Thanksgiving est arrivé tôt cette année pour Eli Roth après son nouveau film slasher de vacances, , arrivé dans les cinémas avec certaines des meilleures critiques de la carrière du cinéaste. Bien considéré pour ses films d’horreur révolutionnaires des années 2000 comme (2002) et (2005), Roth essaie de réaliser depuis presque aussi longtemps. Conçue à l’origine comme une bande-annonce « blague » à insérer entre le double long-métrage de Quentin Tarantino et Robert Rodriguez en 2007, cette idée n’a jamais quitté Roth ni son ami d’enfance Jeff Rendell, dont ce dernier a co-écrit à la fois la bande-annonce et le film lui-même. Slasher de 2023 qui fait sensation aujourd’hui.
Lorsque nous avons parlé à Roth, nous avons discuté de son affection et de celle de Rendell pour le curieux sous-genre des films slasher sur le thème des vacances sortis dans les années 1970 et 1980, ainsi que de la façon dont le réalisateur a finalement trouvé le meilleur moyen de propager la légende de » John Carver »à Plymouth, Massachusetts, ici et maintenant. Nous avons également longuement parlé des slashers de vacances qu’il recommanderait aux fans d’horreur et aux passionnés en herbe qui se lancent dans les classiques cultes. Vous trouverez ci-dessous ses choix dans ses propres mots.
Bob Clark a lancé trois sous-genres. Il a commencé le film slasher de vacances avec ; il a commencé la comédie sexuelle avec ; et il a commencé la comédie de Noël moderne avec . Vous pouvez même affirmer qu’il a commencé les films hybrides zombies-vampires avec . C’était un tel innovateur et un réalisateur tellement incroyable. Complètement sous-estimé et sous-estimé, mais il faut absolument mettre l’original là-haut, c’est celui qui a tout déclenché.
Mais si vous voulez regarder, vous devez donner le crédit là où il est dû et regarder celui de Mario Bava, également connu sous le nom de , de 1971, car c’est vraiment de là que vient une grande partie du POV tueur. On pourrait également affirmer que cela a été très influencé par , et nous pouvons remonter tout le long de la chaîne jusqu’au début du cinéma.
Celui de John Carpenter, bien sûr, est celui qui (a cimenté le sous-genre). a été un succès, mais pas un succès au niveau de , qui a changé le cinéma indépendant tel que nous le connaissons.
Ce film, même s’il s’appelle , ne parlait pas de la fête des mères. C’est écrit par Warren Leight avec Charles Kaufman. C’est cette satire incroyable. C’est un film brutal. Je veux dire, ce qu’ils font dans ce film est plutôt dingue. Mais je n’avais pas réalisé combien cela coûtait. Chacun de mes films s’en inspire d’une manière ou d’une autre. J’ai vu ce film probablement 100 fois, mais c’est un film qui vous demande de suivre et de sympathiser avec les tueurs. Comme si tu étais avec ces trois filles, elles se font enlever, et puis tu commences à partir avec les tueurs et tu es avec eux et tu vis avec eux, tu es dans leur maison et tu regardes ces frères se battre , et vous les regardez s’entraîner, ainsi que les détails.
C’est un film qui a été réalisé pour 100 000 $. Pour moi, c’est un excellent exemple d’utilisation de la caméra pour montrer un personnage. Par exemple, si vous voulez faire un film et que vous voulez apprendre à présenter vos personnages et à dire quelle est leur personnalité avec la caméra, regardez la façon dont Charles Kaufman présente les trois filles différentes dans leurs trois décors et la façon dont elles ‘s sont photographiés. De la façon dont l’un d’eux (quand) l’homme (l’attrape), il domine le cadre, elle est dominée par les hommes dans sa vie. L’autre est filmée de manière très claustrophobe, elle vit dans cet appartement claustrophobe avec sa mère, et l’autre est ce genre d’esprit libre en roue libre, donc la façon dont la caméra bouge en suivant les patins à roulettes dans ce genre de scène dans la cour.
