Obligé de choisir sous peine de nuque, quel serait votre épisode préféré ? Celui avec le jour de la mort de Pat ? L’ep panto de Noël ? L’histoire du Capitaine enfin racontée dans « Carpe Diem » ? Ou celui où, en moins d’une demi-heure, un groupe de personnages de comédie vêtus de costumes idiots livrent la réflexion la plus émotionnellement perspicace et instructive sur le deuil peut-être jamais montrée à la télévision ? Nous avons nommé quelques bouchers ici, mais ils effleurent à peine la surface de cette comédie délicieuse et chaleureuse.

Laissons donc le soin aux experts. Comme l’a dit Nathan Bryon sur le podcast BBC Sounds, voici ce que les créateurs et les stars de la série considèrent comme leurs favoris personnels, maintenant que la série est terminée. De Ben Willbond, Jim Howick, Mat Baynton, Larry Rickard, Martha Howe-Douglas, Kiell Smith-Bynoe et Charlotte Ritchie, voici leur sélection personnelle des meilleurs épisodes de la série de la BBC et les plus beaux souvenirs de tournage des acteurs.

Dans « Redding Weddy », Mike et Alison se précipitent pour préparer Button House et le terrain pour une réservation de mariage de dernière minute, et font exploser par inadvertance la mine à patelle expérimentale enterrée du capitaine pendant la Seconde Guerre mondiale – taquinée comme étant plutôt un secret sur sa vie amoureuse. C’était la première apparition de Havers, un personnage clé du flashback qui est revenu dans l’épisode de l’histoire de la mort du capitaine « Carpe Diem ».

C’était le premier épisode, a déclaré Willbond, où les créateurs ont réalisé que les histoires des fantômes avaient un réel potentiel émotionnel. Lui et Farnaby ont aimé tromper le public en le taquinant sur le fait qu’ils allaient révéler un énorme secret sur la vie amoureuse du capitaine, mais au lieu de cela, ils les ont pris à contre-pied à la dernière minute, le secret enfoui « explosif » étant au propre comme au sens figuré. (L’idée d’enterrer quelque chose d’instable et de dangereux est venue d’une histoire que le père de Ben Willbond lui a racontée à propos de la nécessité d’enterrer des bouteilles de vin de rhubarbe fait maison qui ne cessaient de fermenter et d’exploser.)

« Je pense qu’alors (« Redding Weddy ») a suscité l’idée de la façon dont tout cela va se terminer. J’avais l’impression qu’il devait s’agir d’un cœur brisé, c’est comme ça que ça devait se terminer pour le capitaine, j’en ai peur.

Dans la troisième série, c’était une étape naturelle dans le monde de la sitcom, dit Jim Howick, d’emmener les personnages en vacances. Mais comme les fantômes ne peuvent pas quitter le terrain de Button House, ces vacances ont pris la forme d’une nuit de camping dans le jardin pendant que la maison était traitée contre les vers à bois.

Le principe a séduit Pat, le chef du groupe d’aventure, bien sûr, mais aussi les acteurs, explique Howick. Comme l’épisode était filmé de manière séquentielle, « C’était comme (ils) campaient réellement ce jour-là! ». Pour les scènes d’intérieur, la tente a été érigée à l’intérieur de la salle de bal de West Horsley Place (qui remplace Button House dans la série), et les acteurs se sont allongés dans le noir « comme si nous organisions une soirée pyjama », ajoute le co-scénariste Mat. Baynton. En raison des restrictions de Covid lors du tournage de la troisième série, seuls deux acteurs étaient autorisés à entrer dans la tente à la fois, donc lors du tournage, les autres étaient positionnés à l’extérieur de la tente en train de lire leurs répliques.

Howick – qui a également nommé le spécial de Noël sur le thème panto de 2022 « It’s Behind You » comme favori – aime à quel point chacun des personnages est bien servi dans « The Woodworm Men » :

«Nous corrompons l’innocence de Kitty en changeant de chaîne pour qu’elle pense qu’elle regarde, mais elle regarde. Nous sapons les deux personnages de bravade extravertis du groupe dans Robin et Julian – ces deux-là sont vraiment les muscles, et nous en faisons des chats effrayants à un degré extrême. Nous avons mis quelques tropes. (…) c’est un super épisode avec Thomas parce que ça valide le fait qu’il s’accroche trop aux choses et on entend un peu parler de son histoire et de lui en quête d’inspiration lors de son grand tour, mais sans pouvoir… articuler l’inspiration c’est devant lui. Cependant, lorsqu’il inspire et n’est pas contraint à un geste performatif, il peut le faire.

