La fin de Joker 2 expliquée : déballons ce choc

Si Arthur Fleck avait une chanson préférée, c’était probablement « That’s Life », le standard du big band de Dean Kay et Kelly Gordon enregistré pour la première fois en 1963 et popularisé par Frank Sinatra en 1966. Un peu une lamentation mesquine, la chanson comporte des observations acerbes comme « tu roules haut en avril, abattu en mai » et « mais s’il n’y a rien qui tremble, viens ici juillet, je vais me rouler dessus ». dans une grosse boule et meurs.

Franchement, c’est plutôt sombre si vous l’écoutez pendant plus d’une minute, et diamétralement opposé à l’endroit où nous avons rencontré Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) pour la première fois dans Todd Phillips. Jokerun film qui commence avec un homme triste désespéré d’apporter de la joie et du bonheur aux autres. Mais c’était la chanson thème choisie par son comédien de fin de soirée préféré, Murray Franklin (Robert De Niro), donc c’était tout. Au moins jusqu’à ce qu’Arthur se maquille en grande quantité et époustoufle le vieux Murray à la télévision en direct.

Arthur, sous son nouveau personnage de Jokera fait vivre à Murray le sens de la chanson, jusqu’à un tee-shirt sanglant. Alors au moment où Joker : Folie à Deux roulé, on pourrait s’attendre à ce qu’Arthur soit toujours à la hauteur de la mélodie. Pourtant, il ne l’est pas. Malgré Joker 2 étant apparemment une comédie musicale remplie de séquences d’Arthur s’imaginant lui-même ou son grand amour, Lee Quinzel (Lady Gaga), chantant des standards d’antan, il ne touche jamais une seule fois vocalement à « That’s Life ».

Mais il l’entend toujours.

En fait, c’est la dernière chose qu’il entend alors qu’il saigne sur le sol en béton merdique de l’asile d’Arkham, dégoulinant de sang et de viscères du ventre après avoir été découpé par un autre patient de cet établissement psychiatrique humide. Alors que la caméra se dirige vers son visage, nous entendons la couche malade de son assassin lui trancher également le visage. Tout ce qu’Arthur semble entendre, c’est une autre interprétation de « That’s Life » alors que les rideaux se ferment sur sa misérable existence.

C’est une fin brutale, et qui laissera probablement plus de quelques téléspectateurs stupéfaits. Il y a cinq ans, nous pensions assister à la naissance d’un super-vilain, l’ennemi juré de Batman, doté d’une nouvelle histoire tragique rappelant certains des plus grands anti-héros de Robert De Niro : Travis Bickle dans Chauffeur de taxi ou Rupert Pupkin dans Le roi de la comédie. Joker a même culminé avec la mort des parents de Bruce Wayne, mettant apparemment le garçon qui serait Batman sur une trajectoire de collision avec un clown qui s’est un jour présenté au jeune prince de Gotham comme un frère.

Pourtant, ce n’est pas ainsi que l’histoire d’Arthur se termine. Joker 2. Il ne devient jamais le prince clown du crime régnant sur le monde souterrain de Gotham ; il n’affronte jamais Batman ; il ne commet même jamais de crime avec une Harley Quinn (Lady Gaga) perpétuellement impressionnée, qui dans cette histoire quitte son cul pathétique après avoir dit qu’il n’est pas vraiment le Joker. Il s’agit d’une suppression scène par scène des attributs de bande dessinée qu’Arthur a assemblés dans le premier film. Certains fans se sentiront probablement insultés, mais il y a une raison à Joker : Folie à DeuxC’est de la folie.

Joker 2 met le Joker 1 en jugement

Pour le meilleur et souvent pour le pire, Joker 2 devient un dialogue prolongé sur la réception de Jokerun film qui a rapporté 1 milliard de dollars dans le monde et a remporté trois Oscars, dont un petit bonhomme d’or pour l’interprétation par Phoenix du type en costume violet. Malgré tout ce succès, le film a eu beaucoup détracteurs ainsi qu’une accolade enthousiaste de divers coins d’Internet, y compris de la variété sombre.

Ergo, en construisant Joker : Folie à Deux autour du procès inévitable d’Arthur Fleck suite aux crimes du premier film, la suite devient l’occasion pour le scénariste-réalisateur Todd Phillips d’aborder les deux points de vue sur son premier film et, en substance, d’expliquer pourquoi l’une ou l’autre des parties a tort.

Dans un camp, vous avez un jeune procureur suffisant nommé Harvey Dent (Harry Lawtey) et toute la sévérité de l’État. Ils veulent littéralement faire frire Arthur sur une chaise électrique. « C’est un monstre », a déclaré Dent aux journalistes à la télévision et à la radio. Ils considèrent Arthur comme un loup marchant parmi des moutons qui doivent être abattus. À l’inverse, vous avez les moutons, ou du moins les fans les plus troublants : ceux qui se déguisent en Joker et l’idolâtrent comme une sorte de héros populaire qui leur a donné la permission de faire de mauvaises choses… comme, disons, abattre les riches. devant le petit bébé Bruce Wayne.

