est un jeu de tir à la première personne se déroulant entre le deuxième et le troisième films. Développé par Teyon (), il suit notre héros titulaire (merveilleusement exprimé par l’irremplaçable Peter Weller) alors qu’il combat le crime dans le vieux Detroit et résout un mystère qui se dévoile lentement. En cours de route, RoboCop (Murphy, comme je suis sûr qu’il préférerait être connu) acquiert du matériel, termine des quêtes secondaires dans des environnements vaguement ouverts et obtient des mises à niveau via un simple système XP.
Si vous avez vérifié vers la fin de cette description… eh bien, je ne peux pas vous en vouloir. Les mêmes mots pourraient facilement décrire un certain nombre de jeux récents (et plus de quelques adaptations). ne fait pas nécessairement une bonne première impression, et je ne parle pas seulement des informations d’identification du jeu à l’arrière de la boîte. Ses visuels obsolètes, ses nombreux problèmes techniques et la nature généralement peu raffinée de l’ensemble de l’expérience ont déjà rebuté plus de quelques fans potentiels. Des bugs aux animations à moitié terminées en passant par l’interface utilisateur non optimisée et les contrôles parfois lents, le jeu ressemble, ressemble et se joue souvent à un jeu qu’un studio Triple-A aurait honte de publier.
Bien sûr, ce n’est pas un jeu Triple-A. Teyon n’a jamais pu égaler les ressources nécessaires pour reproduire les expériences Triple-A modernes les plus raffinées, et ils ne semblent pas particulièrement intéressés à s’en rapprocher le plus possible. D’ailleurs, ils ne semblent pas trop soucieux de traquer chaque bug ou de rationaliser l’expérience autant que possible. De nombreuses critiques du jeu critiquent déjà le titre pour ces lacunes, et je peux comprendre pourquoi. Ils sont souvent choquants et constituent objectivement des problèmes d’un point de vue purement technique.
Cependant, certains disent que ces problèmes reflètent le manque d’ambition du jeu, et c’est là que je ne suis pas d’accord. Ce n’est pas parce que le développeur Teyon n’aspirait pas à créer un jeu Triple-A qu’il n’avait pas d’autres ambitions. À savoir, ils aspiraient clairement à créer non seulement un grand jeu, mais un jeu unique et représentatif de l’amour qu’ils ont clairement pour cette franchise.
Regardez le jeu sous cet angle et vous pourrez commencer à apprécier non seulement le temps passé dans ce jeu, mais aussi ce temps passé. Plutôt que de publier une version raffinée d’une expérience de jeu moderne et familière, Teyon s’est concentré sur de petites choses que d’autres jeux pourraient se contenter de repousser à la marge. Les membres des ennemis explosent avec toute la fureur et les éclaboussures d’un pétard Verhoeven savamment mis en œuvre. RoboCop se déplace comme un tank encombrant car il a été fabriqué par un groupe de projet d’une grande entreprise cherchant à respecter son budget. Vous pouvez utiliser diverses armes et objets environnementaux trouvés tout au long du jeu, mais si vous souhaitez vous en tenir au pistolet emblématique avec lequel vous commencez, ce n’est pas un problème. Ce n’est pas seulement censé être l’une des technologies d’armes les plus impressionnantes de cet univers, mais c’est en premier lieu une partie essentielle de tout le fantasme.
De plus, ce n’est pas comme s’il n’avait pas de style visuel simplement parce qu’il n’est pas traditionnellement beau au sens de jeu moderne de ce mot. De nombreux environnements majeurs regorgent de détails, et de nombreux éléments de l’interface utilisateur et de la présentation sont conçus pour capturer cette sensation de jouer à travers le film. Visuellement, tout ce jeu n’est qu’un gros œuf de Pâques qui ne demande qu’à être ouvert. Cela ne fait certainement pas de mal que le style de ait également résisté étonnamment bien au fil des ans, en grande partie parce que ces visuels étaient dérivés d’idées narratives plus larges et d’une intention de mise en scène claire.