La finale de la deuxième série, « Perfect Day », était le point culminant du fil de mariage de cette série. Il est enfin temps pour Button House d’accueillir le grand jour de Sam et Claire, mais une tempête de neige et l’apparition de l’homme qui avait accidentellement tué Pat avec une flèche alors qu’il était enfant menacent de faire dérailler le tout.

Le co-scénariste de l’épisode, Mat Baynton, adore ce qu’il décrit comme « l’élément shakespearien ou farfelu » où Mike surprend Alison parler à l’une des mariées de sa propre nervosité le jour du mariage et interprète mal ce qu’elle dit. Il aime aussi que Lady Button surmonte son choc initial lors du mariage lesbien et se rende compte que sa vie et celle de son mari gay aurait été considérablement améliorée s’il avait pu être honnête sur son identité sexuelle. « J’avais presque l’impression d’avoir une conversation avec ma propre grand-mère homophobe », explique Baynton.

Un point culminant de la comédie pour Baynton est le combat physique entre les fantômes :

« C’est à ce moment-là que je me suis dit : « Oh ! Maintenant, c’est là !’ Ce moment était vraiment amusant, l’idée qu’ils ne se sont jamais battus auparavant et qu’ils se rendent compte qu’ils peuvent se battre parce qu’ils sont des fantômes, ils peuvent simplement continuer à récupérer et à se réinitialiser, pour pouvoir se frapper. aussi dur qu’ils le souhaitent. Une telle percée. Vraiment amusante (à filmer), Katy (Wix) était aussi très drôle dans cette séquence, devenant folle. Elle est la plus extrêmement violente du groupe à ce moment-là. Elle donne un coup de tête au capitaine ! »

Dans « Something to Share ? » de la troisième série, Button House est utilisée par les différents groupes d’un centre communautaire, y compris un groupe de soutien qui incite Alison à aider les fantômes à partager thérapeutiquement leurs propres histoires. Il présente un type différent de flashback fantôme du POV de Kitty dans lequel sa sœur, son père et ses serviteurs sont joués par des membres de la distribution.

Rickard a déclaré qu’il adorait l’épisode car il exploite vraiment le fait que les fantômes proviennent de différentes périodes historiques :

« J’ai toujours aimé les épisodes dans lesquels vous pouvez vous concentrer sur la différence marquée d’opinions ou de perspectives entre aujourd’hui et les différentes époques des fantômes et je pense que celui-là a été particulièrement distillé parce que vous avez Alison en tant que Millennial et la différence juste entre elle et Julian, où il n’y a que quelques années de différence, est si grande, sans parler d’elle et du capitaine ou d’elle et Robin.

Le souvenir marquant de Rickard lors de la réalisation de l’épisode est la scène du groupe de soutien :

«J’ai adoré le fait que Julian se rende compte qu’il est un peu ivre depuis 40 ans et qu’il entend les rêves de tout le monde, au point où il y a une confession du capitaine mais ils ne comprennent jamais vraiment. Même Robin en a un tout petit quand, après toutes les plaintes de Thomas, il souligne le fait qu’il a vu la plupart des membres de sa famille se faire manger. C’est très amusant et aussi une sorte d’obscurité.

« Bump in the Night » implique que Mike et les fantômes doivent défendre Button House contre les cambrioleurs, bien qu’il ne puisse pas les voir ou les entendre. Martha Howe-Douglas le décrit comme « un épisode amusant et complet » dans lequel tout le monde a beaucoup de choses amusantes à faire.

