Pendant des pans considérables de sa longue durée de vie, Marvel Studios ne ressemble pas beaucoup au film Marvel « typique », quoi qu’il en soit. À son meilleur, tente de faire avancer l’univers cinématographique Marvel dans de nouvelles directions, un peu comme , les deux suites, et l’ont fait. Bien que cela ne soit finalement pas aussi réussi que la plupart de ces films, cela prend plus que quelques risques – presque assez de récompense après 25 sorties MCU auparavant plus traditionnelles.
Les Eternals eux-mêmes sont probablement parmi les milliers de personnages les plus ésotériques et les plus obscurs de Marvel, n’étant largement visibles que par les lecteurs les plus purs et durs. Créés par Jack Kirby et dévoilés en 1976 via une série de 12 numéros écrits et dessinés par le maître, les Eternals étaient posés comme une race de superbeings qui veillent sur la Terre à la demande de leurs créateurs, les gigantesques êtres cosmiques connus sous le nom de Célestes, et protégez-le des Déviants, une race monstrueuse également créée accidentellement par les Célestes.
Le mythe de la bande dessinée des Eternals est long et compliqué – même s’ils sont apparus relativement rarement par rapport aux autres héros Marvel – et il tisse des dizaines de personnages et de scénarios. Même Thanos lui-même est un éternel, selon les bandes dessinées. Marvel Studios a rationalisé et modifié la trame de fond des Eternals pour l’écran, mais il est encore assez difficile à manier pour que le scénario du réalisateur Chloé Zhao, () et de trois autres écrivains, doive se frayer un chemin à travers un certain nombre de flashbacks et de vidages d’exposition.
Ceux-ci s’avèrent être parmi les séquences qui font que cette histoire d’origine de 156 minutes semble parfois lente et même inerte, mais elles sont contrebalancées (assez ironiquement) par l’humanité et l’intimité que Zhao et son excellent casting apportent à ce millénaire. épique.
Le récit principal est lancé dans le présent avec la réapparition de Deviants – conçu ici comme le même genre de monstres CG bondissants et envahis que nous avons vus dans d’innombrables autres films de science-fiction et non les humanoïdes intelligents et belliqueux des bandes dessinées. Ce développement se produit des siècles après que les Éternels les aient apparemment éradiqués de la surface de la Terre.
Les Éternels, 10 en tout, se sont séparés depuis lors, encouragés par leur chef majestueux et compatissant Ajak (Salma Hayek) à mener leur propre vie en attendant que les Célestes les ramènent sur leur planète natale d’Olympie. Mais la réémergence des déviants et d’autres événements étranges les forcent à se rassembler. Au fur et à mesure que l’équipe se réunit, d’anciennes relations, des tensions et des griefs éclatent tandis que l’équipe se rend compte qu’il peut y avoir plus dans leur mission qu’ils ne l’ont jamais imaginé.
Zhao, tournant avec la même splendeur visuelle de ses films précédents, mais aussi avec des compositions plus traditionnelles que ces sorties documentaires requises, des coupes croisées entre le présent et une série de flashbacks qui montrent les Éternels jouant un rôle d’ombre dans l’histoire humaine et le débat à quel point ils peuvent s’y mêler (la règle : ils ne peuvent pas). On y apprend également les débuts de la grande idylle entre deux des leaders du groupe, Sersi (Gemma Chan) et Ikaris (Richard Madden), une liaison qui s’est longtemps refroidie au fil des millénaires, ainsi que les origines de l’étrange et dangereuse folie qui s’empare lentement de l’esprit de la puissante guerrière Thena (Angelina Jolie).
Certains des Eternals semblent s’être bien adaptés à la vie de super-héros à la retraite, comme Sersi qui travaille assez familièrement pour les fans de films de super-héros en tant que conservateur de musée. Elle est également amoureuse d’un collègue nommé Dane Whitman (Kit Harington). Pendant ce temps, Kingo (Kumail Nanjiani) a trouvé une façon inhabituelle de créer et de maintenir une carrière de star de Bollywood pendant une bonne partie d’un siècle. L’inventeur d’armes Phastos (Brian Tyree Henry) s’est également installé dans une vie tranquille avec sa famille humaine. Mais le plus émouvant est peut-être Sprite (Liam McHugh), qui est pris au piège dans le corps d’un enfant de 12 ans et qui en est extrêmement irrité.
