long métrage et éviter de distraire les autres membres du public. Cependant, dans presque chaque projection, au moins une personne vérifie son téléphone, parle à son voisin de table, s’assoit à un siège attribué à quelqu’un d’autre ou commet une autre violation du contrat social cinématographique.
Et cela ne règle même pas les cas extrêmes. Est-il acceptable de regarder son téléphone pendant les bandes-annonces ? Qu’en est-il des publicités pour les sodas et les camions qui continuent d’être diffusées, même 15 minutes après le début du film ? Pouvez-vous allumer votre lampe de poche pendant une minute pour trouver votre place si vous arrivez en retard ? Est-il plus distrayant de grimper sur les gens pour se rendre à une sortie et d’envoyer un message « Oui » à votre baby-sitter lorsqu’elle vous demande si votre enfant peut manger une glace, ou serait-il préférable de taper rapidement ces trois lettres depuis votre siège ?
Même si nous aimerions croire qu’il existe des règles strictes pour ces choses, le cinéma n’a jamais été un pur sanctuaire. Cela n’a certainement pas commencé de cette façon, car la participation du public était attendue au cours de la première partie de l’ère du cinéma muet, lorsque des cinéastes tels que Georges Méliès utilisaient les films comme un tour de magie et que les studios Keystone de Mack Sennett agaçaient les spectateurs avec un chaos burlesque et des plans de baigneuses. Lorsque le projectionniste de Buster Keaton sauta du public à l’écran dans les années 1924 Sherlock, Jr.il n’a fait qu’illustrer une frontière floue entre spectacle et spectateur.
Même lorsque l’incroyable succès du film de DW Griffith La naissance d’une nation déplacé les écrans cinématographiques des nickelodeons et des roadshows vers les palais de cinéma, des attentes strictes n’étaient pas en place. Les films seraient diffusés dans le cadre de programmes d’une durée d’une heure, comprenant non seulement le long métrage « A », mais également un long métrage « B », des séries, des dessins animés et des actualités. Les membres du public arrivaient et repartaient régulièrement au milieu de la représentation et commettaient diverses autres perturbations.
Cela a changé avec l’arrivée de Psycho en 1960, lorsqu’Alfred Hitchcock a exigé que les huissiers ne fassent asseoir personne après le début du film, afin de préserver le changement de milieu de film de ce film. Cependant, les cinéastes n’ont jamais complètement abandonné le désir de jouer avec le public, que ce soit sous la forme des tours d’aboyeurs du carnaval de William Castle, des films interactifs comme M. Paybackou le quatrième mur s’effrite Jeux drôles, Moi, Tonyaet Dead Pool.
Si ce voyage à travers l’histoire des présentations cinématographiques vous fait tortiller, vous n’êtes pas seul. Cet écrivain préfère également que les théâtres soient silencieux et que le public soit respectueux, quoi qu’il arrive. De plus, la plupart des gens acceptent au moins que l’observance silencieuse devrait être la norme, même s’ils violent cette norme de temps en temps.
Cependant, la réponse explosive à Michel prouve que certaines personnes veulent faire partie du film. Et ils ne sont pas seuls non plus. Les projections avec participation des fans ne sont pas nouvelles, allant des projections de Le spectacle d’images Rocky Horror et La chambre pour chanter des sorties de Le plus grand showman et Chasseurs de démons K-Pop à ces étranges projections tapageuses de Chats. De plus, les mises à niveau 4DX et 3D promettent une plus grande immersion dans le film, même si elles ne permettent pas aux spectateurs de répondre à l’image.
Pour les puristes du cinéma (voir : cet écrivain, encore une fois), ces projections spéciales transforment les films en autre chose que des films. Ces projections s’apparentent plus à des concerts et à des manèges dans un parc d’attractions qu’à de véritables films. Pour que cela ne paraisse pas condescendant, il suffit de regarder les commentaires des gens qui chantaient et dansaient lors des projections de Michel.
S’il est facile de trouver des commentateurs décriant les danseurs comme souffrant du « syndrome du personnage principal », il est tout aussi facile de trouver ceux qui ne sont pas d’accord. Une vidéo publiée sur r/MichaelJackson est remplie de commentaires exprimant leur soutien, affirmant que « les critiques vont détester ça » et affirmant que la danse capture l’esprit de l’interprète. De même, un New York Times L’article sur la réponse au film comprend une adolescente reprochant à sa mère en disant: « Maman, ce n’est pas un concert. »
A en juger par ces commentaires (et, vous savez, par la qualité du film), Michel n’essaie pas d’être un vrai film. On pourrait dire la même chose de Horreur rocheuse, La chambre, Le plus grand showmanet ainsi de suite. En tant que tels, ces types de films pas tout à fait méritent leur propre espace, des projections spéciales où les gens peuvent chanter, danser et crier et laisser les autres regarder le film à leur manière, en toute tranquillité.
Michel est un film qui divise. Il est temps de le laisser se diviser.
Michael joue désormais dans les cinémas du monde entier.