C’est vraiment un film tellement intelligent qu’ils ont créé des publicités (pour cela). Chaque fois que les enfants se gavent constamment de nourriture et d’ordures à la télévision, c’est comme si les égouts de la culture pop débordaient… Alors même si oui, il y a une scène de viol vraiment, vraiment brutale, horrible, insensée, ils habillent la fille comme Shirley Temple. et la violer devant sa mère – il y a des choses très inconfortables dans le film, mais le tournage lui-même, en termes de ce que l’on peut faire avec un petit budget, est assez incroyable. Il y a une raison pour laquelle ce film a duré.
est amusant. Ce n’est pas mon préféré, mais si vous voulez être complet, vous devez le voir.
C’est un film tellement amusant. Ce que j’aime, c’est que ça se passe en Amérique, et au générique de fin, ils chantent une chanson où ils récapitulent l’histoire du film avec des accents canadiens très prononcés, ce que j’adore. Mais c’est un très très bon jeu de devinettes qui consiste à deviner qui était le tueur. Malheureusement, ce film a été définitivement massacré par le studio et une grande partie du négatif original a été perdue, car je pense que c’était le premier film d’horreur sorti après la tentative d’assassinat de Reagan quand tout d’un coup ils ont dû se retirer. Les films l’ont compris. (Ils) ont dit : « Pourquoi les gens tirent-ils sur le président ? Coupez tous les films (vers le bas). Ce sont ces foutus films d’horreur !
Je veux dire, le vendredi 13 n’est pas un jour férié, mais c’est un rendez-vous. Alors ils ont dit : « Eh bien, nous n’en avons pas en juin. Appelons-le simplement, qui est désormais devenu un jour férié à cause du film. Le classique (de la série) est en 3D. Les gens oublient que c’est là qu’il a obtenu le masque de hockey. J’adorerai toujours celui-là.
Quand nous étions enfants, (le scénariste Jeff Rendell et moi) y sommes allés et cela a changé nos vies. Une des expériences cinématographiques phares. Je pense que nous avions 12 ans et que nous n’étions pas censés le voir. Il y a eu une énorme controverse à propos du film et le gars à la billetterie a refusé de vendre les billets au père de Jeff. Parce que le père de Jeff et son jeune frère allaient entrer dans , et nous allions y aller, et le gars (au box-office) a dit que vous deviez accompagner ces enfants. Et le père de Jeff a crié au vendeur des billets : « Ces putains de gamins voient tout de toute façon, quelle différence ça fait ?! » Et bien sûr, cela s’est ajouté à l’expérience du père de Jeff criant après un adolescent essayant de le convaincre de ne pas nous laisser voir ce film, et nous avons simplement applaudi chaque meurtre et chaque mort.
… C’est un film tellement amusant. Cela prend vraiment du temps et ils font des choses vraiment traumatisantes dans ce film. Mais je veux dire ce type qui travaille dans ce magasin du Père Noël, témoin de la tragédie, de la scène d’ouverture avec le vieil homme… regardant tes parents se faire assassiner par quelqu’un en costume de Père Noël. (Rires) Et puis bien sûr, il est obligé d’enfiler un costume de Père Noël, de craquer et de se déchaîner. La scène de la luge. Les morts sont si amusantes, si inventives, il y a une hache formidable.
Amour, (réalisé par) Fred Walton. Beaucoup de gens ne l’aiment pas à cause de la fin. Ils ont l’impression que cela annule le film, mais je l’aime vraiment, vraiment. Je pense que les kills sont vraiment créatifs ; ils sont vraiment amusants. Il y a cette qualité d’Agatha Christie de gens qui se rendent sur cette île isolée et se font éliminer un par un. Je me souviens avoir vu ce film au cinéma, pensant que c’était un film slasher vraiment très bon, amusant et inventif.