Les deux perspectives représentent une réaction prévisible à un type qui a tué le comédien préféré des États-Unis à la télévision de fin de soirée. Mais ils résument également une réaction au film précédent, qui a vu certains critiques serrer leurs perles et refuser de lui donner une note parce que le film de Phillips était « trop dangereux », une manière naïve et quelque peu régressive d’aborder l’art. Ensuite, il y avait ce groupe de fans en ligne qui semblaient un peu trop adorer le film, se déguisant en Joker d’Arthur Fleck, mais copiant aussi ses manières, son attitude et pensant qu’il avait quelque chose. important dire sur la société.

En d’autres termes, le film a séduit à la fois les fans de bandes dessinées qui voulaient que certains de leurs personnages préférés soient pris au sérieux en tant qu’art intellectuel et qui se sentaient peut-être un peu trop justifiés par la narration/perspective pas nécessairement fiable d’Arthur, ainsi que les seigneurs de l’extrême et les personnalités médiatiques de droite alternative. qui colportent des griefs pour les solitaires et les segments toxiques du fandom (c’est-à-dire les « incels »). Cela alimente à son tour le récit de Le Joker détracteurs. Par exemple, David Edelstein a écrit dans Vautour« C’est un hymne pour les incels » et semble indiquer un lien entre les « massacres civils » et le personnage du Joker.

Des deux côtés, Joker Folie à Deux insiste, n’a pas réussi à comprendre l’humanité du pauvre Arthur, et cela devient l’essentiel des 138 minutes épuisantes de la suite. Il y a ceux qui souhaitent diaboliser Arthur comme un monstre, et ceux qui voient ce monstre comme une sorte de leader rock star qui doit être à nouveau libéré. Mais dans la lecture de Phillips et probablement de Phoenix, Arthur n’a jamais été ce type – ni le chanteur d’un « hymne pour les incels » ni l’idole de son époque. En fait, la seule personne qui semble voir Arthur tel qu’il est dans la suite est son avocate Maryanne Stewart (Catherine Keener), qui passe la plupart de ses scènes à expliquer les sous-textes et les thèmes à peine voilés du premier film.

Le fait que la mère d’Arthur (Frances Conroy) lui ait fait donner des bains alors qu’il était en sous-vêtements dans le film de 2019 faisait fortement allusion à un passé tragique d’abus psychologique et probablement sexuel. Cela est rendu explicite dans Joker 2 quand Maryanne dit qu’Arthur a été maltraité de toutes ces manières à l’âge de sept ans lorsque l’État n’a pas réussi à le retirer à une mère malade mentale. Arthur est une victime de sa mère mais aussi d’une société qui laisse tomber ceux qui n’ont pas de pouvoir. Maryanne dit cette horrible vérité aux symboles du système et du statu quo, ainsi qu’aux spectateurs du film qui se contentent de qualifier les solitaires et les malades mentaux d’« incels ».

D’un autre côté, il y a des individus qui voient Arthur tuer Murray Franklin comme un moment de libération plutôt que comme un dernier virage difficile vers une tragédie sans fin. Ce sont ces gens qui font exploser le palais de justice où Arthur est condamné, et leurs compagnons de voyage qui prennent ce type troublé et dans le besoin pour une sorte de héros qu’ils cachent dans leur voiture. Vraisemblablement, ils ont l’intention de l’emmener dans un « espace sûr » où il pourra leur dire quoi faire ensuite. Ils se font littéralement écraser en poursuivant ce faux messie.

La Harley Quinn de tout cela

Ces utilisateurs exploiteurs et courtisans qui ont une trop grande fixation parasociale sur Arthur sont mieux représentés par Lee de Lady Gaga, qui n’a Harley Quinn que de nom. En pratique, elle a davantage en commun avec certaines des adeptes de Charles Manson, ou « Manson Girls », qui se rendraient à son procès en 1970 pour réaliser des cascades d’adoration en présence de la presse et des caméras.

Cette Harley est aussi une menteuse. Elle se présente au début Joker 2 comme une âme sœur dont le père est décédé dans un accident de voiture et dont la mère l’a engagée contre sa volonté. En réalité, elle s’est engagée à rencontrer Arthur et à lui raconter une histoire sanglante qui exclut la vérité selon laquelle elle est née riche, vit dans l’Upper East Side et a abandonné ses études supérieures en psychologie. Même son père est vivant.

