Comme le titre suggère, 28 ans plus tard se déroule un peu moins de trois décennies après les événements de 28 jours plus tardun film où le monde moderne s’est terminé par un cri de sang. Pourtant, lorsque nous rattrapons le réalisateur Danny Boyle et la vision du scénariste Alex Garland d’un Royaume-Uni post-apocalyptique, cela ne ressemble pas à un avenir sombre autant qu’une version de notre passé. Les paysans travaillent sur le terrain; Les enfants ne sont enseignés que suffisamment de lecture et d’écriture afin de les aider à devenir des agriculteurs, des boulangers ou des guerriers avec un arc et une flèche; Et au pub, ces Britanniques regardent même avec envie un portrait de la reine Elizabeth II tandis que le reste du monde sur l’Europe continentale les passe.
Lorsque vous avez la possibilité de parler avec Garland et Boyle du film, la métaphore pour cela dans un contexte post-confortable post-Brexit ne semble guère coïncidente.
«Je suis né en 1970», explique Garland. «Je pense que pendant une grande partie de ma vie, j’avais l’impression que l’on vivait dans un état progressiste, c’est-à-dire un état d’attente avec la façon dont le monde sera plus équitable et plus juste. Mais au cours des 10 à 15 dernières années, et je veux dire cela d’une manière littérale, c’est devenu plus régressif. De ce que le passé est vraiment… il va choisir Cherry, c’est sélectif dans ce qu’il choisit de se souvenir, et cela a également des mépris. »
Dans 28 ans plus tard Ceci est littéralisé par l’un des personnages centraux du film, Isla de Jodie Comer, une femme et une mère de Jamie (Aaron Taylor-Johnson) et Spike (Alfie Williams). Isla souffre d’une maladie inconnue qui la laisse oublier. C’est aussi une maladie sur laquelle Comer a tiré certains de sa propre vie.
«J’ai définitivement vu des membres de la famille qui étaient proches de moi dans de vrais états de confusion pendant une maladie», nous dit Comer, «et le genre d’État lucide ou hallucinant (où ils) reviennent à un vieux souvenir et ce genre d’énergie enfantine revient. Il y avait donc certains aspects que je pouvais tirer.» Cependant, Comer souligne à nouveau l’élan créatif qui conduisait à la fois Boyle et Garland.
Dit l’actrice primée à Olivier: «C’était merveilleux d’avoir Alex dans la salle de répétition et de lui demander d’où l’inspiration pour Isla, et ce qu’il voulait d’elle tout au long de l’histoire. Il est devenu important de tracer cette maladie.»
Et cette carte semble, au moins partiellement, inspirée par un cadeau qui se tourne dans le cadre d’une époque lorsque vous quittez votre ville natale était considérée comme socialement verboten. Garland admet également que cet aspect de 28 ans plus tard est en conversation avec ses œuvres récentes comme Guerre civile ou la série limitée qu’il a écrite où les cultistes de la Silicon Valley remplacent Dieu par leur propre divinité, Développeurs.
«Certes, les derniers films sur lesquels j’ai travaillé ont été préoccupés par un sentiment d’amnésie de leçons qui semblait impossible à désapprendre, par exemple, la Seconde Guerre mondiale», explique Garland. «La façon dont le monde se voyait et se configure et ce qu’il percevait quelque chose comme la démocratie ou représente, tout cela a été explosé, que ce soit une compréhension de ce qu’est la guerre, que ce soit une compréhension de ce qu’est la démocratie, ou de tout ce qui est en quelque sorte.
Il est tentant de se demander, alors, si lui et Boyle se sont toujours sauts de temps pour, disons, 28 décennies plus tardsi nous pourrions voir que leur Royaume-Uni zombie-iif a construit une nouvelle aristocratie avec les rois et les reines. Curieusement, l’écrivain suggère que nous n’aurons peut-être pas à attendre si longtemps.
« Je dirais, voyons si jamais nous pouvons faire trois films, car cela répondrait essentiellement à cela », taquine Garland. « Si vous enlevez la technologie, où les gens regardent-ils et qu’est-ce qu’ils choisissent de se souvenir, et comment se configurent-ils? Donc, c’est une sorte de note de fond plutôt que tout le schéma, mais à la fin du deuxième film, le programme commence à être plus énoncé. »
Avec cela dit, 28 ans plus tard est lui-même un peu un retour avec le film qui reprend une partie de l’édition frénétique et de la propulsion narrative qui étaient les caractéristiques des films de Boyle au tournant du siècle, de l’OG 28 jours plus tard à Trainpotting et Tombe peu profonde. Le directeur reconnaît également que 28 ans plus tard cherche partiellement à reprendre ce zèle.
«Nous voulions reconnaître la narration viscérale dans le premier film, le look visuel de cela, mais mis à jour vraiment parce que la technologie est mise à jour», explique Boyle. Ce qui signifiait encore un film qui joue avec une partie de l’hyper-modernisation du film d’horreur fondateur de 2002, mais se reconfigure également pour une vision plus bucolique et médiévale du monde.
«Nous l’avons fait à travers un format très grand écran, le format 2.76: 1», poursuit Boyle, «qui est un beau paysage à regarder la nature, parce que notre étude n’allait pas être une ville déserte; il allait être comment la nature est revenue. Et que la nature est magnifique à regarder, donc elle est magnifiquement. Mais cela vous amène également à regarder la nature elle-même.
Pour les étoiles, c’est un héritage légendaire de faire partie, en particulier pour Taylor-Johnson qui se souvient avoir vu 28 jours plus tard À l’époque où il avait environ 12 ans.
«Je faisais des films à l’âge de 10 ans», explique Taylor-Johnson, «donc je me souviens vraiment de l’impact lorsque ce film a été réalisé dans le cinéma britannique, et en voyant les visuels de Cillian Murphy marchant dans les rues de Londres déserte. C’était juste un esprit soufflant à l’époque.» Mais dans 28 ans plus tardIl joue un père qui a grandi dans la mort des villes et des centres de population. D’où la raison pour laquelle son personnage a tenté de répandre une telle crainte pour le monde au-delà de leur petite communauté à son fils.
«Je suis un parent, j’ai quatre filles», note Taylor-Johnson, «donc je suis vraiment venu à ce personnage avec cet amour paternel à l’esprit, mais aussi pour essayer d’imaginer ce que ce doit être pour élever des enfants dans ce monde post-apocalyse et vous sentir comme vous voulez leur apprendre à survivre. parent. » Et l’équilibre entre le passé et le présent est pris à des extrêmes morteurs lorsque le rite de passage d’un fils dans la virilité implique d’aller sur le continent et de chasser «infecté».
Ce que cela signifie pour leur communauté deviendra clair quand 28 semaines plus tard Ouvre le vendredi 20 juin.