«C’est une chose amusante et amusante. Il y a Kitty, Mary et Lady Button qui regardent le cambriolage se produire et les garçons essaient tous d’arrêter le cambriolage en alertant Mike, ce qui est très difficile car impossible. Lady Button passe un moment agréable ici où, à cause de son besoin de faire les choses correctement, elle commence par être absolument horrifiée par le cambriolage, puis elle a cette tournure étrange où elle veut que le cambriolage soit bien fait – si vous y allez. pour le faire, il faut le faire correctement ! Donc, elle leur indique presque quels morceaux prendre et lesquels laisser derrière elle, puis elle a ce moment à la fin où elle se demande « qu’est-ce qui m’est arrivé » et s’en sort.

Howe-Douglas a trouvé les autres membres de la distribution extrêmement divertissants dans l’épisode, depuis l’utilisation répétée par Katy Wix du mot « tasses » lorsque Lady B et Mary tentent de répertorier l’inventaire des biens volés, jusqu’à Julian chantant « Je ferai l’amour avec Toi » accompagné de « danses ridicules, qui me tuent à chaque fois », a-t-elle déclaré au podcast.

Dans l’émission spéciale festive 2020 « Le fantôme de Noël », la famille de Mike descend à Button House et interfère avec ses projets d’hébergement, entraînant une crise de Noël. Pendant ce temps, la présence de la petite nièce de Mike incite Julian à réfléchir sur son (manque de) parentalité de son vivant et sur la façon dont il a négligé sa famille lors des Noëls passés.

Smith-Bynoe a déclaré qu’il appréciait la façon dont les détails sur sa propre famille étaient intégrés dans l’épisode par ses scénaristes. Il se souvient que Ben Willbond lui avait téléphoné pour lui poser des questions sur ses propres Noëls et lui avait mentionné qu’il mangeait du rosbif au lieu de la dinde et qu’il était le seul garçon parmi un groupe de cousines. «Je suppose que cela a contribué au casting de ses deux sœurs. Comme dans la vraie vie ! »

Le moment de tournage préféré de Smith-Bynoe était la scène de la tronçonneuse qui a emmené l’équipe hors de la maison et dans les bois, où « tout le monde était d’humeur vraiment amusante et étourdie ». L’animateur du podcast et acteur d’Obi, Nathan Bryon, a commenté que l’épisode était l’une des premières fois qu’il voyait une famille noire célébrer un Noël régulier et sans tragédie sur BBC One, ce qui lui semblait important et spécial, ainsi que l’épisode étant très drôle.

Ben Willbond décrit « The Ghost of Christmas » comme un tournant pour la série :

«Je pense que c’est la première fois que nous commençons à réfléchir au véritable cœur de la famille. Pour moi en tout cas, c’était là que résidaient le potentiel de tous les épisodes futurs et le cœur de celui-ci. J’ai adoré créer cet épisode parce qu’il a tellement de cœur.

Dans « Free Pass », Alison et Mike louent Button House comme lieu de tournage d’un drame d’époque et les fantômes tentent de saboter la production avant que la maison ne fasse son travail à leur place lorsqu’un sol s’effondre. Charlotte Ritchie l’a choisi comme favori, a-t-elle déclaré à , car c’était la première semaine de tournage sur :

« C’est un excellent épisode de toute façon et c’était incroyable parce que c’était notre première confrontation avec tout cela. C’était rempli de choses très fantomatiques comme Thomas parlant à propos des personnes vivantes et Alison devant jongler avec ça, et Mary travaillant à identifier les câbles – elle pense que la caméra est une vache ! Elle pense que ce sont de minuscules mini-personnes.

Le chaos a séduit Ritchie, avec deux ensembles de tout – un réel, un fictif – des équipes de tournage aux acteurs en passant par les coiffeurs et maquilleurs, nécessaires à l’intrigue. « C’était notre toute première semaine et nous venions tout juste de rencontrer tout le monde et il y avait deux personnes (…) c’était une première semaine tellement mouvementée parce que tout ce qu’est la série se déroulait dès le début. »

Le moment préféré de Ritchie était la scène dans laquelle le sol s’effondre : « J’avais le sentiment très fort que tout le monde était là et presque vraiment trop de monde pour la pièce elle-même.

L’idée de placer un épisode télévisé dans un autre épisode télévisé a été inspirée par le rôle de Mat Baynton dans ITV, qui avait été tourné à West Horsley Place en 2018.