Il est difficile de se souvenir d’une réaction plus bruyante ou plus stupéfaite au cinéma que lorsque mon cinéma résonnait avec une centaine de halètements différents dans celui de Jordan Peele. Vous connaissez la scène. Chris Washington de Daniel Kaluuya a enfin réalisé à quel point les desseins de la famille Armitage à son égard sont sinistres : la porte est bloquée par le petit frère sarcastique Jeremy (Caleb Landry Jones), le doyen patriarcal (Bradley Whitford) a finalement arrêté de se vanter de la façon dont il a voté pour Obama et parle maintenant du fait que les Blancs sont des dieux, et la petite amie blanche de Chris, Rose (Allison Williams), cherche désespérément dans son énorme sac à main les clés de voiture qui seraient le salut de Chris.
Peele fait monter la tension de la séquence à la manière des thrillers paranoïaques classiques qui l’ont influencé dans sa jeunesse. . Mais le personnage et le public ne comprennent à quel point cela est dévastateur que lorsque Rose révèle enfin qu’elle savait où se trouvaient ses clés tout le temps. Elle est, en fait, l’une d’entre elles : une personne blanche qui a exotisé la noirceur de Chris avec une intention malveillante. Certains membres du public ont été choqués par le fait que la seule « bonne » personne blanche du film était impliquée dans le complot ; d’autres parce qu’ils savaient qu’on ne pouvait pas faire confiance à la diablesse depuis le début. Cependant, la plupart ont simplement ressenti un sentiment évident de trahison. La seule personne à laquelle Chris pensait pouvoir faire confiance travaillait à exploiter et à marchandiser sa peau noire.
C’est pourquoi la fin semble si vicieusement intime. Après avoir appris que la famille de Rose avait l’intention de le piéger dans « l’endroit englouti », où il serait piégé dans un vide mental pendant qu’un vieil homme blanc prendrait le contrôle de son jeune corps noir, Chris se déchaîne, tuant tous les Armitages. , sauf Rose, dans une évasion sanglante. Alors seulement, à la fin des choses, face à la femme qui l’a manipulé et à son sourire luciférien, il met ses mains autour de sa gorge et la serre… avant de la laisser respirer.
C’est une fin sombre, mais elle aurait pu être bien plus sombre que cela ! En fait, la fin de est assez triomphale car elle révèle une touche de bien-être. Il s’avère que nous regardions un film entre frères depuis le début lorsque le copain de Chris, Rod (Lil Real Howery), se présente pour reconduire Chris à la maison. « Je suis TS, putain, A », dit Rod. «Nous gérons de la merde. C’est ce que nous faisons. Considérez cette situation comme étant réglée.
Le public que j’ai vu a également réagi bruyamment à cette scène, mais cette fois avec des applaudissements et des acclamations. C’est la fin que nous voulions… même si elle est à environ un million de kilomètres de ce que Peele et Kaluuya avaient initialement prévu.
Lorsque le Britannique Kaluuya a commencé à discuter pour la première fois avec Peele, qui à l’époque était encore surtout connu pour sa série de sketchs comiques avec Keegan-Michael Key, l’une des choses qui a le plus attiré l’acteur sur le plan artistique était la fin nihiliste que Peele avait concoctée pour le film. . Dans cette fin originale scénarisée et filmée, Chris ne se contente pas de mettre ses mains autour de la gorge de Rose (comme on le voit dans le film terminé), mais continue de la serrer jusqu’à ce que la vie quitte ses yeux. C’est alors seulement que survient la véritable horreur.
Alors que Rose meurt, la lueur rouge et bleue des sirènes de police se reflète sur le visage de Chris. Mais au lieu de TS-enfoiré-A, c’est la véritable force de police locale, et deux flics blancs se précipitent immédiatement sur Chris avec des fusils, l’arrêtant sur-le-champ. Flash forward six mois, et Kaluuya et Howery ont une scène magnifiquement jouée ensemble… entre du verre pare-balles. Rod rend visite à Chris quelques mois après qu’il ait été accusé ou reconnu coupable du meurtre de Blancs en banlieue. Rod essaie toujours de donner un sens à ce qui s’est passé cette nuit-là et d’amener Chris à répondre à ce qui se passait dans la maison Armitage. Chris prétend simplement qu’il ne s’en souvient pas.
Finalement, il regarde son ami dans les yeux et dit : « Je vais bien. Je l’ai arrêté. Je l’ai arrêté. Chris sait qu’il ne parviendra jamais à faire croire au système qu’une famille blanche – une famille si progressiste qu’elle a fêté que sa fille sortait avec un homme noir – manigançait quelque chose de mal. Le système pourrait même être complice du complot. Ce qui compte pour Chris, c’est qu’ils ne peuvent pas envoyer un autre homme noir dans l’endroit englouti, même s’il doit personnellement en endurer la manifestation physique.
