John Carpenter et Bong Joon Ho font une collaboration parfaite

Après avoir combattu au cœur d’une ville désolée pour récupérer le président kidnappé des États-Unis, Snake Plissken (Kurt Russell) remet une cassette à la fin de Échappez à New York. La bande, nous dit-on, contient le secret de la fusion nucléaire, une technologie qui pourrait convaincre les nations en guerre du monde pour enfin arrêter leur combat et enfin Erach Peace. Mais lorsque le président joue la cassette, nous n’entendons pas les secrets scientifiques, mais les sons de « Bandstand Boogie » Snake détruisent la bande alors qu’il boite, confiant dans l’oubli qui suit.

Comparez maintenant cela à une scène dans Snowpiercer où, après avoir combattu des profondeurs du train qui détient la dernière civilisation après une catastrophe naturelle, Curtis Everett (Chris Evans) fait face à l’inventeur Wilford (Ed Harris). Wilford explique que le train et la révolution que Curtis viennent de mener sont des parties nécessaires de la vie du maintien. Wilford offre à Curtis une position vers l’avant du train, lui assurant que la paix sera rétablie. Au lieu de cela, Curtis fait exploser le moteur du train. Deux survivants, une jeune femme et un garçon, ont vécu l’explosion, mais font maintenant face à une friche gelée, avec un ours polaire venant en sens inverse.

Les similitudes entre ces deux fins, la première de Échappez à New York Et le second de SnowpiercerProuvez que John Carpenter et Bong Joon Ho ont beaucoup plus en commun que l’on pense. Pas étonnant, alors, que les gens soient tellement excités par la révélation que Carpenter marquera un film pour le réalisateur Bong. Aussi différents que les deux puissent paraître, les deux partagent des goûts et des muses cinématographiques similaires.

Rois de genre

John Carpenter a passé sa carrière à créer des images de genre magistralement construites. Parfois, ces films ont trouvé un public surprenant, comme lorsque son film de tueur en série à petit budget Halloween (1978) ont poursuivi 70 millions de dollars brut et lancer le genre américain Slasher. Parfois, ils ont rencontré un échec critique et commercial, seulement pour trouver un public beaucoup plus tard, comme avec La chose (1982).

Carpenter était rarement considéré comme un auteur à son propre temps et jamais un favori des Oscars. Il ne correspondait pas aux côtés des gars artistes comme David Cronenberg et David Lynch, il n’a pas vu ses films comme faire de grandes déclarations sociales (même lorsque, comme la comédie de science-fiction anticapitaliste Ils viventa absolument fait une déclaration sociale). Au lieu de cela, il s’est vu comme un adepte de John Ford, un franc-tireur qui veut faire une bonne image de genre et rien de plus.

C’est bien sûr pourquoi il est aimé par des cinéastes tels que Bong Joon Ho. Depuis son deuxième film, le néo-noir 2003 Souvenirs du meurtreLe réalisateur Bong était un favori critique et du public. Cette popularité s’est répandue aux États-Unis avec son suivi L’hôte (2006), déclenchant une course réussie qui a conduit au meilleur réalisateur et à la meilleure image des Oscars pour Parasite en 2020.

Différent que l’accueil immédiat des travaux des deux réalisateurs est certainement, ils ont clairement beaucoup en commun. Comme témoin plus récemment dans Mickey 17Bong s’appuie sur le blocage efficace de Carpenter et les mouvements de la caméra. Carpenter renforce la peur dans ses films avec de longs mouvements de caméra contrôlés et des photos impeccablement composées.

Genre de fabrication

Quand un tir de suivi suit Laurie Strode et ses amis dans une rue de banlieue dans Halloweenquand il se déplace avec un chien à travers les couloirs d’une station de science antarctique en La chosele spectateur ne peut s’empêcher d’être submergé par le sentiment de mal contrôlé à proximité. Le mélange de lumières bleues et rouges, avec de la neige tombant sur une femme et un extraterrestre dans un corps humain Étoile (1984) laissent de la place aux acteurs Karen Allen et Jeff Bridges pour vendre leur romance. Carpenter prend le temps de regarder le fanfaron américain Jack Burton et ses amis chinois-américains se préparer pour une confrontation dans Grand problème dans la petite Chine (1986), en utilisant l’espace étouffant d’un ascenseur pour jouer l’humour maladroit.

Chacun de ces moments sert ses histoires, allant pour des battements attendus au lieu de grandes déclarations sur le sens de la vie. Mais chacun d’eux fonctionne précisément à cause de la façon dont Carpenter rend les idées scandaleuses lisibles et efficaces.

Cette qualité est encore plus importante pour Bong, qui mélange souvent divers genres dans ses films. L’hôte traite d’un monstre géant qui se cache dans la rivière Han de Séoul, mais il se détourne des sensations de Kaiju au drame familial, à une large comédie et à une satire politique. Okja (2017) présente des séquences de braquages ​​sauvages, une charmante amitié entre un petit enfant et un cochon géant, et Jake Gyllenhaal donnant l’une de ses performances les plus dérangées. Parasite Dépose une lutte réaliste de classe mais ressemble souvent à une comédie slapstick et même à un film fantôme.

Bong peut mélanger tous ces tons grâce à la leçon qu’il a apprise de Carpenter: que les histoires scandaleuses nécessitent des fondamentaux de cinéma solides. Mickey 17 Peut devenir Whacky chaque fois que Mickey (Robert Pattinson) traite de son clone ou chaque fois que Mark Ruffalo est à l’écran à faire quoi que ce soit, vraiment. Pourtant, la caméra de Bong reste confiante et en contrôle, ne laissant jamais le public se perdre dans la folie.

De plus, les deux cinéastes ont leurs muses. Pour Carpenter, c’est Kurt Russell, l’ancienne star de Disney qui est devenue John Wayne à la mâchoire carrée avec plus qu’un peu de conscience de soi. Pour Bong, c’est la chanson Kang-ho, dont le visage expressif et le manque d’ego lui permettent de rester cohérent dans chacun des changements tonaux et thématiques du film. Ces deux gars font ressortir le meilleur de leurs réalisateurs, donnant aux cinéastes la confiance pour continuer à avancer avec leurs visions.

Deux grands bizarres

L’annonce de la collaboration de Carpenter et Director Bong n’a pas pu arriver à un meilleur moment. Le dernier film de Bong Mickey 17 Semble destiné à sous-performer, à la fois avec le public et les critiques. Et s’il y a un gars qui obtient ce que ça fait, c’est charpentier.

Pourtant, Bong a toujours du jus de sa victoire aux Oscars et le statut de Carpenter en tant que grand de tous les temps est sécurisé. Peut-être que leur combinaison se traduira par un chef-d’œuvre que tout le monde aimera immédiatement. Les deux hommes adopteront probablement la même approche cynique que leurs héros serpent et Curtis, et diront que leur collaboration se traduira par un film qui prend encore plus de temps pour être apprécié.