Lorsqu’il s’agissait de créer le film d’animation qui sortirait à l’occasion du 100e anniversaire des studios Disney, la directrice de la création de Disney Animation et co-créatrice de Jennifer Lee était profondément consciente de la tâche énorme qu’elle et tout le monde dans le célèbre studio d’animation allaient devoir accomplir. assumer. « J’ai commencé à parler avec mon collègue réalisateur, Chris Buck, de la façon dont Disney fêterait ses 100 ans cette année », a expliqué Lee lors d’un événement de presse célébrant leur nouveau long métrage d’animation. « Nous avons reconnu à quel point il s’agit d’un privilège et d’une responsabilité en cette période importante. Et nous avons pensé que c’était une merveilleuse façon de célébrer un siècle de narration, de raconter une histoire joyeuse et originale avec des personnages et des chansons originaux inspirés de notre héritage cinématographique. Ce film est , le 62ème film d’animation de Disney qui suit une jeune femme, Asha (Ariana DeBose), qui vit dans le royaume magique de Rosas où les souhaits se réalisent réellement et se retrouve dans une aventure fantastique grâce au pouvoir du désir de son cœur. .
Dirigé par le réalisateur Chris Buck et l’animateur devenu premier réalisateur Fawn Veerasunthorn, marque un conte de fées original de Disney et s’inspire d’une tradition classique de Disney. « Beaucoup de nos films parlent de personnages qui aspirent à quelque chose de plus grand et qui, lorsqu’ils ont besoin ou veulent quelque chose de plus, se tournent vers le ciel nocturne pour rêver, et vous savez ce qu’ils disent des rêves… », a expliqué Lee devant la célèbre Cendrillon. La chanson « A Dream Is a Wish Your Heart Makes » commence à être jouée au théâtre El Capitan où Disney a présenté quelques premières images avant que nous discutions avec l’équipe créative. Le concept de faire un vœu et ce que cela signifie est au cœur du nouveau film Disney alors qu’Asha découvre une vérité choquante derrière son style de vie idyllique et doit se battre pour libérer les souhaits des autres du chef avide et méchant de sa maison bien-aimée.
Pour Veerasunthorn, le film représente également une nouvelle étape dans son parcours depuis sa candidature à un emploi chez Disney et son refus non pas une mais deux fois jusqu’à la réalisation de son premier long métrage. «Je passais devant le studio et je pensais: ‘Peut-être qu’un jour j’y travaillerai.’» Pour Veerasunthorn, c’était une troisième fois chanceuse et le premier film sur lequel elle a travaillé était celui où elle a rencontré Lee et Buck. « Au fil des années, j’ai continué à travailler sur de nombreux films que j’apprécie et j’étais tellement excité d’être responsable de l’histoire de . Alors après ça, je suis tombé sur , sur lequel j’espérais vraiment, vraiment pouvoir travailler ; c’était comme mon souhait secret. Alors que Veerasunthorn avait ses théories sur ce que pourrait être le projet dont on parle tant, elle a été surprise de découvrir la vérité derrière : « Pour l’anniversaire, il y avait beaucoup de rumeurs dans le bâtiment sur ce que le studio allait faire. Je pensais que ce serait peut-être une compilation de tous les personnages », a-t-elle partagé. « Mais j’étais tellement excité quand j’ai appris que c’était une histoire originale avec toutes les chansons originales ! »
Ces sept chansons ont été écrites par Julia Michaels, cinq fois nominée aux Grammy Awards, qui a écrit des morceaux pour des stars comme Selena Gomez, Britney Spears, HER, Demi Lovato et Dua Lipa. « Elle était déjà engagée au moment où j’ai rejoint le film », a déclaré Veerasunthorn. « Alors je me suis dit : ‘Whoa, une pop star et des airs pop dans le look d’un film classique de Disney !’ Parce que notre objectif depuis le début était de pouvoir honorer l’héritage des studios, créer quelque chose de nouveau et regarder vers l’avenir. Donc Julia, avec son son contemporain, m’a vraiment apporté cela.