C’est le développement de ces personnages et de leurs relations, et le travail en grande partie excellent des membres de la distribution qui les habitent, qui forment les meilleures parties de . Ce qui à l’inverse peut inquiéter certains fans à la recherche de combats explosifs et de séquences d’action. L’histoire place finalement nos protagonistes dans un dilemme moral qui divise également, sans choix entre le «bon» ou le «mauvais», et des arguments raisonnables avancés de part et d’autre.
Les séquences d’action qui ponctuent parfois l’histoire, impliquant principalement les déviants, sont superficielles et gâchées par le CG presque terrible des monstres eux-mêmes, certains des travaux les plus bâclés que nous ayons vus à ce jour dans un film Marvel (et assez choquant de le studio qui nous a apporté le magnifique Thanos). D’un autre côté, une scène de combat impliquant plusieurs Eternals s’affrontant est passionnante, principalement grâce à la dynamique des personnages qui l’informe, et aussi parce qu’elle nous donne presque un aperçu de ce à quoi pourrait ressembler un film X-Men quand on arrive enfin au MCU.
En parlant de MCU, se démarque de ses 25 cousins en invoquant rarement l’un d’entre eux. De brèves mentions en passant sont faites de Thanos, du Blip et des Avengers, mais il s’agit d’un film et d’un mini-univers autonomes dans le plus grand canon, jusqu’aux scènes de mi-crédits et post-crédits (qui sont toutes deux Marvel coupes profondes, l’une assez bonne et l’autre ressemblant plus à une cascade bon marché). Comment et si les Eternals vont interagir avec les Avengers, les Gardiens de la Galaxie, Thor ou n’importe qui d’autre dans le MCU est une question qui trouvera probablement une réponse dans les films à venir.
Le film à portée de main ressemble certainement plus à un mélodrame relationnel qu’à un tour d’action de super-héros, avec un balayage majestueux, moins du dialogue habituel et quelques moments audacieux comme une scène d’amour réelle (bien qu’encore modeste) impliquant deux adultes dévêtus. Le film présente également, dans une autre séquence, le premier baiser gay du MCU. Et ici, contrairement à un moment similaire dans , ce baiser semble au moins quelque peu mérité et organique, encore une fois grâce au casting et à la manière de Zhao avec une simple interaction humaine.
Chan, Henry, Barry Keoghan (en tant que Druig qui contrôle l’esprit) et Madden sont tous assez forts, Chan mettant l’amour de Sersi pour l’humanité au premier plan, et Madden ajoutant des imperfections au Superman du groupe. Le meilleur est Nanjiani, qui prend son personnage comique habituel dans une direction dramatique alors qu’il lutte avec un conflit existentiel douloureux et fait exploser des éclairs d’énergie de ses mains. Le maillon faible est Jolie, qui a quelques bons moments en tant que Thena mais, comme d’habitude, semble poser plus qu’agir. Beaucoup mieux est un sincère Don Lee () en tant que son ami fidèle, le super fort Gilgamesh (dans une autre première, le premier super-héros coréen dans un film hollywoodien).
L’ensemble du casting a l’air plutôt bien dans leurs costumes Eternals et guide leurs personnages dans des mélanges efficaces d’humain et de tout-puissant. Zhao les aligne dans un certain nombre de plans époustouflants tout au long du film et donne à tout cela une texture colorée et grand écran qui devrait être vue dans un grand théâtre. La présence du grand Kirby se fait également sentir dans les motifs géométriques qui imprègnent la technologie des Eternals et les lieux où ils ont laissé leur empreinte dans l’histoire humaine.
lui-même est loin d’être parfait, mais – comme avec et montre comme – cela indique que l’usine de cinéma Marvel ne se contente pas de se reposer sur son lit de lauriers déjà massif. Introduire un nouveau casting important de personnages pour la plupart inconnus, leur donner une trame de fond complexe et s’étalant sur le temps et rendre son conflit central plus personnel que d’habitude, n’est pas exactement le tarif d’art et d’essai que nous avons vu auparavant de Zhao, mais ce n’est pas typique tente de super-héros non plus. Quand il trouve le juste milieu entre les deux, c’est quand il fonctionne le mieux.
sort en salles le 5 novembre.