« J’ai écrit ce film à l’époque d’Obama et nous étions dans ce mensonge post-racial », a déclaré Peele à propos de la fin originale tout en en discutant lors du commentaire Blu-ray de . « Ce film était censé dénoncer le fait que le racisme couvait encore sous la surface, donc cette fin du film semblait être le coup de poing dont le monde avait besoin, parce que quelque chose dans cela sonne très vrai. Et quand quelque chose sonne vrai au plus profond de vous, vous devez y faire face.
Pour y faire face, il fallait reconnaître que le système pèse de manière brutale, voire meurtrière, contre les Noirs aux États-Unis, en particulier les hommes noirs. Avec la subtilité d’un marteau, Peele voulait une fin pour montrer que le système prendrait, bien sûr, le parti des riches Blancs, et la réalité est que Chris finirait probablement en prison (ou pire) « juste à cause de la façon dont il l’a fait. regards. » Peele a finalement conclu qu’il considérait à l’origine Chris comme un martyr. « Même s’il est en prison, comme beaucoup d’hommes noirs y sont injustement, son âme est libre. »
Peele se voulait une métaphore du racisme doux et insidieux qui a continué à s’infiltrer pendant les années Obama au sein des élites du pouvoir et des centres de richesse, et même parmi ceux qui soutenaient nominalement les causes libérales et progressistes. Cependant, au moment où Peele a filmé son scénario, le racisme latent atteignait son paroxysme en 2016 alors que Donald Trump accédait à l’investiture républicaine à la présidence sur un raz-de-marée de griefs et de sectarisme blanc. Ainsi, même si le film a été achevé avant que Trump ne remporte l’élection présidentielle cette année-là, la morosité de la fin originale commençait à ressembler à une bombe de vérité que personne n’avait besoin d’entendre répéter à haute voix.
Plus spécifiquement, cependant, sont venus les problèmes survenus lors des projections tests avant la sortie. Dans une interview accordée en 2018 à , le producteur Sean McKittrick a déclaré : « Nous avons testé le film avec la fin originale de la « triste vérité » où, lorsque les flics arrivent, c’est un vrai flic et Chris va en prison. Le public a vraiment adoré, et puis c’était comme si nous avions frappé tout le monde dans le ventre. On pouvait sentir l’air aspiré hors de la pièce. Le pays était différent. Nous n’étions pas à l’ère Obama. Nous étions dans ce nouveau monde où tout le racisme surgissait à nouveau de sous les rochers.
Apparemment, il y a eu un débat sur le maintien de la fin ou sur sa modification, et finalement des reprises ont commencé. Au cours de la même table ronde, Peele a déclaré : « Je pense que ma formation en improvisation m’a simplement mis dans l’état d’esprit suivant : pour chaque problème, il n’y a pas une solution, il n’y a pas deux solutions, il y a une quantité infinie d’excellentes solutions. Cela inclut la fin.
Six ans plus tard, Peele est l’un des cinéastes les plus éminents de sa génération, qu’il s’agisse d’horreur ou non. Les deux films suivants qu’il a réalisés après – (2019) et (2022) – refusent également visiblement de tirer leur épingle du jeu comme le fait à la fin. présente une scène finale amèrement cynique qui commente la classe, les opportunités et l’égoïsme de la nature humaine, tout en s’articulant sur la façon dont la cupidité d’une industrie peut conduire à la destruction violente d’innocents, y compris des enfants. Il est juste de se demander si Peele pourrait encore préférer sa fin originale de . Après tout, il a commenté cette version de la conclusion du film.
La fin originale est la conclusion la plus véridique sur le fait d’être noir en Amérique, ce qui est tout l’intérêt de . Cependant, il est juste de se demander si elle aurait eu l’impact culturel et la réaction euphorique dont elle a bénéficié si elle avait embrassé ce niveau de désespoir. Le film tout entier est un exercice visant à amener le public à reconnaître des vérités laides et souvent tacites sur la société. La fin originale est le zénith émotionnel de cette vision ; il a sans doute une plus grande intégrité artistique. Mais cela ne dit pas non plus quelque chose que le public ne savait pas déjà, tout en laissant un film qui fonctionnait avec un niveau si élevé de satire et d’allégorie dans l’endroit le plus misérable et le plus nihiliste.
Si vous voulez faire valoir un point, il est parfois préférable d’associer à ce message un certain optimisme qui peut convaincre les gens. En concluant avec Ron conduisant Chris vers la liberté, loin des banlieues blanches, offre une évasion au sens littéral et figuré qui est exaltante. Cela a probablement encouragé des visionnages répétés et un bouche-à-oreille extatique. C’est moins véridique, mais c’est beaucoup plus satisfaisant et, par conséquent, il est probablement devenu le film d’horreur le plus influent de sa décennie.