Créer quelque chose de nouveau tout en s’assurant que le film honore l’héritage centenaire de Disney était au cœur même de Buck chevauche cette ligne en tant que personne formée par l’un des Nine Old Men originaux de Walt – les principaux animateurs des fondateurs de Disney des années 1950 – Eric Larson. Cette expérience lui a donné une profonde passion pour l’animation dessinée à la main avant de travailler sur des films comme et, bien sûr, de passer à l’animation générée par ordinateur avec le succès retentissant du studio. Cela lui a donné un aperçu unique. « Quand il s’agissait de faire ce film, le désir était de savoir comment honorer cet héritage ? Nous ne voulions pas simplement faire un film informatique qui ressemble à l’ordinateur ; ça ne me semblait pas bien. Nous n’avions pas vraiment l’impression d’honorer ce bel héritage qui fait tellement partie de notre ADN. Il s’agissait ensuite de savoir comment faire les deux. Et ce sont les incroyables artistes et techniciens qui ont pu nous donner ce magnifique look dessiné à la main pour les personnages, puis ces magnifiques arrière-plans où nous rappelons certains de nos films d’aquarelle.
Revenir sur les films d’animation emblématiques et révolutionnaires de l’histoire de Disney était essentiel pour raconter l’histoire d’Asha, et l’équipe créative a eu la gentillesse de partager certaines des plus grandes influences qu’elle pense que le public devrait regarder auparavant. « Nous avons commencé par les fonds d’aquarelle », a expliqué Veerasunthorn. « La prochaine étape serait celle d’Eyvind Earle. Nous nous sommes vraiment inspirés de ces deux films. Elle a poursuivi : « pour les éléments fantastiques et les couleurs vibrantes ». Buck intervint: « Et c’était Mary Blair », criant le légendaire artiste Disney. Il n’a pas tardé à partager son amour et l’influence massive de . « Ce que j’aime dans tout cela, outre tout l’art et tout le reste, c’est aussi l’histoire elle-même et le fait que Walt n’a jamais eu peur – tout comme dans les contes de fées – de devenir trop sombre. Il savait qu’il allait raconter une fin heureuse. Il savait que tout s’arrangerait. Mais il voulait emmener le public dans ce voyage épique.
Le voyage du héros d’Asha ne devient que plus difficile après qu’elle se bat contre le maniaque King Magnifico (Chris Pine), qui, il est révélé, a volé les souhaits des autres en échange de donner aux personnes qui renoncent à leurs souhaits un refuge sûr à Rosas. Le charmant royal est sur le point de devenir le nouveau méchant emblématique de la société, avec une chanson de méchant fantastiquement exagérée et instantanément accrocheuse, « TheThanks I Get », qui a pu être diffusée sur grand écran.
L’équipe créative était impatiente d’apporter un antagoniste malveillant et percutant au film. « Je suis très enthousiasmé par Magnifico », a déclaré Veerasunthorn. « Cela fait un moment que nous n’avons pas eu un grand méchant plus grand que nature, drôle, charismatique et super maléfique. » Buck est d’accord. « Il a une merveilleuse descente dans la folie. Il est différent de certains de nos autres méchants dans le sens où ces autres méchants sont apparus à l’écran et sont complètement formés. Notre méchant ne l’est pas, alors vous regardez sa descente et c’est fascinant.
Son voyage vers la méchanceté se déroule parallèlement à la quête d’Asha pour aider ses concitoyens, ce qui offre des parallèles intéressants entre les deux, comme l’explique Veerasunthorn. « Nous aimons particulièrement le fait que, pendant un instant, Asha et Magnifico s’alignent philosophiquement. Ils sont d’accord sur l’importance d’un souhait avant qu’il ne se brise de manière vraiment épique. Ils croient toujours aux mêmes choses, mais leur façon de procéder est différente, et c’est ce qui provoque le conflit.»