Lee souffre d’une psychose malsaine et se concentre sur Arthur, mais uniquement parce qu’elle est un avatar des pires aspects de la culture Internet moderne qui a vu Arthur Fleck du premier film comme un héros. C’est aussi le personnage qui amène Arthur à se distancer du seul être humain qui essaie de l’aider et qui semble vraiment se soucier de lui, Maryanne de Keener. Il renvoie l’avocat de la défense et fait ce que Lee veut qu’il fasse, se présentant comme le « Joker » devant le monde entier à la télévision, même si cela est dangereux pour sa santé. Bon sang, cela lui vaut d’être reconnu coupable de six chefs d’accusation de meurtre dans un État où la peine de mort est prévue !

Arthur continue d’avoir des fantasmes qui incluent des séquences vaguement semblables à ce à quoi les fans de bandes dessinées pourraient s’attendre : des visions du Joker et de Harley transformant d’une manière ou d’une autre le cirque médiatique autour du procès en un autre spectacle macabre comme le Spectacle de Murray Franklinavec Joker mutilant le procureur et assassinant le juge en le matraquant à mort avec son propre marteau. Mais même ces illusions sont fournies d’une manière que peu de fans de bandes dessinées souhaiteraient ; c’est une séquence musicale stylisée.

En fin de compte, de telles pitreries sont déconnectées de la réalité. Une fois dans le ventre de la bête, c’est fini. Lee le sait aussi. Elle ment à Arthur en lui disant qu’elle est enceinte, mais elle semble plus tard confirmer qu’il s’agissait d’une autre manipulation après qu’il s’est échappé du palais de justice et l’a trouvée près de « leur » escalier. Elle s’y cache comme beaucoup de fans du premier Joker faire, en le traitant comme un lieu touristique de pèlerinage. Mais Lee ne le fait pas vouloir Arthur. Elle voulait Joker : Folie à Deux être vraisemblablement comme le premier film – ou ce qu’une fangirl pourrait attendre d’un film mettant en vedette « Joker » dans le titre. Elle s’attend à un carnaval de chaos et de chaos.

Mais un drame judiciaire sur ce triste sac qui a admis que Joker n’était qu’une invention qu’il a concoctée pour faire face à sa solitude ? C’est pathétique, mec. Elle le laisse à l’appartement pour qu’il soit arrêté par les autorités qu’il a déjà laissées le condamner pour meurtre afin d’obtenir son approbation éphémère.

Vous obtenez ce que vous méritez

Nous revenons donc à la fin du film. Tout le Batman les pièges comiques n’ont mené à rien : Harvey Dent n’est pas si gravement marqué qu’il est devenu Two-Face, Harley Quinn a exploité Joker, au lieu de l’inverse, et l’a abandonné à la justice quand il n’a pas assumez son rôle de maître criminel tordu ; et Joker… il est littéralement vidé par un autre fan qui se montre aussi beau temps dans son admiration que Lee.

En fait, la dernière phrase du film est celle du fan qui paraphrase la dernière phrase d’Arthur à Murray Franklin avant de se faire exploser la cervelle : « Vous obtenez ce que vous méritez, putain. »

L’ironie tragique de la fin est que ce n’est pas ce qu’Arthur méritait selon Phillips. C’était un homme triste, malade mental, qui avait besoin d’amour et de soutien, et qui ne l’a jamais trouvé auprès de personne. Sa mère l’a maltraité, Harley Quinn l’a utilisé et la société l’a vilipendé après l’avoir abandonné au désespoir il y a des décennies. Il pourrait se leurrer en voyant sa « vie comme une comédie », mais au final, il n’y a pas de quoi rire.

Il s’agit d’une abdication intentionnelle et totale de ce qu’un film intitulé « Joker » est censé raconter, et essentiellement un avertissement adressé aux plus grands critiques et fans du premier film. Certains pourraient se demander si le type qui a tué Arthur deviendra le « vrai » Joker, mais là n’est pas la question. Le but est de penser que cette voie mène à des actes d’autodestruction dénués de sens.

Sur le plan créatif, il y a une certaine audace dans cette approche. Mais dramatiquement, c’est insatisfaisant. Le film est moins un récit qu’une diatribe avec l’artiste en conversation de dégoût de soi avec lui-même. Joker : Folie à Deux semble déplorer la façon dont il pense que le premier film a été (mal) interprété et est déterminé à décevoir tous ceux qui achèteront un billet en 2024 pour la suite. Il veut que vous vous sentiez désolé pour Arthur et coupable de ne pas le voir comme un humain. Pourtant, le fait de s’étendre sur le sort d’Arthur est purement artificiel à cause du mépris envers quiconque qu’il considère comme trop insensé pour apprécier le premier film, ou par son incapacité à l’apprécier dans le premier film. droite chemin.

Joker 2 est un appel à l’aide, mais difficile à entendre malgré tout cet apitoiement sur soi.

Joker : Folie à Deux est désormais en salles.