Au-delà de rendre un juste hommage à son matériel source, il compense ses diverses lacunes techniques par d’autres moyens. Il convient de noter en particulier la qualité de certaines activités secondaires du jeu et le système moral qu’elles impactent souvent. Ni l’un ni l’autre ne rivalisent avec la qualité des systèmes similaires observés dans les meilleurs RPG, mais pour un jeu d’action assez simple, ils sont bien plus créatifs que ce à quoi vous vous attendez probablement. Il en va de même pour les options de mise à niveau du jeu. La plupart des améliorations ont plus d’impact sur votre expérience que les améliorations « +5 % de dégâts ou autre » trouvées dans tant d’arbres de compétences modernes. Au moment où vous vous frayez un chemin à travers une pluie de balles afin d’attraper un gangster et de le jeter à mi-chemin de la pièce vers un subalterne sans méfiance, vous sentirez où sont allées toutes ces améliorations. Pour un jeu qui donne dès le début la sensation de jouer ce personnage dans ce monde, j’ai été surpris par la manière dont de nombreuses améliorations et activités existent finalement pour faire évoluer cette expérience essentielle.
Attention, les défauts de ne se limitent pas à ses problèmes techniques. Plus particulièrement, l’histoire du jeu est un peu décevante. Il est entièrement fonctionnel (et plus divertissant que ce que vous trouverez dans la majorité des films), mais il n’innove pas et il manque souvent certains des éléments les plus subtils du récit presque parfait du film original. Il y a une ambiance de fan fiction dans tout cela qui peut être un peu décourageante si l’on considère que l’histoire de l’original en a fait bien plus qu’un film d’action exceptionnel des années 80. offre parfois un rythme narratif qui semble en phase avec les plus grandes ambitions de ce film, mais ces moments sporadiques vous feront souhaiter que le reste de l’histoire s’efforce d’en faire un peu plus, un peu plus souvent.
Pourtant, il existe toujours ce X-Factor crucial qui commence à séparer les jeux vraiment géniaux du lot : la capacité de leurs créateurs à façonner l’expérience en utilisant leurs voix et leurs talents uniques. Vous pouvez trouver cette qualité dans des chefs-d’œuvre modernes remarquables comme , et . Ces jeux donnent souvent l’impression qu’ils n’auraient pu être créés par aucun autre studio. À tout le moins, ils vous laissent l’impression qu’un autre studio n’aurait pas pu faire un aussi bon travail sur ces titres (même s’ils avaient eu accès aux mêmes ressources). On ne peut pas en dire autant d’une légion de produits de jeux vidéo modernes, raffinés, mais sans âme, qui ressemblent exactement au genre de chose qu’OCP produirait en masse.
est loin de l’expérience Triple-A que sont ces jeux, mais cela ne le sera jamais. Si Ubisoft, EA ou Activision avaient créé , je suis sûr que cela aurait été un jeu parfaitement jouable et tout à fait acceptable qui évite régulièrement les critiques significatives grâce à des variantes de l’argument « c’est pour les fans ». Eh bien, Teyon a traité la mentalité « c’est pour les fans » comme un défi plutôt que comme un bouclier. Ce faisant, ils se sont concentrés sur la création d’un jeu qui non seulement semble leur appartenir entièrement, mais qui représente leur amour clair (bien que parfois trop enthousiaste) pour cette franchise. Le plus souvent, cela vous rappellera probablement votre propre amour d’une manière que vous ne pouvez pas vraiment expérimenter en dehors du simple fait de revoir le film original pour la 100e fois.
Cela ne me dérange pas un peu de conneries dans un jeu vidéo si cette connerie est acquise au service de la recherche de quelque chose de plus ambitieux que « fonctionnel ». Des jeux techniquement défectueux comme ont gagné leurs fans cultes en se concentrant sur les choses que leurs concurrents Triple-A ont souvent abandonnées en cours de route, et, à leur manière, c’est ce qui fait. Appelez cela un jeu d’action du milieu des années 2000, mais ce n’est pas simplement un autre jeu d’action du milieu des années 2000. C’est , , et . C’est ce jeu d’action du milieu des années 2000 qui a toujours semblé un peu différent et dont vous vous souvenez encore avec tendresse car trop peu de jeux ont vraiment essayé de retrouver leur esprit créatif.
