Avant de commencer, soyons clairs : le père Gabriele Amorth de Russell Crowe est un prêtre cool. Comment est-il cool? Il est tellement cool qu’à chaque fois qu’il quitte la Cité du Vatican, il conduit une vespa tout en étant baigné par un coucher de soleil perpétuel. Comment est-il cool? Lorsque cette vespa traverse le Ponte Sant’Angelo, son film affiche une carte de titre qui lit « Rome, Italie » (au cas où il y aurait un crétin là-bas qui confondrait avec Rome, Géorgie). Comment cool est-il?! Quand il parle avec un accent italien, c’est comme si Chico Marx sortait de sa tombe et revenait avec la fanfaronnade de Serpico.

Cet appel et cette réponse sont nécessaires car vous besoin savoir que l’exorciste de Crowe est l’exorciste le plus BDE que nous ayons eu à l’écran depuis des lustres. Il est aussi en quelque sorte une grâce salvatrice pour , un film qui pourrait être une matière de feu et de soufre avec une performance moindre.

Pour cet écrivain, ce sont de bonnes nouvelles qui arrivent avec le craquement et le tonnerre de la révélation. Après tout, j’ai été amené à croire que c’était une monstruosité maudite – une abomination cinématographique si blasphématoire que son studio s’est senti obligé de la cacher aux critiques, en nous la montrant à peine quelques heures avant les avant-premières du jeudi soir. Pourtant, bien que j’hésite à appeler ce film le travail d’un faiseur de miracles, ce n’est certainement pas un gâchis impie, et cela se résume en grande partie à la performance chaleureuse de Crowe. Il sait qu’il est dans un film plus proche que le chef-d’œuvre original. Même ainsi, son affection indéniable pour être ici élève la procédure en quelque chose d’agréable. C’est schlock qui a trouvé le salut.

Il est également apparemment basé sur une histoire vraie, Gabriele Amorth étant un vrai prêtre qui a exercé les fonctions d’exorciste en chef du diocèse de Rome de 1986 jusqu’à sa mort en 2016. Cependant, de peur que les téléspectateurs ne prennent trop à cœur les événements de ce film, le En fait, le pape titulaire ressemble plus à la star de Spaghetti Western Franco Nero (qui joue le rôle) qu’à Jean-Paul II devrait être une sorte de présage. En fin de compte, le décor de 1987 semble plus inspiré par le succès des films au box-office que par tout ce qui se rapproche de la réalité – et lorsqu’il est classé sur cette courbe, il est certainement meilleur que tous les autres non réalisés par James Wan.

Cela étant dit, dans l’univers du film, le pape Django I est assis sur le trône de Saint-Pierre, et le père Gabriele de Crowe est un exorciste dur, sage et totalement froid. Il roule également des yeux à la direction intermédiaire du Vatican parce que lui et Papa Pancho sont proches. Alors quand c’est le Saint-Père qui prend Gabriele à part pour dire qu’il y a une affaire qui couve en Espagne, et c’est mauvaisGabriele sait que ce n’est pas (seulement) la même vieille routine de Linda Blair en perspective.

Au plus profond de la nature reculée de l’Espagne, une famille américaine douce et sous-développée, composée d’une mère célibataire veuve Julia (Alex Essoe), d’une fille adolescente rebelle Amy (Laurel Marsden) et d’un petit garçon silencieux et traumatisé qu’ils appellent Henry (Peter DeSouza- Feighoney), a récemment déménagé dans la région pour régler la succession du père décédé. Cela comprend la rénovation et la vente d’une abbaye oubliée du Moyen Âge. Pourtant, lorsque des ouvriers du bâtiment entament un ancien sceau de la papauté, qui cache des secrets datant de plusieurs siècles, un démon à la très longue mémoire se déchaîne.

Au moment où le père Amorth arrive, Henry était bon et possédé, et cela ressemble à la liste de contrôle typique, qui est devenue si par cœur après 50 ans que les rythmes suggèrent presque une balade dans un parc à thème classé R : un visage d’enfant déformé ici, la voix d’un fumeur à la chaîne âgé sortant de la bouche des bébés là-bas, et une torsion du cou contorsionné sont tous pris en compte. Mais plus Gabriele et le jeune prêtre Père Tomas (Daniel Zovatto) creusent profondément, plus cette ancienne diablerie devient sinistre.

La force et le plaisir proviennent en grande partie de la performance de Crowe. Cependant, il convient de noter que le réalisateur Julius Avery et le concepteur de production Alan Gilmore construisent des décors gothiques impressionnants, en particulier lorsque les prêtres commencent à explorer ce qui se trouve sous l’église. Pourtant, c’est la touche simultanée légère mais lourde de Crowe qui fait que tout se déroule en douceur. Maintenant fermement supplanté au stade de sa carrière où les rôles de chèque de paie emmènent ce lauréat d’un Oscar dans des pâturages plus bruns, Crowe n’a jamais l’air misérable comme quand Olivier ou Burton se sont retrouvés dans un tarif similaire. Au lieu de cela, il y a un scintillement dans les yeux du grand comédien alors qu’il insiste sur l’authenticité de son prêtre romain dans des séquences où il parle de manière impressionnante dans un italien fluide, et pas si impressionnant qu’il revêt un accent italien digne de la distribution du .

Une différence clé, cependant, est qu’il se trouve confortablement dans ce film, tout comme Crowe. Le charme porte le film sur ses rythmes les plus trash, comme lorsque le pauvre Henry fait de son mieux pour surpasser Regan MacNeil mais ne s’en rapproche jamais. Mais même pendant qu’il joue les tubes, il y a une confession sournoise d’Avery qui semble savoir que beaucoup de choses sont devenues kitsch, comme lorsque le père Tomas tente pour la première fois de réconforter le jeune Henry, qui a appelé un prêtre, et est ensuite immédiatement expulsé. de la pièce par une force invisible. « Mauvais putain de prêtre ! » crie le démon.

Au fur et à mesure que le film approfondit son récit et fait (très) légèrement allusion à l’habitude séculaire de l’Église catholique de dissimuler les péchés et les dépravations, plus le film s’améliore. Et à la fin du film, ce n’est rien de moins qu’une pièce maîtresse massive pour Crowe d’aller à fond et de mâcher chaque morceau de paysage maudit autour de lui alors qu’il s’approche de la bouche de l’enfer.

Est-ce finalement un bon film ? Non, ce n’est pas le cas. Est-ce un divertissement ? Le pape a-t-il un exorciste ?

est dans les salles maintenant.